за допомогою арій. Протягом більшої частини 18 ст. композитор в опері ні провідною фігурою. Творцями більшості оперних вистав були музиканти і поети, що перебували на службі в театрах; вони широко використовували чужу музику і неодмінно враховували вимоги провідних співаків-солістів, насамперед кастратів і сопрано, чиє бельканто служило головною приманкою для публіки. p align="justify"> Дещо пізніше новий виклик умовностям опери-серіал був кинутий з боку В«низькихВ» форм музичної культури. Паралельно В«серйозноїВ» опері існували і розвивалися такі невигадливі, простонародні жанри, як опера-буф (в Італії), комічна опера або комедія з арієтта (у Франції), баладна опера (в Англії), зингшпіль (у Німеччині). З плином часу вони почали істотно впливати на оперу-серіа, яка еволюціонувала в напрямку більш вільною і гнучкою трактування стандартних сюжетних ходів і музичних форм. Сувора схема арії da capo піддалася значним модифікаціям; з'явилися зовсім нові різновиди арії; зросло значення речитативу з оркестровим супроводом і хору. У кінцевому рахунку настало фактичне злиття італійських і французьких стилістичних рис. p align="justify"> Головними етапами цього еволюційного процесу стали оперні реформи Т.Траетти, Н.Йоммеллі і особливо К.В.Глюка. Принципи глюковской реформи викладені в його передмові до видання партитури опери В«AльцестаВ» і зводяться в основному до наступного: музика повинна виражати зміст поетичного тексту; слід уникати оркестрових ритурнель і особливо вокальних прикрас, які лише відволікають увагу від розвитку драми; увертюра повинна передбачати зміст драми , а оркестрове супровід вокальних партій - відповідати характеру тексту; в речитативу має бути підкреслено вокально-декламаційні початок, тобто контраст між речитативом і арією не повинен бути надмірним. p align="justify"> Велика частина цих принципів втілилася в першій і кращою з реформаторських опер Глюка В«Орфей та ЕврідікаВ». Речитативи з оркестровим супроводом, аріозо й арії не розділені в цій опері різкими межами, а окремі епізоди - у тому числі танці та хори - об'єднані у великі сцени з наскрізним драматичним розвитком. На відміну від сюжетів опер-серіа з їх заплутаними інтригами, перевдяганнями і побічними лініями, сюжет В«ОрфеяВ» апелює до простих людських почуттів. p align="justify"> Важливе значення для історії опери мала і реформа венеціанського драматурга К.Гольдоні і його співвітчизника, композитора Б. Галуппі - творців більш складною і багатою різновиди опери-буф, відомої під жанровим найменуванням весела драма. Вищий синтез опери 18 століття був досягнутий в зрілому творчості В.А.Моцарта. p align="justify"> До початку 19 століття навіть В«серйознаВ» опера перестала бути мистецтвом для багатої і шляхетної аудиторії та зробилася надбанням широкої публіки. На хвилі цього процесу В«демократизаціїВ» виникла і розквітла опера порятунку. Смаками широкої публіки був зумовлений і розквіт французького романтичного жанру grand opera із захоплюючими сюжетами...
