«ЗиміВ».
.2. Скрипковий концерт В«A-mollВ»
Тема найвідомішого концерту a-moll (помаранч. 3 № 6) по першій інтонації могла б відкривати фугу, але потік подальших повторень і секвенцій повідомляє їй танечну динаміку, незважаючи на мінор і гостро запам'ятовується вигляд.
Така природність руху навіть у межах першої теми, така невимушеність з'єднання різних інтонаційних витоків - вражаюче властивість Вівальді, яке не залишає його і в більших масштабах. Серед його "заголовних" тим є, зрозуміло, і більш однорідні по інтонаційному складу. p align="justify"> У концерті a-moll вступне tutti побудовано на яскравих фанфарних інтонаціях, повторах звуків і фраз. Вже початкова формула, що відрізняється В«вдовбуванняВ» одного звуку, стає типовою для композитора. Панує принцип: В«ніяких длиннотВ». Гранична динаміка, вольовий натиск допомагають втілити мужній, спрямований образ. p align="justify"> Посилення змагального характеру, що додає особливу яскравість музиці вівальдіевскіх концертів, їх жанровость і программность, контраст не тільки між окремими частинами циклу, але і всередині основної, першої його частини (у Вівальді вона зазвичай набуває рондообразной форму) з загостреним протиставленням tutti і soli, тонке використання тембрових, динамічних і ритмічних засобів виразності - всі ці риси в своєму гармонійному поєднанні сприяли посиленню рис концертності, зростанню сили емоційного впливу на слухача. Вже сучасники підкреслювали в концертах Вівальді особливу притаманну їм виразність, пристрасть, широке використання так званого В«ломбардного стилюВ». p align="justify"> Якщо у своїх сонатах Вівальді переносить центр ваги на середні частини, то в концерті чітко простежується тенденція до виділення першої частини як головної і найбільш вагомою. У зв'язку з цим композитор дещо ускладнює її традиційне будову: динамізує послідовно епізоди від першого до третього, збільшуючи значущість, масштаб і розроблювальні - імпровізаційний характер останнього епізоду, трактують як розширена і динамізувати реприза; впритул підходить до двухтемності, що носить контрастний характер.
У середніх же частинах посилює психологічну глибину розкриття внутрішнього світу людини; вводить ліричні елементи в жанровий фінал, як би протягуючи єдину ліричну лінію. Всі ці риси, намічені тут, повною мірою розкриються в наступних концертах. p align="justify"> Всього збереглося близько 450 концертів Вівальді; приблизно половина з них - концерти, написані для солюючої скрипки з оркестром. Сучасники Вівальді (І. Кванц та інші) не могли не звернути уваги на нові риси, привнесені їм у концертний стиль XVIII століття, які привернули їх творчий інтерес. Досить нагадати про те, що І. С. Бах високо цінував музику Вівальді і зробив кілька клавірних і органних перекладень його концертів. br/>
Висновок
У своїй сукупності інст...
