ість північної природи. Та ж сувора величавість в пейзажі «Мурманський берег». У рівній гладі бухти відбилася гора. Спокійний мудрістю дихає пейзаж. Північ К. Коровіна суворий і стриманий, як люди, що населяють його. А як багато краси і своєрідності вмістив невеличкий пейзаж «Гавань Норвегії». Темне важке море; свинцево-сірі хмари і раптом несподівано сліпуче-світла смуга на небі, на тлі якої малюються гострі дахи і сірий вітрило рибальського баркаса. Снують над баркасами чайки, маленькі, ледве помітні фігурки людей надають порту жвавість.
Великий запас художницьких спостережень, отриманих на Півночі, дозволив К. Коровіна створити чудові декоративні панно для Північного павільйону Всеросійської виставки, відкритої в Нижньому Новгороді в 1896 році.
У 1900 році за десять величезних панно, що зображали природу Сибіру і Середньої Азії для російського відділу Всесвітньої виставки в Парижі, К. Коровін був нагороджений першою Золотою медаллю. У цих панно, як і в численних театральних декораціях, позначився неабиякий талант К. Коровіна-декоратора.
6. К. Коровін - театральний художник
Він сміливо, узагальнено і кольорово вирішував свої театральні постановки. Вони будувалися на глибокому і схвильованому вивченні життя. К. Коровін сприймав життя, ломлячи її через свої творчі задуми, а задуми живив життєвими враженнями. «Навряд чи мені міг, вдасться« Дон Кіхот », - говорив К. Коровін, - якби я не поїхав в Іспанію. Ніяка література, ніяка живопис не могла мені дати відчуття колориту цієї країни, одночасно похмурої і спекотної ».
К. Коровін був одним із самих чудових майстрів театральної декорації кінця XIX - початку XX століття, а адже в цей час на російській сцені працювали такі художники, як М. Врубель, А. Головнін і В. Сєров. У своїх театральних декораціях К. Коровін виявляв широту і сміливість вмілого композитора і колориста. Він привносив у свої роботи ту міру умовності, яка робила їх вражаюче життєвими, яскравими та емоційними. Н.І. Комаровська пише, що К. Коровін вважав обов'язковим для себе присутність на оркестрових репетиціях оформлюваних ним спектаклів. «Ритм, рух музичної думки народжують в мені відповідну музику барв».
У мемуарах К. Коровін образно написав про свої завдання в театральній живопису: «Фарби та форми у своїх поєднаннях дають гармонію краси, відчуття, фарби можуть бути святом очі, як музика свято вуха і душі. Очі кажуть вашій душі: радість, насолоду, фарби - акорди кольорів, форм. «Ось цю-то завдання я і поставив собі в декоративного живопису театру балету і опери. Мені хотілося, щоб око глядача теж би естетично насолоджувався, як вухо душі музикою ».
З 1900 року К. Коровін працював у Великому театрі Москви та Маріїнському в Петербурзі. Він створив декорації та костюми до опер«Фауст», «Сказання про невидимий град Кітеж і діву Февронію». «Іван Сусанін», «Князь Ігор», «Руслан і Людмила», балетів «Лебедине озеро», «Коник-Горбоконик» і багатьом іншим. У своїх театральних роботах, як і в пейзажі, і в жанрових картинах, К. Коровін був дуже чуйний до національного колориту. Він уважно вивчав народне мистецтво. У багатстві його Мотивів черпав художник невичерпне матеріал для здійснення своїх творчих задумів. З любов'ю збирав російські набійки, вишивки, розписні пряники. З Іспанії привозив то віяла і ...
