танці та пісні включити в дію вистави, перетворити їх на невід'ємну від нього частину. В«ОклахомаВ» сприяла формуванню жанру мюзиклу в його сучасному вигляді. Подальший розвиток принципи, знайдені в В«ОклахоміВ», отримали в таких творах, як В«Вестайдская історіяВ» А. Лоренса і Л. Бернстайна, В«Людина з ЛаманчіВ» Д. Вассермана, Д. Деріона і М. Лі і ряд інших досить вдалих мюзиклів. З іншого боку, мюзикл породив потік ремісничих комедій В«машинного виробництваВ», як відгукувалися про них критики, але саме вони міцно захопили сцени, в тому числі і Бродвейських театрів.
Класичні вистави ставляться на Бродвеї рідко і недовго утримуються в репертуарі. В історії Бродвейських театрів була сторінка, пов'язана з діяльністю режисера Елії Казана, який після закриття відомого театру В«ГрупВ» у 1941 році став найвизначнішим режисером бродвейських театрів. Він став визнаною і популярної фігурою на Бродвеї досить швидко. Казан став намагатися ставити серйозні п'єси, які б піднімали важливі життєві питання. Тоді це було ще можливо. Формування його режисури пов'язано з постановками п'єс Уільямса і Міллера - нинішніх американських класиків. Е. Казан поставив на Бродвеї три п'єси Артура Міллера. Перша з них - В«Людина, якій так пощастилоВ» (1945) на Бродвеї провалилася. Але вже через рік режисер ставить п'єсу Міллера В«Всі мої синиВ» і домагається успіху. А його спектакль "Смерть комівояжераВ» (1949) приносить йому міцне визнання і робить провідним американським режисером. Якщо згадати, що Казан був шанувальником системи Станіславського, тобто психологічного мистецтва, то зрозуміло, в яких принципах він ставив свій спектакль. Американський критик писав про постановку: актори В«грали з таким мистецтвом і переконаністю, що розмежувальна лінія між життям і грою здавалася неіснуючої В». Головну роль Віллі Ломена (простого американця) грав артист Лі Кобб. p> Цю роботу актора критики назвали В«тріумфом виконання ролі за СтаніславськимВ». Артист буквально жив у ролі, він навчив публіку співпереживати стражданням свого героя. В«Ми побачили, що всі ми - Віллі, а Віллі - це ми. Ми жили і вмирали разом, але коли Віллі впав, щоб ніколи вже більше не підвестися, ми пішли додому, відчуваючи очищення від співчуття і жаху В», - писав інший американський критик після прем'єри вистави В«Смерть комівояжераВ». Казан поставив також ряд п'єс Уільямса, отримавши визнання кращого истолкователя п'єс цього драматурга. Особливий успіх мали постановки: В«Трамвай бажанняВ», В«Шлях дійсностіВ», В«Кішка на розпеченому даху В»,В« Солодкоголоса пташка юності В».
Жанр мюзиклу американці вважають своїм внеском у світову музичну панораму XX століття. Вже кілька десятиліть на Бродвеї панує справжній культ мюзиклу. Саме тут композитори і режисери змагаються в майстерності, а власники театрів - у кількості вистав, які витримає та чи інша постановка. Створення мюзиклу і В«РозкруткаВ» його - це теж своєрідна технологія. p> Цікаво, що, незважаючи на свою гордість винахідників мюзиклу, американці не цураються його імпортувати. Імпорт мюзиклів може здійснюватися з будь-яких країн, якщо він там мав шалений успіх. Так було, наприклад, зі знаменитим мюзиклом В«КошечкиВ». p> В«КошечкиВ» прибули до Нью-Йорка з Лондона, де цілий рік йшли з величезним успіхом, а тепер переїхали на Бродвей, в театр В«УнтергарденВ». Цю веселу В«сімейну комедіюВ» композитор Ендрю Вебер написав на вірші англійського класика Еліота. (Вебер же був автором нашумілих мюзиклів В«Ісус Христос суперстарВ» і В«ЕвітаВ».)
В«кішечокВ» поставив Т. Наїн, і за підсумками 1982 він отримав 7 з 19 присуджених нагород В«ТоніВ». (В«ТоніВ» - це театральний аналог В«ОскараВ» в кіно.) Взагалі Бродвей завжди і в усьому використовує принцип популярності. А тому на його сцені йшли і йдуть мюзикли по всім відомим класичним творам. Наприклад, був мюзикл В«Анна КаренінаВ» (Бродвейський театр В«Коло в квадратіВ»), В«Капітанська дочкаВ», був мюзикл за Шекспіру і В«СіраноВ» Ростана. Був мюзикл В«Красуня і чудовиськоВ», поставлений за відомого мультфільму Діснея. З іншого боку, життя знаменитих людей теж може стати сюжетом для вистави. У театрі В«Форті Сіско стрітВ» - найстарішому театрі Бродвею - йшов мюзикл, який представляє собою своєрідну фантазію на тему життя Федеріко Фелліні і його фільму «³сім з половиноюВ» (зображувалися борошна творчості).
Крім головного героя все решта ролі у виставі були жіночими. А у 1998 році скандальна особиста життя англійського письменника Оскара Уайльда стала також предметом бродвейського мюзиклу В«Брудна непристойністьВ». В кінці 70-х років на Бродвеї йшов мюзикл В«Для кольорових дівчат, думав про самогубство, коли райдуги прийшов кінець В»(у виставі використовувалися вірші негритянської поетеси). У 1984 році мюзикл В«Ті, хто мріє дівчатаВ» виконували виключно негритянські співачки. Англієць Вебер став просто королем Бродвею на довгі роки. Його мюзикли В«ЗнедоленіВ», В«Привид в опері...
