ва. Ця невелика однокупольна церква стала поемою з каменю, в якій гармонійно поєднуються скромна краса природи, тихий сум, просвітлена споглядальність архітектурних лінії. p> Брат Андрія - Всеволод III продовжував цю будівельну діяльність. Його майстри залишили потомству чудовий Дмитрієвський собор у Володимирі - величний і скромний.
Одночасно будувалися храми в Новгороді і Смоленську, Чернігові і Галичі. закладалися нові фортеці, споруджувалися кам'яні палаци, палати багатих людей. Характерною рисою російської архітектури тих десятиліть стала прикрашає споруди різьблення по каменю. Дивовижне це мистецтво бачимо на стінах соборів у Володимиро-Суздальської Русі, Новгороді, інших російських містах. p> Інший рисою, роднящей всю російську архітектуру тієї пори, стало органічне поєднання архітектурних споруд із природним ландшафтом. Подивіться, як поставлені і донині стоять російські церкви, і ви зрозумієте, про що йде мова.
Мистецтво
Давньоруська мистецтво - живопис, скульптура, музика - із прийняттям християнства також пережило суттєві зміни. Язичницька Русь знала всі ці види мистецтва, але в чисто поганському, народному виразі. Стародавні різьбярі по дереву, каменерізи створювали дерев'яні і кам'яні скульптури поганських богів, духів, живописці розмальовували стіни поганських капищ, робили ескізи магічних масок, які потім виготовлялися ремісниками; музиканти, граючи на струнних і духових дерев'яних інструментах, звеселяли племінних вождів, розважали простий народ. p> Християнська церква внесла в ці види мистецтва цілком інший зміст. Церковне мистецтво підпорядковане вищої мети - оспівати християнського Бога, подвиги апостолів, святих, діячів церкви. Якщо в язичницькому мистецтві В«плотьВ» тріумфувала над В«ДухомВ» і затверджувалося все земне, що уособлює природу, то церковне мистецтво оспівувало перемогу В«духуВ» над плоттю, підтверджувало високі подвиги людської душі заради моральних принципів християнства. У візантійському мистецтві, вважався на ті часи самим зробленим у світі, це знайшло вираження в тому, що там і живопис, і музика, і мистецтво ліплення створювалися в основному за церковними канонами, де відтиналося все, що суперечило вищим християнським принципам. Аскетизм і строгість у живописі (іконопис, мозаїка, фреска), піднесеність, В«божественністьВ» грецьких церковних молитов і співів, сам храм, що стає місцем молитовного спілкування людей, - усе це було властиво візантійському мистецтву. Якщо та чи інша релігійна, богословська тема була в християнстві раз і назавжди строго встановлена, то і її вираження в мистецтві, на думку візантійців, повинно було виражати цю ідею лише раз і на завжди встановленим чином; художник ставав лише слухняним виконавцем канонів, що диктувала церква. p> І ось перенесене на руський грунт канонічне по змісту, блискуче по своєму виконанню мистецтво Візантії зіткнулося з поганським світосприйняттям східних слов'ян, з їх радісним культом природи - сонця, весни, світла, із їх цілком земними уявленнями про добро і зло, про гріхи і чесноти. З перших же років візантійське церковне мистецтво на Русі випробувало на собі всю міць російської народної культури і народних естетичних уявлень. p> Вище вже йшлося про те, що однокупольний візантійський храм на Русі XI в. перетворився в багатокупольну піраміду, основу якої складало руське дерев'яне зодчество. Те ж відбулося і з живописом. Вже в XI ст. сувора аскетична манера візантійського іконопису пре оберталася під пензлем руських художників у портрети, біля киє до натури, хоча руські ікони і несли в собі всі риси умовного іконописного лику. У цей час прославився печерський чернець-живописець Алімпій, про якого сучасники говорили, що він В«ікони писати хитр бе [був] зело В». Про Алімпія розповідали, що іконописання було головним засобом його існування. Але зароблене він витрачав дуже своєрідно: на одну частину купував усе, що було необхідно для його ремесла, другу віддавав біднякам, а третю жертвував у Печерський монастир. p> Поряд з іконописом розвивалася фресковий живопис, мозаїка. Фрески Софійського собору в Києві показують манеру письма тутешніх грецьких і російських майстрів, їх прихильність людському теплу, цілісності н простоті. На стінах собору ми бачимо і зображення святих, і сім'ю Ярослава Мудрого, і зображення руських блазнів, тварин. Прекрасна іконописна, фресковий, мозаїчний живопис наповнювала і інші храми Києва. Відомі своєю великою художньою силою мозаїки Михайлівського Золотоверхого монастиря з їхнім зображенням апостолів, святих, які втратили свою візантійську суворість: образи їх стали більш м'якими, округлими. p> Пізніше складалася новгородська школа живопису. Її характерними рисами стали ясність ідеї, реальність зображення, доступність. Від XII в. до нас дійшли чудові твори новгородських живописців: ікона В«Ангел Золоті ВласВ», де при усій візантійської умовності образу Ангела відчувається трепетна і гарна людська ...