айчастіше працювали всі над однією і тією ж спорудою, причому кожен вносив у неї свої расові та індивідуальні особливості. Часто-густо проекти належали італійцеві, споруду починав німець, продовжував її француз, потім вів інший італієць, а там з'являвся ще й голландець. Легко уявити, яке В«архітектурне єдністьВ» могло вийти в результаті своєрідного колективної творчості. До того ж спільне життя в Петербурзі всіх цих архітекторів ніколи не бувала дуже тривалою, і діяльність багатьох з них, навіть самих енергійних і впливових, за одиничним винятком, тривала тут тільки кілька років. Ця постійна зміна іноземців мала, втім, і одну добру сторону: значною мірою саме завдяки їй Петербург отримав якесь своє облич. Його не можна було назвати ні італійським, ні німецьким, ні голландським, ні тим більше французьким містом. Стиль його тільки петербургскій.век - це епоха панування в Європі нового стилю в мистецтві - стилю бароко. Виразно простягнуті по фасаду лінії здаються неприємно різкими і просто невимушеними, їх намагаються або перебивати іншими формами, або просто викидають. Сама будівля вже більше не видається складеним з окремих каменів, а точно вилитим з одного гігантського шматка, швидше виліпленим, ніж побудованим. p align="justify"> У гонитві за мальовничій грою світла архітектор відкриває глядачеві не відразу всі форми, а підносить їх поступово, повторюючи їх по два, по три і по п'ять разів. Око плутається і губиться в цих п'янких хвилях форм, сприймає складну систему піднімаються і опускаються, що йдуть і що насуваються, то підкреслених, то пропадають ліній. Звідси враження якогось руху, безперервного бігу ліній і потоку форм. p align="justify"> Джерелу всякої живопису - світлу - художники бароко відводять головне місце. Ніколи ще просторі, широкі приміщення не були залиті таким морем світла, як тепер. А приміщення були дійсно грандіозні, відповідні В«великої манеріВ», яка передбачала неодмінно величезні споруди. У той час як ніколи раніше, ні пізніше, любили грати на контрастах, ще більш підкреслюють грандіозність задуму: дуже обачливо вводили глядача з невеликого, непоказного вестибюля на велетенський за масштабом зал, грали на штучно підлаштований перспективі, обманюючи то щодо глибини, то щодо висоти .
Настав час пишного розквіту індивідуалізму. Знаменно, що саме стиль бароко, який оголосив війну класицизму, набагато ближче, ніж ренесанс, підійшов до однієї з найбільш захоплюючих сторін римської архітектури - створення грандіозних архітектурних просторів. Улюблений прийом бароко - центральність композиції. Старовинне поділ храму на три нефи, характерне для готики, було утримано в епоху Ренесансу, і тільки в дні бароко поступилося місце єдності простору, архітектурі великих мас. Зодчі прибрали геть всі перегородки і аркади, які заважали оці охоплювати могутній простір, і залили храм таким морем світла, якого ще не знали досі. p align="justify"> Як реагувала на все це Росія? Куди вона долу...