обою.
На жаль, клаптева техніка як вид декоративно-прикладного мистецтва не ввійшла до переліку народних промислів, підтримуваних державою, і вже в 20-х роках нашого століття російське клаптева ковдра стало більше утилітарним, ніж художнім предметом. Майстрині шили ковдри зі старих зношених тканин без особливого добору клаптиків за кольором і формою.
У 1970-і роки в одязі і в прикрасі інтер'єрів став модним фольклорний стиль, і тоді з'явився новий сплеск інтересу до клаптикової техніки. Музеї Росії почали збирати і вивчати клаптеві вироби. Їх прекрасні зразки поповнили колекції народної творчості Державного Російського музею в Санкт-Петербурзі, Всеросійського музею декоративно-прикладного та народного мистецтва в Москві, Музею іванівського ситцю, місцевих краєзнавчих музеїв. Клаптевими технологіями зацікавилися сучасні професійні художники.
Клаптева техніка вимагає від художника чудового володіння і кольором, і майстерністю шиття. Щоб добитися хорошого результату, потрібна абсолютна, міліметрова точність крою і така ж точність при зшиванні клаптиків, так як через різницю в кілька міліметрів виникає перекіс вироби. Крім того, потрібно ще досконало опанувати ручну і машинну стібку (від слова стягують - прошивати наскрізь покладений між двома шматками тканини шар ватину, вати або іншої прокладки). Різні візерунки стібки служать додатковим прикрасою клаптикового вироби.
З клаптиків майстрині шиють самі різні речі: тропічних ляльок, картини, панно, ковдри, покривала, подушки, скатертини, прихватки, фіранки, килимки, сумки, жакети, жилети. Покладаючись на власний смак, можна дати повну свободу у виборі тканин.
Клаптева мозаїка, аплікація і стібка незалежно один від одного існували майже у всіх народів. Найдавніша аплікація, що датується 980 роком до н. е., була знайдена в Єгипті. Фрагменти стегнах виробів виявили при розкопках скіфських курганів.
У Європі стібка з'явилася близько 800 років тому, за часів хрестових походів. Аж до XVIII століття її використовували насамперед для зміцнення багатошарового одягу. Стьобані ковдри і покривала були поширені в основному на півдні Франції та Англії, де приблизно до 1750 року їхня шили з цілісних полотнищ і прикрашали контрастною вишивкою.
Економічна клаптева техніка (її називають на Заході печворк raquo ;, що в перекладі з англійської - робота з клаптів ) як вид декоративно-прикладного мистецтва виникла спочатку в Англії. Сюди ще в XVI столітті почали привозити індійські бавовняні тканини прекрасних забарвлень і візерунків. Мати в будинку індійське ковдру, багате декороване вишивкою або набивним малюнком, вважалося ознакою достатку. Дуже скоро з'явилися і підробки - ковдри з бавовняних індійських тканин, виготовлені на англійських мануфактурах. У 1712 році уряд Англії, піклуючись про збереження і розвиток власних вовняних і шовкових мануфактур, заборонило продавати на території Англії індійський ситець і вироби з нього. Звичайно, контрабанду ситцю це не зупинило, проте він став дефіцитний і доріг. Бережливі жінки, викроївши з дорогого ситцю одяг, стали використовувати його залишки для інших виробів. Яскраві елементи візерунка тканини йшли на аплікації: їх нашивали на лляні або вовняні полотна. А з дрібних різнокольорових клаптиків збирали єдине полотно за принципом мозаїки. Таким чином, спочатку клаптева техніка виникла в результаті браку матеріалів і їх дорожнечу. У будинках без великого достатку вона дозволяла рукодільницям створювати модні текстильні предмети інтер'єру, наприклад, парадні стьобані ковдри. Надалі клаптиків шиття активно розвивалося там, куди йшли першопрохідці. Збирати зі шматочків тканин стьобані ковдри та інші речі їх примушували умови життя. Чудові зразки клаптевих виробів шили майстрині півночі Скандинавії, Російського півночі та Сибіру, ??заходу США. В Америці клаптева техніка поступово з необхідності перетворилася в улюблене заняття дуже багатьох людей і стала національним видом декоративно-прикладного мистецтва. За останні два століття американські майстрині розробили безліч прекрасних візерунків, стали традиційними, і придумали певні технології виготовлення клаптевих виробів. Любителі цього виду мистецтва об'єднуються в квілт-клуби ( квілт в перекладі з англійської - стьобана клаптева виріб ).
Щоб оволодіти всіма тонкощами цього мистецтва, потрібен час і терпіння. Головні умови успіху - художній смак і акуратність. Складаючи з клаптиків мозаїку, важливо, щоб вони гармоніювали за кольором, інакше композиція буде рябіти в очах. Додаткові складнощі виникають в роботі з строкатими клаптиками, які, крім основного тону, мають і інші кольори. Збираючи різні шматочки тканини в єдине полотно, майстер щоразу перевіряє отримуваний ефект. При цьому він більше спирається не на теорію колірних поєднань, а на свою...
