ував приурочити сюїту до 250-річчя з дня народження Франсуа Куперена (1668-1773), але війна не дозволила здійснитися ідеї так швидко. Розпочата в 1914 році сюїта була закінчена лише в 1917. Кожна п'єса була присвячена пам'яті одного з друзів Равеля, загиблих за Батьківщину: Прилади - Ж. Шарло, фуга - Ж. Крупп, Форлана - Г. Делюк, Рігодон - П. і П. Годен, Менует - Ж. Дрейфус, Токата - Ж. де Марлаву. Так сказав про сюїті А. Корто: «... ніякої пам'ятник слова не міг би вшанувати спогадів про французів краще, ніж ці світлі пісні, ці ритми, одночасно ясні і гнучкі; досконале вираження нашої культури і нашої традиції ».
Як і в класичній сюїті, основу складають характерні танці, вони носять узагальнений характер, позбавлені рис програмне. У них є близькість духу гармонії і пропорційності, ясному раціоналізму, характерному для французького іскусстваXVIII сторіччя.
У назві підкреслена зв'язок із традицією, а в присвятах вказувалося на сучасність музики, яка стала своєрідним пам'ятником людям свого століття.
Сама назва сюїти - Гробниця (Tombeau) - з'явилося в XVIII столітті і означало серію п'єс, присвячених покійному вчителю або одному. Зазвичай це були танці трагічного характеру - павана і аллеманда. Равель послідував традиції, але обрав інші танцювальні жанри, і почав з прелюдії і фуги, які представляють собою пролог. За ними слід маленька сюїта з трьох танців-Форлана, Рігодон і Менует, контрастні за темпом і настроєм. Закінчується сюїта токати.
У сюїті ладо-гармонійна система мислення Равеля представлена ??в остаточному своєму вигляді. Об'єднаний мажоро-мінор, збагачений натуральними ладами - її основа. Сюїту відрізняє велика активність гармонійних ліній. Равялина залишається вірним класичним принципам гармонії, видозмінюючи традиційні акорди введенням додаткових звуків і користуючись несподіваними зіставленнями, басовий голос несе конструктивну функцію гармонійної опори.
Рігодон - «жанрова картинка простодушно - веселого сільського танцю з прітоптиваніем»- Займає всюіте центральне місце.
Історично рігодо? н (фр. rigaudon, rigodon) - старовинний парний танець провансальських селян, поширений в XVII - XVIII століттях як бальний і сценічний танець, витриманий в дводольному (2/2, Alla breve) або четирехдольном розмірі. Згідно з версією Ж. Ж. Руссо, «ригодон» походить від імені його передбачуваного творця Ріго.
Рігодон написаний в трехчастной формі, в тональності До мажор. Крайні частини рухливі, написані в основній тональності, яка включає діатоніку і засоби мажора-мінору. Середня частина - распевного, з несподіваними модуляціями в далекі тональності.
Мелодія першого розділу діатонічность, витримана в чіткому танцювальному ритмі. У супроводі - скачки «через руку», також ритмічно рівні, що підкреслюють специфіку жанру. «Риси неокласицизму виступають в ригодон в лапідарності пружною мелодики-ритмічної формули і фортепіанної фактурі, важливу роль у якій відіграють скачки« через руку », характерні і для техніки клавесинистов».
В цілому, вона має дуже жвавий, активний, святковий характер. Прозорість фактури, переважання верхнього регістру надають легкість, витонченість цього, спочатку сільському, танцю.
Середина типу тріо. Починається в однойменному мінорі на pp. Остинатног...
