ю (де музика грала не допоміжну, а визначальну роль) поставили, мабуть, в Лондоні. Це була вистава "У містечку" з музикою Осмонда Карра, поставлений великим театральним діячем рубежу століть Джорджем Едвардсом в 1892 році. Так що батьківщиною мюзиклу, схоже, доведеться вважати Уест-Енд, а не Бродвей [3].
Музична комедія пред'являла істотно нижчі вокальні вимоги, ніж опера або оперета. Недивно: оскільки від акторів потрібне вміння і співати, і танцювати (чого ніколи не було в опереті, де, незважаючи на її велику по порівняно з оперою синтетичність, співаки та балет дуже чітко розділені), важко було очікувати від них того рафінованого вокалу, який був потрібний для традиційних жанрів. Але це "відступ від вищих стандартів" несподівано дало можливість самим різним вокальним жанрами і стилями - естрадному, народному, згодом року і іншим - створювати свої музичні спектаклі, чого доти історія театру просто не знала. А повернення до високих вокальним стандартам сталося вже пізніше.
# "# _ftn4" name = "_ftnref4" title = ""> [4].
В кінці 60-х театри на Бродвеї стрімко порожніли. Диско, рок та інші нові музичні жанри займали перші місця в хіт-парадах, пісні з мюзиклів втрачали популярність, мюзикл втрачав свою пресу - і люди йшли слухати нову, модну музику. На Бродвеї провал слідував за провалом. p> На щастя для жанру, деяким композиторам почала приходити в голову ідея про те, що якщо мюзикл - мистецтво синтетичне, пластичне, то чому б не поєднати ідею театральної постановки з модними тенденціями в музиці?
Рок-музику на мюзиклового сцену першим виніс Гальт Мак-Дермот у своєму скандальному мюзиклі "Волосся". Глузливе "Чикаго" Джона кандьор з хореографією Боба Фосса відродило танцювальні ритми 20-х років. А кращим бродвейським мюзиклом 70-х вважається "кордебалет" Марвіна Хемліша, який розповідав про бродвейській "кухні" - перегляді танцюристів у трупу для нової постановки; цей мюзикл отримав Пулітцерівську премію. Рок та біблійні сюжети першим з'єднав далеко не Ендрю Ллойд Веббер. Одним з перших рок-мюзиклів виявилися "Чари Господні" Стівена Шварца за ... Євангелію від Матвія. А на рубежі 70-80-х раптом з'явився "мюзикл, який потряс мир". Йдеться про "Знедолених" Альона Бубліль і Клода-Мішеля Шонберга. Такого світ мюзиклів ще не бачив. Зрозуміло, далеко не перший мюзикл ставився по літературній класиці, але вперше на сцені мюзиклового театру виникло настільки масштабне історичне полотно.
Вигадка Віктора Гюго переплелася з реальними подія; ліричні герої опинялися в центрі історичного котла. Уперше в мюзиклі виникли настільки потужні хорові сцени; крім того, автори майже повністю відмовилися від розмовних діалогів, максимально наблизивши спектакль до опери. Авторами мюзиклу були два молодих француза, далеких від бродвейських і уест-ендской традицій. Мабуть, їм просто захотілося створити музичний спектакль за французькою класиці. І їм дуже пощастило, що "Знедолені" привернули увагу суперпродюсера Камерона Макінтоша. p> Бродвейські мюзикли, що зійшли зі сцени, нерідко екранізували, наприклад: "Моя прекрасна леді", "Ісус Христос-Супер зірка" (обидва 1972 р.), "Волосся" (1979 р.). Бродвейські вистави - особливий вид театрального мистецтва, розрахований, звичайно, в першу чергу на успіх, на смаки масової публіки. Однак це аж ніяк не означає, що бродвейський театр - поганий. Просто він зовсім інший, ніж європейський, і порівнювати їх не можна. Поєднання пісень і танців, гострий сюжет, чарівні, зухвалі й темпераментні герої, мелодії, які легко запам'ятати, - все це приваблювало і досі приваблює публіку. Протягом кількох років не сходили з підмостків такі мюзикли, як "Вестсайдська історія" (1957 р.) А. Лоренса і Л. Бернстайна - про сучасних Ромео і Джульєти. Участь у мюзиклі вимагає від акторів різнобічних обдарувань, і вони працюють завжди з повною від дачею. Жорсткий відбір акторів для гри в бродвейських мюзиклах пик дає трагічні ситуації і в Водночас дозволяє виявити суть національного американського характеру - спрагу ризику завзятість, захват успіхом. Недарма процедурі відбору акторів виявилися присвячені два популярних американських фільму: "Весь цей джаз "(1979 р.) режисера Боба Фосса і" кордебалет "режисера Майкла Беннета. Це одночасно і екранізація бродвейського спектаклю, і драматичний оповідання про акторську долю. Кращі мюзикли Бродвею по етичні, проте їм властиво дуже активне, навіть агресивне вплив на публіку - актори безпосередньо звертаються до глядачів, прозаїчний діалог несподівано змінюють спів і танці, всі уявлення відрізняє підвищена емоційність [5].
Таким чином, американський театр вступив у XX сторіччя, маючи порівняно небагату історію власної сценічної культури. Його остаточне становлення відбулося лише в нинішньому столітті. Розвитку національного театру багато в чому перешкоджала існувала в країні сильна пуританська традиція. Драматургія США різко відставала не тільки від європейської драми, а й від америка...
