ify"> Конкретні авторські стилі архітектури модерну різні. У багатьох майстрів переважає прагнення до незвичайних живописних ефектів, динамікою, пластичності і текучим контурах, уподобленням архітектурних форм органічним природним явищам. Такі твори А. Гауді в Іспанії, Х. ван де Велде в Бельгії, Ф. Шехтеля в Росії. Але, поряд з цим, існувала і раціоналістична тенденція. Її прихильники тяжіли до геометричної правильності великих, спокійних площин, до строгості. Такі роботи Й. Хофмана в Австрії, Ч. Макінтоша в Шотландії, пізніше твори Ф. Шехтеля. p align="justify"> Основний виразний засіб стилю модерн - орнамент, який не тільки прикрашає твір, але і формує його композицію. В інтер'єрах бельгійських архітекторів витончені лінійні плетіння, рухливі рослинні візерунки розсипані по стінах, підлозі, стелі, вони об'єднують архітектурні площини, організують простір. Текучі лінії декору нерідко мають і символічний сенс. У майстрів віденського модерну - Й. Хофмана, Й. Ольбріха, в роботах Ч. Макінтоша суворо геометричний орнамент варіює мотиви кола і квадрата. Незважаючи на проголошену відмову від наслідування історичних стилів, художники модерну використовували лінійний лад японської гравюри, стилізовані рослинні візерунки стародавнього Егейського мистецтва або готика, елементи декоративних композицій бароко, рококо, ампіру. Для модерну характерно взаємопроникнення станкових і декоративно-прикладних форм мистецтва. Так, принципи орнаменту раніше всього склалися в графіку модерну. Літографія, ксилографія, мистецтво книги досягли в цей період особливих висот у творчості О. Бердслі, Ф. Валлоттона, А. Бенуа, А. Мухи, К. Мозера і безлічі інших блискучих майстрів-графіків. У живописі та скульптурі модерн, нерозривно пов'язаний з символізмом, прагнув створити власну художню систему, однак був досить залежний від великих напрямків попереднього періоду. Крім того, живопис розглядалася як елемент інтер'єру, тому декоративність стала однією з головних якостей живопису модерну. У ній часто зустрічається парадоксальне поєднання декоративної умовності, орнаментальних фонів і виліплених зі скульптурною чіткістю фігур та осіб на першому плані. Зразковим у цьому сенсі є мистецтво Г. Клімта. Стиль А. Мухи являє собою приклад ідеального застосування лінійності в мистецтві модерн. Як і багато художники-модерністи, А. Муха був одночасно дизайнером: він створював ескізи для ювелірних прикрас, вітражів, меблів, театральних декорацій, костюмів. p align="justify"> Виразність живопису досягалася поєднанням великих колірних площин (група В«НабіВ» у Франції, Л. Бакст в Росії). Спостерігався значний інтерес до символіки лінії та кольору, до тем меланхолійного споглядання, скорботи, таємниці, пряної еротики, до легендарно-казкових сюжетів. З мистецтвом модерну пов'язані імена таких відомих художників, як П. Гоген, П. Боннар, М. Дені, Е. Вюйар, П. Серюзьє у Франції, Е. Мунк в Норвегії, Ф. Ходлер в Швейцарії, Г. Клімт в Австрії, Ф.фон Штук в Німечч...
