DataLife Engine > Версия для печати > Акустичні властивості матеріалів, їх визначення при оцінці товарів

Тема: Акустичні властивості матеріалів, їх визначення при оцінці товарів

Зміст

Введення.

Розділ 1. Характеристика акустичних властивостей товарів

.1 Явище і властивості акустики

.2 Матеріали для виготовлення музичних інструментів, їх акустичні властивості

Розділ 2. Визначення акустичних властивостей

.1 Класифікація музичних інструментів за їх акустичними властивостями

.2 Акустичні особливості звучання інструментів

Розділ 3. Оцінка товарів

.1 Основні принципи при оцінці товарів

.2 Акустичні властивості, які впливають на оцінку товарів

Висновок

Введення

До музичним товарах відносять музичні інструменти, приладдя до них і запасні частини. По випуску основних видів музичних інструментів наша країна займає одне з провідних місць у світі. В даний час попит на ці товари задовольняється майже повністю. Виробництвом музичних товарів займається розвинена галузь промисловості. Загальне керівництво в області розробки і технології виробництва музичних інструментів здійснює створений у 1968р. Науково-дослідний та конструкторсько-технологічний інститут музичної промисловості (НІКТІМП). У задоволенні потреби населення в музичних інструментах велика роль фахівця, що займається реалізацією музичних товарів. Він повинен бути кваліфікованим консультантом покупця, добре знати конструкцію, асортимент і якість музичних інструментів. При оцінці якості музичних інструментів необхідне знання термінології та основних понять, пов'язаних з теорією музики. Необхідно знати деякі основи акустики та основи музичної грамоти для того, щоб потім вивчити інструменти, їх споживчі властивості, асортимент. br/>

Розділ 1. Характеристика акустичних властивостей товарів

.1 Явища і властивості акустики

акустика музичний інструмент оцінка

Акустика - розділ фізики, що вивчає звук. Що таке звук? Звуком називають механічні коливання в пружних тілах, частоти яких лежать в діапазонах від 16 до 20000 Гц. Саме ці частоти здатні сприймати людське вухо. Так як музичні звуки сприймаються вухом, то і сприйняття їх безумовно індивідуально, суб'єктивно і визначається особливостями психофізичного сприйняття кожної людини. З іншого боку, звук, будучи механічним коливанням, може бути охарактеризований об'єктивно фізичними властивостями:

. Амплітудою коливань (силою звуку) - суб'єктивно сприймається як гучність звуку.

. Частотою коливань звукової хвилі, тобто кількістю коливань в одиницю часу, Гц - суб'єктивно сприймається як висота звуку.

. Спектральним складом - суб'єктивно сприймає...ться як тембр (забарвлення) звуку. p align="justify"> Гучність - це суб'єктивне сприйняття людським вухом сили звуку. Сила звуку залежить від амплітуди коливань джерела звуку: чим більше амплітуда, тим сильніше звук. Щоб отримати достатньої сили звучання, необхідно ретельно підібрати матеріал звучного тіла, масу, розміри, конструкцію. [1, с.173-174] Коливальні руху пружного тіла (струни, пластини, повітряного стовпа) передаються тому середовищі, в якій воно поміщено. Коливання середовища, звані звуковими хвилями, поширюються від джерела коливань за всіма напрямами прямолінійно. При зустрічі з чужорідною середовищем звукові хвилі або відбиваються від неї або поглинаються нею. Органи слуху при впливі на них цих коливань сприймають їх у вигляді специфічного звукового відчуття. Розрізняють звуки музичні та прості. Музичними називають такі звуки, які викликаються гармонійними, що мають певний період коливаннями пружного (звучного) тіла, простими - звуки, що викликаються неперіодичними коливаннями. Прикладом музичного звуку є звук, який отримують на музичному інструменті, прикладом простого звуку, або шуму, - звук, супроводжуючий удари каблука по підлозі, калатала по барабану, хлопки в долоні. Музичні звуки мають певну висоту (тон), гучність, тембр і тривалість. Витяг того чи іншого тону в будь-якому інструменті досягається підбором відповідної частоти власних коливань джерела, яка визначається його конструкцією, пружними характеристиками і способом закріплення. Наприклад, довгі і товсті струни в струнних інструментах дають низькі тони, а короткі й тонкі - високі; в духових інструментах висота стовпа визначається довжиною коливного повітряного стовпа і довжиною інструменту. p align="justify"> Гучність - властивість звуку, яке визначається амплітудою коливання джерела звуку і сприймається органами слуху як фізичне відчуття сили звуку. Чим більше амплітуда коливань, тим голосніше звук, і навпаки. Для оцінки гучності звуку застосовують шкалу з шести ступенів:

піанісимо (рр) - дуже тихо;

піано (р) - тихо, слабо;

меццо-піано (mp) - не надто тихо;

меццо-форте (mf) - не надто голосно;

форте (f) - голосно, сильно;

фортисимо (ff) - дуже голосно.

Тембр - властивість звуку, завдяки якому розрізняють різні звуки однієї і тієї ж висоти, викликані різними джерелами. Так, якщо взяти на двох різних музичних інструментах, наприклад на кларнеті і фортепіано, одну і ту ж ноту, тобто витягти звуки одного і того ж тону, то звучання кожного інструмента буде відрізнятися характерними особливостями, тембром. Часто терміном В«тембрВ» характеризують забарвлення звуку, його співучість, повноту, м'якість, густоту і т.д. Тембр звучання того чи іншого інструмента утворюється в результаті накладення на основний тон джерела коливань інших тонів більшої частоти, так званих обертонів, які ...виникають від коливань його окремих частин. На тембр звучання впливають спосіб видобування звуку, форма і розмір інструмента. Тривалість є властивістю звуку, визначає тривалість коливання його джерела (час звучання) і залежить від сили протидії поширенню звукових хвиль навколишнього середовища. У музиці основне значення мають тони, тоді як шуми мають другорядне значення і використовуються головним чином для підкреслення ритму музичних творів та внесення до них барвистих ефектів. p align="justify"> Розміщення звуків по висоті в поступово висхідному або низхідному порядку називається звукорядом. Кількість звуків від самого низького тону до найвищого називається діапазоном. Повний діапазон включає 88 ступенів звуків, з них основні періодично повторювані сім ступенів мають назви: до, ре.мі, фа, соль.ля, сі. Кожен восьмий звук утворюється від подвоєної кількості коливань в порівнянні з першим звуком і називається октавним. Весь звукоряд ділять на 9 октав: субконтроктави, контроктави, велику октаву, малу, першу, другу, третю, четверту і неповну п'яту. У кожній октаві укладено 12 звуків, з яких сім є основними і мають самостійні назви, а п'ять інших, додаткових, звуків розміщуються між основними і самостійного позначення не мають. Всі звуки звукоряду рівномірно розподілені по півтони. Музичний звукоряд, що включає основні та додаткові звуки, називається хроматичним, а включає тільки основні звуки - діатонічним. Музичні інструменти, побудовані за принципом діатонічного звукоряду, мають обмежені можливості виконання музичних творів. p align="justify"> Зміна висоти звуку на один або два півтони у бік підвищення або зниження називають альтерацією. П'ять додаткових звуків октави не мають назв і набувають їх залежно від назви основного звуку, стоїть поруч. Кожен звук може бути підвищений або знижений на півтону. Для цього застосовують знаки альтерації, які ставлять перед нотами: знак підвищення звуку на півтон - дієз (#); знак пониження на півтон - бемоль, для скасування знаків альтерації застосовують знак бекар (). Для запису музичних звуків існує особлива система нотного листа. Ноти - це знаки, що позначають тривалість звуків. Ноти записують на нотному стані, який складається з п'яти паралельних горизонтальних ліній. Інтервал - це проміжок по висоті між двома якими-небудь звуками. Основних назв інтервалів вісім, вони позначають кількість ступенів, укладених в інтервалі. У таблиці 1 наведені назви інтервалів від ноти до. У налаштуванні інструментів зазвичай використовуються в основному наступні інтервали: унісон, терція, кварта і квінта. Акордом називається одночасне звучання декількох тонів (не менше трьох). Зазвичай акорди будуються за терціях. p align="justify"> Ряд звуків у межах однієї октави, розташованих послідовно у висхідному або низхідному порядку, називається гамою, а кожен звук гами - ступенем. Співвідношення ступенів музичної системи по висоті з урахуванням їх відмінності, вираженого кількістю тонів, назив...ається ладом. У зв'язку з цим розрізняють гами хроматичні і диатонические. Хроматична гамма має 12 ступенів з інтервалами, рівними півтону. Наприклад. Всі звуки, основні та похідні, від до до сі розташовані за законами хроматичної гами. Її можна розглядати як ускладнення мажорній або мінорній гами за допомогою заповнення великих секунд проміжними тонами. У диатонической семізвучной гами більшість звуків розташоване з інтервалами, що перевищують півтону. За допомогою музичних інструментів можна витягувати окремі звуки або кілька звуків одночасно. p align="justify"> Таблиця 1

Назва інтервалаОт нотиДо нотиЗвуковой проміжок в полутонахУнісон, прима Секунда Терція Кварта Квінта Секста Септіма ОктаваДо До До До До До До ДоДо Ре Мі Фа Соль Ля Сі До наступної октави__________ 2 4 5 7 9 11 12

Акордом називається спільне звучання кількох звуків, різних по висоті, назвою і видобутих, як правило, одночасно. Акорди складаються з трьох або чотирьох звуків, між якими інтервал терція. Найбільш часто зустрічаються акордами є мажорні та мінорні тризвуки. Мажорне тризвук складається з трьох звуків; між першим і другим звуками мається інтервал терція велика, а між другим і третім - терція мала. Таким чином, між першим і третім звуками виходить інтервал чиста квінта. Мінорний тризвук складається з малої і великої терції. Інтервал між крайніми звуками в мінорному тризвуки також чиста квінта. Менш поширені акорди зменшеного або збільшеного тризвуку. Акорди з чотирма одночасно виконуваними звуками, розташованими з інтервалами також в терцію, називаються септакорд. У деяких музичних інструментах це досягається шляхом вилучення окремих звуків натисканням кнопки або клавішею в такому поєднанні, при якому дотримувалися б зазначені вище інтервали (рояль, піаніно, багато духові інструменти). У більшості баянів, акордеонів, гармоней натисканням на окремі клавіші витягуються готові акорди. У першому випадку інструменти називають виборними, у другому - готовими. Бувають інструменти готово - виборні, у яких частина звуків витягується у вигляді акордів окремих звуків. [3, с.11-12]

.2 Матеріали, застосовувані для виготовлення музичних інструментів, їх акустичні властивості

Споживчі властивості і показники якості музичних інструментів значною мірою визначаються тим, яка їхня конструкція, з яких матеріалів вони виготовлені і які технологічні процеси застосовувалися при їх виготовленні. Всі матеріали, використовувані для виготовлення музичних інструментів, поділяються на основні та допоміжні. Основними є ті матеріали, з яких виготовляють основні вузли інструментів. Це деревина різних порід, метали, шкіра, пластмаси, клеї, лаки, фарби і т.д. Найбільш широко у виготовленні музичних інструментів застосовується деревина як листяних порід (бука, берези, вільхи, граба, клена, груші, горіха, липи), так і хвойних (ялини, сосни, кедра, ялиці, модрини). Допоміжні матеріали вико...ристовують не для самого виробу, а лише в процесі виготовлення інструменту. Це шліфувальні матеріали, розчинники, розріджувачі лаків, фарб і т.д. Високі технологічні та акустичні властивості щипкових, смичкових та клавішних інструментів обумовлені тим, що всі їх основні вузли виготовлені з деревини. Деревину легше обробляти, ніж метали. Вона має високу міцність, легко склеюється, має гарну текстуру. Разом з тим у деревини є і негативні властивості. Це - всихання, розбухання, жолоблення, розтріскування при змінах температури і відносної вологості повітря. Недостатньо стійка деревина до впливу різних мікроорганізмів і комах. Крім того, вона легко запалюється. Проте поки ще немає замінників, які володіли б настільки ж високими акустичними властивостями, що і деревина, а по решті властивостям були більш цінними. [4, с.214] Зокрема, деревина має здатність резонувати на коливання першої коливальної системи - джерела звуку (вібратора), хоча за іншими властивостями інші матеріали можуть бути більш цінними, ніж деревина. Технологічні, акустичні та декоративні особливості будови деревини різних порід враховуються в процесі конструювання і виготовлення музичних інструментів. Важливе значення має методика розпилювання деревини. Розріз буває радіальним, який утворюється при розпилюванні стовбура уздовж поздовжньої осі по радіусу або діаметру, тангентальний - при розпилюванні уздовж поздовжньої осі на тому чи іншому відстані від центру, торцевим - деревина розпилюється поперек поздовжньої осі. При виготовленні музичних інструментів враховуються такі властивості деревини, як текстура і вологість. Текстура залежить від поєднання видимих вЂ‹вЂ‹елементів структури деревини: річних шарів, волокон, судин, розташування та виду сучків, нерозвинутих нирок і т.п. Гарну текстуру має деревина клена, горіха, карельської берези, червоного дерева та ін Однак ці види деревини не володіють високими акустичними властивостями, їх використовують для облицювання й прикраси різних деталей і вузлів інструменту. Вологість деревини, призначеної для виготовлення музичних інструментів, повинна бути в межах 82%. Для досягнення необхідних показників вологу деревину сушать. Основним показником акустичних властивостей деревини є так звана акустична константа, яка побічно виражає також і резонансні властивості. Вона визначається за формулою:

де Е-динамічний модуль пружності, кгс/см;

- щільність деревини, г/см.

При дослідженні властивостей деревини різних порід встановлені середні значення акустичної константи: для ялини-1250, ялиці - 1240, кедра сибірського - 1180, клена - 720, берези - 745, бука - 600, дуба - 620. Тому з деревини ялини, ялиці, кедра виготовляються деки музичних інструментів - основні вузли, що сприяють резонансу і, отже, збільшенню гучності звучання джерела звуку. Інші породи деревини не володіють необхідними акустичними властивостями. Акустична константа металів знаходиться в межах 100-300, пластичних мас 240-...450, в силу чого вони не можуть бути застосовані як резонансні матеріали. Крім ялини, ялиці і кедра, у виробництві музичних інструментів використовуються бук, береза, граб, дуб, клен, вільха, липа, груша, горіх, сосна, модрина і деякі рідкісні породи деревини. Так, з бука виготовляють тверді деталі: корпуси щипкових інструментів, деякі деталі гармоней, баянів, акордеонів, обід барабанів. Береза вЂ‹вЂ‹застосовується для виготовлення корпусів гітар, балалайок, багатьох деталей піаніно, роялів. Граб йде на виробництво деталей піаніно і роялів, що вимагають особливої вЂ‹вЂ‹міцності. У виробництві щипкових і смичкових інструментів граб замінює чорне дерево. З дуба виготовляють нерухомі бруски, на які спираються молоточки ударного механізму піаніно і роялів. Деревина явора (білого клена) - єдиний і незамінний матеріал для виготовлення кращих сортів всіх смичкових та деяких видів щипкових інструментів. З явора роблять нижні деки цих інструментів, бічні стінки корпусу, звані обейчаткамі. p> Вільха застосовується для виготовлення деяких деталей смичкових і щипкових інструментів, гармоней, баянів, акордеонів. З вільхи виготовляють верхню і нижню частини кістяка (футляра), кришку корпусу піаніно і роялів. Липа йде на виготовлення деталей корпусу струнних і язичкових інструментів, які не потребують особливої вЂ‹вЂ‹міцності. У виробництві музичних інструментів груша замінює чорне дерево: з неї роблять колки для натягування струн. Підставки під струни, забарвлювані в чорний колір клавіші. Горіхова деревина застосовується для виготовлення корпусів щипкових і смичкових інструментів, облицювання корпусів багатьох інших інструментів. А також йде на виготовлення декоративних прокладок між деталями корпусу щипкових і смичкових інструментів - вусів і жилок. Окрім вітчизняних порід деревини, для виготовлення музичних інструментів використовуються сорти деревини, які вивозяться за кордону: червоне, лимонне, чорне, рожеве, ебенове, палісандрове дерево. На виготовлення музичних інструментів деревина йде у вигляді пиломатеріалів, лущеного шпону - тонких листів, клеєної і струганої фанери. [3, с.13-14]

Майже всі види музичних інструментів мають деталі й вузли, виготовлені з металів або їх сплавів, а для окремих видів інструментів, наприклад духових, метали є основним матеріалом для виробництва. Такі інструменти як духові труби, альти, тенори, баритони, саксофони, валторни, виготовляються повністю з металів. При виробництві інших видів інструментів, у яких основним матеріалом є деревина, метали відіграють другорядну роль. Використовуються чорні метали (сталь, чавун), кольорові (алюміній, мідь), а також їх сплави. З м'якої сталі виготовляються всі кріпильні деталі: болти, шурупи, скоби, гачки, замки, деталі колковой механіки і т.п. Спеціальна сталь використовується для виготовлення струн, голосових язичків гармоней, баянів, акордеонів. Рами роялів і піаніно, які повинні мати підвищену міцність, роблять з чавуну особливого складу. З сплавів... кольорових металів застосовують латунь. Мельхіор, нейзильбер і мідно-олов'яний припій. Латунь-це сплав міді і цинку; у вигляді листів певної довжини і ширини йде для виготовлення багатьох духових інструментів: альтів, тенорів, баритонів, басів, труб, валторн, саксофонів і пр. Латунь дріт використовується для кілець, які закладаються в розтруби духових інструментів, ладів щипкових інструментів і т.д. Мельхіор - сплав міді і нікелю; застосовується для виготовлення кілець і накладок на розтруби. Нейзильбер - сплав міді, цинку та нікелю; з нього роблять більш тонкі високоякісні духові інструменти, наприклад, флейти. Алюміній і його сплави застосовують, головним чином, для виготовлення голосових планок і деталей механіки язичкових музичних інструментів. p> Для виробництва музичних інструментів використовують матеріали: сатин, шовк, ситець, бязь, байка, плющ і ін Більшість з них йде на обклеювання хутра, рідше - на обклеювання футлярів; застосовується в якості декоративного матеріалу під кришки корпусу язичкових інструментів. У виробництві роялів і піаніно широко використовують сукно і повсть. Повсть має різне призначення: м'який застосовують для обклеювання глушників - деталей механізму, заглушають звучання струн, більш щільний - для Фенгер і фігур - деталей молоточкового механізму в якості прокладки, найбільш щільний (добре телепень) повсть, що володіє високими механічними властивостями і в той же час пружністю, - для обтягування молоточків в молоточкових механізмі. Сукно застосовують як прокладку між труться поверхнями деталей. Натуральна шкіра у вигляді сольовий (Гармонь) лайки йде для виготовлення клапанів в голосових планках, використовується в якості В«заставиВ», що прикриває отвори протилежної незвучащего язичка, для обклеювання кутів хутра баянів, гармоней, акордеонів. Оленячу замшу застосовують у клавішних інструментах для обклеювання тих деталей, які стикаються один з одним. Останнім часом для виготовлення музичних інструментів широко застосовують пластмаси. Ними замінюють деякі породи деревини при виготовленні багатьох деталей: кілків, струнотримачів, грифів, кнопок. Гудзиків, клавіатури ударно-клавішних і язичкових музичних інструментів Пластичні маси використовуються як облицювальний матеріал. При виробництві музичних інструментів застосовують аерографію - нанесення розчину барвників за допомогою розпилювача і панелірованіе - облицювання поверхні непрозорою плівкою або папером, що мають бажану текстуру. [3, с.15-16] Для виробництва музичних інструментів необхідні лаки, фарби, клеї та деякі інші матеріали . Для обробки інструментів найбільш часто застосовують поліефірні лаки і нітролаки. Щоб приховати будову деревини, поверхня музичних інструментів полірується, для чого застосовують політуру. Для з'єднання окремих деталей і вузлів, а також для фанерування цінними породами зовнішніх деталей інструментів служить клей. Від якості з'єднань безпосередньо залежить міцність інструментів. [4, с.216]

...

2. Визначення акустичних властивостей

.1 Класифікація музичних інструментів за їх акустичними властивостями

ГОСТ 4.66-84 встановлює наступну класифікацію музичних інструментів і приладдя до них.

Музичні інструменти по виду джерела звуку підрозділяється на струнні клавішні; струнні щипкові; струнні смичкові; язичкові; духові та ударні. Приналежності для музичних інструментів поділяються на струни, смички, футляри. До музичним товарах відносять також електромузичні інструменти та платівки. [5, с.2]

Струнні музичні інструменти. У цих інструментах вібратором служить струна, коливання якої передаються деці, що є складовою частиною корпусу інструменту. Струни бувають сталеві, жильні, капронові. Дека - верхня частина корпусу струнних музичних інструментів, яка служить підсилювачем і випромінювачем коливання струн. У деяких струнних музичних інструментах в якості деки використовується шкіряна перетинка. Корпус інструменту та інші деталі й вузли виготовляють переважно з деревини твердих листяних порід: бука, клена, граба, берези, груші і т.д. Багато струнні інструменти в основному з малою кількістю струн випускають ненастроєного, багатострунні інструменти (роялі, піаніно, арфи та ін) - налаштованими. Залежно від способу видобування звуку всі струнні музичні інструменти підрозділяють на щипкові, смичкові і клавішні. p> До щипковим музичних інструментів належать балалайки, домбри, мандоліни, гітари, гуслі, арфи, бандури, банджо та ін Балалайка - російський народний інструмент з корпусом трикутної форми і опуклим ребристим дном з трьома одинарними або парними струнами. Корпус її може бути склеєний з п'яти, шести, чи семи клепок, відповідно з чим розрізняють балалайки п'яти-, шести-і семіклепочние. Балалайки випускають сольні, призначені для виконання музичних творів індивідуально або в ансамблях, і оркестрові. Оркестрові балалайки постачають в оркестровому комплекті. Вони розрізняються між собою розмірами і налаштуванням. Домра - російський народний інструмент з овальним корпусом (у формі напівкулі), складеного з семи - дев'яти клепок і деки. Домри бувають трьох-і чотириструнна. У оркестровий комплект домр входять: пікколо, прима, альт, тенор, бас і контрабас. Мандоліна - народний музичний інструмент, що має чотири пари струн. Залежно від форми корпусу мандоліни підрозділяють на овальні (найбільш поширені), півовальні і плоскі. Овальні мандоліни випускають звичайні і оркестрові у комплекті: прима, альт (мандоліна), віолончель (люта) і контрабас. p> Гітара - один з найпоширеніших щипкових інструментів. Вона призначена для акомпанементу і сольного виконання. Розрізняють гітари звичайні, гавайські та електричні. Звичайна гітара має корпус у вигляді вісімки. За кількістю струн вона буває семиструнная (російська) і шестиструнна. Семиструнні гітари розрізняють: за розмірами - концертна, нормальна і зменшена (терц-, кварт-і квінтгітари); якості звучання та оформлення - нормаль...на, підвищеного і вищої якості. Гавайська гітара - шестиструнна з подвійним дном і верхньою декою. Звук витягується медіатором. Електрична гітара має під струнами звукознімач, який перетворює звукові коливання в електричні, за допомогою підсилювача і динаміка коливання перетворюються в звук. Бандура - український народний інструмент, складається з широкого і неглибокого ковшоподібного корпусу і шийки з завитком. Звуки витягають щипками, але іноді виконавці користуються медіатором. Бандура призначена для сольного виконання і акомпанементу, а також для гри в складі оркестру народних інструментів і в ансамблях. Домбра - казахський народний музичний інструмент, що складається з дерев'яного корпусу грушоподібної форми і довгою шийки з ладами. Звуки витягають щипками або В«брязканнямВ» по струнах як на балалайці. Домбра використовується в ансамблях і оркестрах казахських народних інструментів. p> Смичкові інструменти. До смичковим інструментів відносяться скрипки, альти, віолончелі та контрабаси. Скрипка має загальну для всіх смичкових інструментів конструкцію і форму. Вона складається з корпусу, шийки з грифом, головки з кілками, чотирьох струн, підгрифом та підставки. Струни для скрипок бувають: перша - сталева, друга, третя і четверта - жильні. Залежно від розмірів розрізняють скрипки повномірні і маломірні - трехчетверние (3/4), двухчетвертние (2/4), четвертние (1/4) і осьмушечние (1/8), призначені для навчання дітей. За звуковим якостям скрипки поділяються на сольні, навчальні I і II класів. Сольні скрипки бувають тільки повномірні і мають найвищі акустичні дані. Альт нагадує скрипку, але він більшого розміру і налаштовується нижче. Ним користуються в основному для гри в складі оркестру; для сольних виступів цей інструмент не застосовується. Віолончель - відрізняється від альта великим розміром корпусу і шпилем для упору. За розмірами розрізняють віолончелі повномірні і маломірні - тричвертні (3/4) і двухчетвертние (2/4). За звуковим якостям повномірні віолончелі бувають навчальні I і II класів і сольні; маломірні - навчальні I і II класів. Контрабас - найбільш великий за розмірами смичковий інструмент зі шпилем для упору. Контрабаси, так само як і віолончелі, випускають повномірні і маломірні. За звуковим якостям повномірні бувають навчальні I класу і сольні, а маломірні - тільки навчальні. p> Клавішні інструменти. Асортимент струнних клавішних музичних інструментів включає піаніно і роялі. Піаніно являє собою багатострунний інструмент, що володіє великими музичними можливостями. Воно складається з дерев'яного корпусу, резонансної деки, опорної рами, молоточкової механіки з клавішами, струн і педального механізму. Піаніно розрізняють за розмірами і діапазону звучання: кабінетні, зменшені, мініпіаніно та концертні. Найбільш поширені кабінетні піаніно з шириною корпусу (по клавіатурі) 145-150 см і висотою -125-140 см. Висота корпусу зменшених розмірів - 120 см., а мініпіаніно-не більше 90см. Вони відрізняються ...від інших видів більшою потужністю і якістю звучання. За звуковим якостям, а в основному за зовнішнім виглядом і обробці розрізняють піаніно підвищеного і вищої якості. Рояль складається з тих же основних вузлів, що і піаніно, але відрізняється від нього горизонтальним розташуванням корпусу. Корпус рояля - крилоподібні форми встановлений на трьох ніжках з роликами. Струни в ньому розташовані в горизонтальній площині, а молоточки вдаряють по них знизу вгору. Таке розміщення струн і молоточків забезпечує можливість виконання на роялі складних музичних творів і дає більш сильне звучання. Залежно від розміру (довжини) корпусу і потужності звучання роялі підрозділяють на кабінетні, салонні та концертні. Кабінетні роялі призначені для використання в малих приміщеннях, в основному в домашніх умовах. Довжина їх корпусу від 150 до 190 см, ширина від 145 до 150 см. Салонні роялі призначені для музичних навчальних закладів і невеликих залів. По ширині вони такі ж, як і кабінетні: але довжина їх корпусу складає 200-250 см. Концертні роялі використовуються в театрах і концертних залах. Довжина корпусу таких роялів - 260-300 см, а ширина 153-155 см.

Духові музичні інструменти. Звучання духових інструментів пов'язане з рухом струменя повітря всередині труб, що мають канали різної форми. Вібратором у них служить металева пластинка або ж повітряний стовп, укладений всередині корпусу інструменту. Дерев'яні духові інструменти відрізняються своєрідним приємним тембром і м'яким звучанням. Інструменти мають форму трубок, в їх корпусі зроблені отвори, за допомогою яких витягуються звуки різної висоти. Асортимент дерев'яних духових інструментів включає флейти, кларнети, гобої. Флейта - невеликий по довжині інструмент, що має бічний отвір в головці для вдування повітря. Корпус інструменту виготовляють з грушевого, кокосового, гренадільного, чорного дерева; для виробництва деяких інструментів застосовується клен, ебоніт або пластмаса. Флейта вважається оркестровим інструментом і випускається в двох різновидах: пікколо й велика. Флейта пікколо видає свистячі звуки високих тонів, на великій флейті можна витягати більш низькі звуки. Кларнет - найпоширеніший дерев'яний духовий інструмент - відіграє провідну роль в духовій оркест ре. Він має мундштук з очеретяної пластинкою і розтруб на кінці. На корпусі інструменту - від 15 до 23 звукових отворів з клапанами, розташованими вздовж циліндричної труби. Випускається кілька різновидів цього інструменту, які розрізняються розмірами, висотою звуку і тембром. Гобой на відміну від кларнета має велику довжину і подвійний язичок. Кількість звукових отворів - 15-20, частина з них прикривають пальцями, а інші отвори закриті клапанами. Інструмент володіє сильним і виразним тембром звуку. Гобой входить до складу військових симфонічних оркестрів. Фагот - найбільший з дерев'яних духових інструментів: довжина його доходить до 2,5 м. Корпус інструменту складається з двох частин труб ...і має подвійний язичок. Фагот відрізняється трохи здавленим тембром і найнижчим тоном звучання. Застосовується він в основному в симфонічних оркестрах. p> Мідні духові інструменти являють собою довгі циліндричні труби (від 1,3 до 5,5 м), поступово розширюються і закінчуються розтрубом. Для зручності користування трубах надають форму кола, овалу або петлі. Асортимент мідних духових інструментів включає: трубу (видає звуки найбільш високого тону), тенор, альт, баритон (видають звуки більш низького тону), волторну (з трубкою, що має форму кола), тромбон (висота звуку змінюється за допомогою висувного коліна - лаштунки) , бас (найбільший за розмірами, з найбільш низьким звучанням) і саксофон. Саксофон має металевий корпус, своєрідний тембр звучання, що займає проміжне положення між дерев'яними та мідними духовими інструментами. Висота звуку регулюється послідовним відкриванням і закриванням отворів, які розташовані вздовж стінки труби, як у дерев'яних духових інструментів. По висоті звучання розрізняють шість видів саксофонів: сопрано, альт, тенор, баритон, бас і контрабас. До складу мідних духових інструментів входять також сигнальні інструменти - піонерський горн, фанфари і мисливський ріжок. p> Язичкові музичні інструменти. У групу язичкових музичних інструментів включають гармоні, баяни і акордеони. Джерелом звуку у них служать металеві пластинки (язички), які коливаються при тиску на них струменів повітря, що утворюються при русі хутра, інструменту. Корпус цих інструментів складається з двох коробок і хутра. У правій коробці корпусу розміщені клавіші і язички для виконання мелодії, в лівій - кнопки і язички акомпанементу. При натисканні на клавішу або кнопку підводиться відповідний клапан і струмінь повітря викликає звучання певного язичка. Один і той же звук можна витягати при коливанні двох, трьох і чотирьох язичків. Гармонь володіє ясними повнозвучності акордами, співучими і мелодійними В«голосамиВ». Гармоні мають диатонический звукоряд і призначені в основному для виконання нескладних музичних творів. Вони поділяються на гармоні-хромка, що мають однакову висоту звучання при стисненні і разжатии хутра, гармоні-вінки, що видають різні за висотою звуки, і національні гармоні, пристосовані для виконання національних мелодій. Для гармоней застосовується умовне позначення, яке складається з чотирьох елементів: перший елемент - буква, що означає назва інструменту; другий - число, що показує кількість клавішею мелодії; третій - кількість кнопок в акомпанементі; четвертий - кількість В«голосівВ», тобто одночасно звучать язичків при натисканні на одну клавішу. Так, випускаються гармоні: Г-23х12-II, Г-25х25-III та ін Баян - музичний інструмент, який має ті ж основні вузли, що і гармонь. Відрізняється від гармоні хроматичним строєм і значно більшим звуковим діапазоном. Використовується для супроводу вокальних виступів, танцювальних номерів і для сольного виконання музичних творів. Залежно від моделі баян має від 37 до 58 ...клавішею в мелодії, розташованих у три ряди, і від 60 до 120 в акомпонуючою частини. У деяких баянів в мелодії застосовуються реєстрові перемикачі, які при включенні закривають у резонаторах ряд отворів для відключення В«голосиВ». Кількість реєстрових перемикачів вказується п'ятим елементом шифру, наприклад шифр Б-52х100-III-5 означає: баян, 52 клавіші в мелодії, 100 кнопок в акомпанементі, триголосся, з п'ятьма регістровими перемикачами. p> Акордеон - музичний інструмент типу баяна з рояльної клавіатурою мелодії. Він призначений для аккомпанирования вокальних виступів, сольного, ансамблевого та оркестрового виконання музичних творів. Акордеони відрізняються розмірами, звуковим діапазоном і кількістю регістрів. p> Всі ударні інструменти за музичним можливостям поділяють на дві групи: шумові (ритмічні) і ударно-музичні.

Шумові інструменти. До них відносяться: литаври, барабани, бубни, тарілки, гонги, кастаньєти, тріскачки і т.д.

литаври являє собою мідний або латунний котел діаметром 55-70 см, укріплений на триніжку і обтягнутий зверху шкіряною перетинкою. Застосовується цей інструмент тільки у великих симфонічних оркестрах. p> Барабан застосовується в духовому і симфонічному оркестрі. Розрізняють великий і малий барабани. Великий барабан видає глухий і потужний, а малий-сухий тріскучий звук. p> Бубен - вузький дерев'яний обруч, на одну сторону якого натягнута шкіряна перетинка або перетинка з міхура. У прорізах обруча укріплені металеві пластинки або дзвіночки. Бубен застосовується для музичного супроводу танців і пісень. p> Тарілки - два мідні диска діаметром близько 40 см. з ремінними ручками. приробленими до центру. При ударі один про одного видають тривалий звук. Застосовують їх в духових та естрадних концертах. Кастаньєти, тріскачки та ін шумові інструменти служать для ритмічного супроводу пісень, танців та музичних мелодій. p> Ударно-музичні інструменти. До цієї групи інструментів відносяться ксилофони, металофоні і трубофони. Ксилофон складається з набору дерев'яних пластинок різних розмірів, розташованих у три-чотири ряди на солом'яних джгутах або товстих жильних струнах. Застосовується для сольних виступів, а також в ансамблях і оркестрах. Металофон являє собою той же ксилофон, тільки дерев'яні пластинки замінені в ньому металевими, а в трубофоне - металевими трубками. [6, c.351-360]

.2 Акустичні особливості звучання інструментів

При виконанні музичних творів в залах відзначається ряд акустичних характеристик приміщення, які впливають на якість звучання і оцінку якості виконання творів на музичних інструментах. Процес загасання коливань в приміщенні носить назву реверберації. Час запізнювання перших (ранніх) відображень та їх структура, поряд з часом реверберації, має першорядне значення для оцінки залу. Час запізнювання першого відображення обумовлює враження В«присутностіВ», В«близькостіВ», В«камерностіВ» слухача. Суб'єктивна оцінка акусти...ка залу - це питання проблематичне. Труднощі оцінки визначаються, по-перше, відсутністю необхідних понять, які можуть характеризувати всі властивості звучання і описи цих властивостей, по-друге, відсутністю до теперішнього часу чітких фізичних об'єктивних критеріїв, з якими можна було б зіставити дані суб'єктивної оцінки. p> Існує великий словник, яким користуються музиканти для опису свого враження при слуханні музики. Цей словник суттєво відрізняється від того, яким користуються акустики і навряд чи може бути пов'язаний з певними фізичними властивостями залу. Такі слова, як В«повітряноВ», В«чудовоВ», В«чудовоВ» неможливо перевести на мову конкретних понять акустики. Більше того, навіть такий відомий і найбільш простий фізичний критерій, як реверберація не завжди ув'язується у поданні музикантів з певними акустичними властивостями. Вивченням суб'єктивних характеристик залу багато займався Л.Баранек. Він розрізняє 18 суб'єктивних оцінок музично-акустичного якості. Найважливіші з них такі:

Повнота тону (звучність). У студії або концертному залі звук продовжує існувати протягом приблизно двох секунд після того, як звук самого інструменту вже припинився. Повнота тону залежить від спільної дії власне часу реверберації і відносини гучності реверберірующего і прямого звуку. Чим більше відношення гучності реверберірующего звуку до прямого, тим більше повнота тони. Для кожного жанру музики характерно певне співвідношення. Так, старовинні псалми і органна музика написані для церков - приміщень з більшою реверберацией і великим співвідношенням реверберірующего і прямого звуку. У приміщенні з малою реверберацией таких творів не вистачає повноти тони і вони втрачають свою чарівність. Гучність прямого звуку визначається не тільки їм самим, але й першими відображеннями, які створюються найближчими до інструмента поверхнями. Ставлення гучності прямого і реверберірующего звуків визначається таким чином часом реверберації і формою околосценіческого простору (портальна частина залу). p> Виразність звучання визначається як музичними факторами, так і акустикою приміщення. Розрізняють два види чіткості музичного звучання - горизонтальну, тобто виразність звучання послідовних тонів в мелодії, і вертикальну - виразність одночасно звучать тонів в гармонії.

Акустичні фактори, що впливають на горизонтальну чіткість часу реверберації і ставлення гучності прямого і реверберірующего звуку визначають повноту тони, але в зворотному відношенні. З музичних факторів на горизонтальну чіткість впливають темп виконання і майстерність виконавця. Вертикальна чіткість визначається особливостями музики, підбором одночасно звучать тонів, виконанням, здібностями слухача. Акустичні фактори, що впливають на вертикальну чіткість, включають в себе баланс між різними інструментами, ступінь смешиваемости звуків різних інструментів, реверберацію, ставлення гучності прямого і реверберірующего звуків. p> Інтимність - присутність, камерн...ість, близькість - допомагає слухачеві скласти уявлення про розміри приміщення, в якому виповнюється твір. Музика звучить так, як якщо б вона виконувалася в приміщенні малого розміру. Інтимність визначається часом запізнювання першого відображення. У залах, мають інтимний акустику, огороджувальні поверхні влаштовані таким чином, що відображення від них приходить з запізненням в межах 20 мс. Камерна музика призначається для виконання в приміщеннях порівняно малого розміру з великою виразністю і відносно малою повнотою звучання. p> Теплота (повнота басового тону) визначається як звучністю басів в порівнянні з звучністю середніх тонів. Теплота забезпечується у разі, коли час реверберації для низьких частот дорівнює або дещо більше реверберації на середніх частотах. p> Гучність прямого звуку зменшується з видаленням від сцени. Найбільш сприятливим відстанню для прослуховування прямого звуку від оркестру є відстань 18м для окремих інструментів і 6 ... 15м для солістів. Баланс забезпечується спільною дією багатьох факторів музичного та акустичного характеру. Баланс повинен мати місце як між різними групами інструментів оркестру, так і між оркестром, з одного боку, і соло інструментів, з іншого боку. Баланс залежить від особливостей околосценіческого простору, розміщення оркестрантів і здібностей диригента і виконавців. p> Ансамбль. Ритмічна точність виконання окремих партій визначається тим, наскільки добре музиканти чують один одного. Таким чином, почуття ансамблю залежить з акустичною сторони від конструкції сцени або відображають поверхонь поблизу оркестру. p> Крім цих якостей, що характеризують акустику залу, слід згадати такі, як яскравість (наявність високих частот), швидкість відгомону приміщення, диффузность. Поза всяким сумнівом, що в залі не повинно утворюватися луни і прослуховуватися шум. p> Акустичні шуми є однією з характеристик приміщення. Ці шуми складаються з джерел шуму, що перебувають у цьому приміщенні, і з шумів, проникаючих з інших приміщень і з вулиці. Якщо ці шуми перевищують допустимі санітарні норми, то прагнуть знизити їх. Одним з методів зниження рівня шумів є збільшення загального поглинання в приміщенні шляхом покриття стін, стелі та підлоги матеріалами, ефективно поглинають звук. [7, с.159-164]

Розділ 3. Оцінка товарів

.1 Основні принципи при оцінці товарів

Якість інструментів має відповідати вимогам ГОСТів, технічних умов, креслень і затвердженим зразкам. Якість інструментів та відповідність їх вимогам технічної документації перевіряють об'єктивними чи суб'єктивними методами за такими основними показниками: зовнішній обробці, дії клавішного і педального механізмів, музично-акустичним і ігровим властивостям. Якість обробки поверхонь щитових деталей корпусу, деки, рами, а також металевих деталей визначається візуально шляхом порівняння із зразком-еталоном або лабораторним способом (перевірка, наприклад, товщини нікелевого покриття деталей). Для клавішн...их інструментів: зовнішні деталі корпусу повинні бути ретельно відполіровані. Тріщини, вм'ятини, відколи, подряпини, викривлення не допускаються. Необхідно, щоб знімні деталі встановлювалися і знімалися легко; зазори між стінками корпусу і торцями кришки, рам, клапа не повинні перевищувати 2мм. Клейові з'єднання щита, деки, ріпок і Штег повинні бути щільними і міцними, лакове покриття - рівномірним. Не допускаються потьоки клею, матові плями, тріщини, зазори. Чавунна рама повинна бути оброблена бронзою або молотковими емалями. Металеві деталі нікельовані або оксидовані, латунні деталі ретельно відполіровані, сліди корозії або окису не допускаються. Навивка струн по всій довжині рівна, щільна, обриви і ковзання намотування не допускаються. Дія клавішного і педального механізмів перевіряють програванням по всьому діапазону. Клавіші повинні бути підняті на однакову висоту, глибина опускання клавіш у переднього торця - 10-11 мм. Інструменти, як правило мають різний характер звучання. Пояснюється це тим, що властивості музичних інструментів залежать від цілого ряду умов, точне дотримання яких у виробництві практично неможливо. Проте різниця у звучанні інструментів повинна бути не велика. Акустичні властивості інструменту оцінюють суб'єктивно за характеристикою тембру (м'який, жорсткий, тупий, повний, деренчливий), характеристиці тембру по регістрах, зміни звучності інструменту при натисненні лівої педалі, роботі механізму (репетиція, чіткість). Інструмент налаштовують в 12-ступенем рівномірно-темперований стрій за камертоном ля першої октави з частотою коливання 440 Гц. При програванні хроматичного звукоряду окремі звуки не повинні виділятися ні по різкості, ні по м'якості. Перехід від звучання струн в діскантовой, тенорових і басовому регістрах повинен бути плавним, звучання струн в хорі-в унісон. Сторонні призвуки від струн резонансної деки і інших деталей не повинні прослуховуватися. Після транспортування і тривалого зберігання кожен інструмент повинен бути ретельно оглянутий. Перевіряють дію клавішного і педального механізмів, музично-акустичні та ігрові властивості інструментів, їх обробку. p> Контроль якості язичкових інструментів. Перевірку та випробування інструментів проводять об'єктивними чи суб'єктивними методами. Перевіряють зовнішню обробку, дія механізмів - клавіатурних і перемикання регістрів, герметичність, правильність налаштування. Дія механізмів - клавіатурних і перемикання регістрів - перевіряють програючи на інструменті весь звуковий діапазон. Натяг пружин клавіш і штовхачів вимірюють динамометром або гирею; сила натягу пружин для кожного виду інструментів наведена у республіканських стандартах. Правильність налаштування, акустичні та ігрові властивості інструментів перевіряють при програванні по всьому звуковому діапазону і на всіх регістрах по черзі. Правильність налаштування язичкових інструментів може бути визначена на слух і за допомогою спеціальних електронних приладів ЕПО...НФ-2.Етот прилад перетворює механічні коливання язичків в електричні, які через підсилювачі подаються на електронно-променеву трубку. Точність настройки перевіряють по фігурі В«ЛіссажуВ» на трубці. Якщо нота налаштована правильно, кільце на трубці нерухомо. При зниженні або підвищенні ноти кільце на трубці відповідно обертається управо або вліво. Поворотом перемикача здійснюється перехід від однієї ноти до іншої. За допомогою цього приладу можна швидко перевірити правильність налаштування по всьому звуковому діапазону інструменту. p> Щипкові інструменти. Музично-акустичні властивості інструменту перевіряють програванням по всьому звуковому діапазону інструменту, основну увагу звертають на правильність звучання кожної струни на всіх ладах, висоту струн над 1-м і 12-м ладами. При грі струни не повинні стосуватися інших ладів або накладки грифа. Порядок налаштування щипкових інструментів наведено в паспорті, який повинен бути прикладений до кожного інструменту. Налаштувати інструмент можна за гармонійним камертону, спеціальному камертону для гітар або піаніно, акордеону, баяну. Знаючи, як повинна звучати струна, необхідно налаштувати її в унісон з відповідною нотою будь-якого з розглянутих вище інструментів. p> Смичкові інструменти. Музично-акустичні властивості перевіряють програванням по всьому звуковому діапазоні. Деки сольних навчальних (1 класу) скрипок повинні бути акустично налаштовані. Важливе значення має якість смичка. p> Духові інструменти. Музично-акустичні властивості перевіряють, програючи інструмент по всьому звуковому діапазоні. Всі інструменти, за винятком безвентильний, повинні мати 12-ступенний рівномірно-темперований лад, Мундштучне безвентильні інструменти 7-ступенний лад. Правильність ладу встановлюють за допомогою камертона ля або по інструментах, які мають темперований лад. [8, с.120-134]

3.2 Акустичні властивості товарів, які впливають на оцінку товарів

Якість музичних інструментів характеризується сукупністю показників функціональних, ергономічних, естетичних і надійності.

До основних функціональних показників відносяться діапазон звучання, лад, тембр і гучність звучання. Діапазон звучання характеризується певною кількістю звуків різної висоти, видобутих музичним інструментом. Кожен музичний звук має строго фіксовану постійну частоту. Висоту вихідного музичного звуку, званого ля першої октави, відповідає частоті 440 Гц. Від нього відраховують висоту інших звуків. При цьому виходять з того, що в так званій європейській музиці найменша відстань по висоті між сусідніми звуками одно одному півтону, тобто відмінність по частоті становить 1,06. Тому звук вище ля на півтону має частоту 466,4 Гц, на тон - 494,4 Гц і т.д., а звук нижче ля на півтону - 413,6 Гц, на тон - 388,8 Гц і т.д. Щоб витягти з інструмента звук певної висоти, необхідно підібрати товщину і профіль коливається тіла. Наприклад, у струнних інструментах довгі і товсті струни дають низькі звуки, короткі ...і тонкі - високі. У духових інструментах висота звуку залежить від довжини коливного повітряного стовпа: чим більше розміри інструменту, тим нижче звук він видає. Діапазон звучання музичних інструментів наводиться в інструкціях і стандартах у вигляді словесної запису (наприклад, діапазон звучання балалайки - прийміть 1 3 | 4 октави, від ноти мі першої октави до ноти до-дієз третьої октави) або нотного запису. Діапазон звучання, наприклад, фортепіано дорівнює 7 С? октави. Строй музичного інструменту - це система фіксованих музичних звуків, що у певних співвідношеннях по висоті. Строй музичного інструменту визначається інтервалами між сусідніми звуками в октаві. Нижній звук інтервалу називається його підставою, верхній - вершиною. Інтервали мають тонову і ступіневу величини. Ступенева величина визначається кількістю ступенів між його основою і вершиною. Оскільки в октаві укладено вісім ступенів, існує і вісім основних назв інтервалу, що характеризують його ступіневу величину. Кожна назва інтервалу позначають цифрою: прима - 1 (перший ступінь), секунда - 2 (другий ступінь), терція - 3 (третя), кварта - 4 (четверта), квінта - 5 (п'ята), секста - 6 (шоста), септима - 7 (сьома), октава - 8 (восьма). Точність і стабільність ладу, тобто здатність інструменту постійно відтворювати звуки необхідної висоти з встановленим співвідношенням інтервалів, є найважливішими функціональними показниками якості музичних інструментів. Строй музичних інструментів визначає принципи їх налаштування. Принцип налаштування струнних інструментів приблизно однаковий: спочатку налаштовують одну з струн в унісон з камертоном, що дає звук ля першої октави, а потім до налаштованої струні послідовно підлаштовують інші струни з урахуванням інтервалу між їх звуками. Тембр звучання музичного інструменту є найважливішим специфічним показником якості, завдяки чому звучання одного музичного інструменту не схоже на звучання іншого. Звук, що отримується при коливанні основної маси тіла, наприклад всієї довжини струни, називається основним тоном. Призвуки, що виникають в результаті коливання окремих частин тіла, називаються частковими тонами, або обертонами. Частота цих коливань більше частоти основного тону в ціле число разів - у два, три і т.д. Обертони, змішуючись з основним тоном, додають звуку певне забарвлення - тембр. Чим більше обертонів збуджує музичний інструмент, тим багатшою тембр його звучання і тим вище цей інструмент цінується. Звук, позбавлений обертонів, звучить неокрашеное, глухо, порожньо. Це особливо помітно у звуків з невеликими частотами. В освіті тембру низьких звуків беруть участь до 20 і більше обертонів, в освіті тембру середніх звуків - 8-10, в освіті тембру високих звуків - лише 2-3, тому що інші або слабкі, або потрапляють в область дуже високих частот. Великий вплив на тембр звуку надають сильні обертони, частота яких завжди близька до деякої певній частоті. Такий обертон називається формантою, а область частот, в яку він потрапляє,... - формантной областю. У звуці може бути одна, дві і більше формант. Залежно від розташування формантних областей в діапазоні чутних частот змінюється тембр. Так, у флейти формантного область знаходиться в межах від 1350 до 1750 Гц, у гобоя - від 1600 до 2000, у скрипки формантних областей декілька - в межах від 245 до 255, 500 і від 3000 до 4000 Гц. На тембр впливає також матеріал звучного тіла і спосіб звуковидобування. У практиці оцінки якості музичних інструментів застосовують такі позначення тембру - м'який, повний, світлий, блискучий і ін Тембр звучання деяких музичних інструментів може змінюватися. Багатотембрового є електромузичні інструменти, в яких тембр звучання може змінюватися за бажанням виконавця і залежно від характеру музичного інструменту за допомогою регуляторів і клавішею управління. За допомогою тембрових регістрів ці інструменти можуть імітувати звучання кларнета, флейти, гобоя, контрабаса і т.д. Гучність звучання музичного інструменту відповідає суб'єктивним сприйняттям сили звуків. Звуки, однакові за формою коливань і за частотою, але різні за силою, сприймаються як різні по гучності. Для посилення гучності звучання в музичних інструментах, де вібруючий тіло має невеликі розміри і тому захоплює невелику кількість повітря (наприклад, струна в струнних інструментах), застосовуються резонатори. Основною частиною резонатора є резонансна дошка - дека, якій передаються коливання вібруючого тіла. Дека має значно більшу поверхню у порівнянні з вібруючим тілом, тому її змушені коливання різко збільшують гучність звучання музичного інструменту і надають звукам характерну темброву забарвлення. p> Ергономічні показники музичних інструментів визначають ігрові можливості і ступінь зручності гри на них, зручність зберігання і догляду за ними. Ігрові можливості музичних інструментів визначаються легкістю звуковидобування і зміни сили звучання, чуйністю при грі піанісимо. Конструкція інструментів повинна відповідати віковим і професійному призначенню і забезпечувати легкість гри. p> Естетичні показники музичних інструментів характеризують їх художньо-технічний рівень виконання, який визначається сучасністю форми, гармонійністю пропорцій, прорісованності окремих елементів і деталей, відповідністю кольору і симетричністю розташування текстури, правильним підбором облицювальних матеріалів і лакофарбових покриттів, рівністю тони забарвлення елементів в інструменті , чистотою поверхні, відсутністю дефектів поверхні: непроклейкі, вириваючи, вм'ятин, тріщин, задирів, жолоблення, клейових плям, патьоків лаку, подряпин і т.д.

Надійність музичних інструментів характеризується безвідмовністю під час гри, довговічністю експлуатації та сохраняемостью акустичних та ігрових властивостей при зберіганні та транспортуванні. При оцінці якості в першу чергу оцінюють акустичні властивості і ігрові можливості інструментів. Якість інструментів оцінюють за 30-бальною шкалою. Вищої категорії якості відповідають інструменти, о...цінені 30 балами, першої - 13-23, другий - 10-13 балами. Працездатність музичних інструментів, їх музично-акустичні та ігрові властивості перевіряють програванням по всьому діапазону.Правільность ладу музичних інструментів визначають за камертоном або по інструментах, що дає темперований лад, наприклад, фортепіано.Точность ладу визначають на слух. Сила звучання повинна відповідати типу інструменту. Перевіряють її на слух або шляхом зіставлення з еталонним інструментом. Тембр оцінюють на слух або в лабораторних умовах на електронних приладах - спектрометрах. Кожен музичний інструмент має маркування у вигляді виробничої марки або товарного знака підприємства-виробника, яку розміщують на видному місці. У маркуванні вказують найменування підприємства і його підпорядкованість, найменування виробу, артикул і номер стандарту. До кожного інструменту прикладають паспорт та інструкцію з користування та зберігання. Номер інструменту вказують у паспорті і на корпусі інструменту дещо нижче товарного знака. [9, с.135-140]

Висновок

Музичні інструменти - технічно складні вироби тривалого користування. З ними необхідно звертатися дбайливо і вміло, особливо при перевезеннях, зберіганні та експлуатації. Товарознавці повинні не тільки добре розбиратися в основних конструктивних вузлах і деталях музичних інструментів, а й володіти музичною грамотою, добре знати акустичні і ігрові властивості різних інструментів. Все це допомагає вирішувати питання контролю якості на основі вимог стандартів, пред'являти претензії промисловості щодо поліпшення споживчих властивостей інструментів, брати активну участь в атестаційних комісіях і арбітражних спорах. br/>

Список літератури

1. Чечік А.М. Товарознавство та експертиза товарів культурно-побутового призначення/М.: В«Дашков і КВ», 2004р.-535с. p>. Малишева А.С. та ін Культтовари (товарознавство): М.: Економіка, 1982.-280с.

. Богінська О.А., Левенко В.Л. Товарознавство непродовольчих товарів. Музичні інструменти: К., Вища школа. 2009р.-136с. p>. Орловський Е.І. Товарознавство культтоварів. М.Економіка, 2007.-367с. p>. ГОСТ 4.66-84 Система показників якості продукції піаніно, номенклатура показників.

. Кочуров А.М., Каранян К.А. Довідник продавця промислових товаров.-М.: В.Ш., 1982. - 399с. p>. Акустика: Довідник. Під ред. А.П. Єфімов та ін М.: В«Радіо і зв'язокВ», 1989.-336с. p>. Баранов С.І. та ін Довідник товарознавця. Непродовольчі товари. У 3-х томах, т.2, М.: Економіка, 1990.-463с. p>. Байбеков Ш.С. та ін Товарознавство культтоварів. М.: Економіка, 1983.-360с. br/>