ни, при цьому з боку здається, що звук виникає з нізвідки. Інструмент призначений для виконання будь-яких (класичних, естрадних, джазових) музичних творів у професійній та самодіяльної музичній практиці, а також для створення різних звукових ефектів (спів птахів, свист тощо), які можуть знайти застосування при озвучуванні кінофільмів, в театральних постановках, циркових програмах і т.д. p>
II .2. Види терменвокса В
II.2.1 Класичний терменвокс.
У перших, класичних моделях, створених самим Левом Терменом, управління звуком відбувається в результаті вільного переміщення рук виконавця в електромагнітному полі поблизу двох металевих антен. Виконавець грає стоячи. Зміна висоти звуку досягається шляхом наближення руки до правої антені, в той час як гучність звуку управляється за рахунок наближення іншої руки до лівої антені. Технікою гри на цьому типі терменвокса віртуозно володіла одна з перших учениць Льва Термена - американка Клара Рокмор. Саме ця модель терменвокса отримала саме широке поширення у світі. Існує цілий ряд фірм, що виробляють інструменти цього типу. Визнаним у світі експертом є виконавець-віртуоз Лідія Кавіна (родичка Льва Термена). Лідія Кавіна і берлінський виконавець Барбара Буххольц спільно створили міжнародний проект "Touch! Don't Touch! В», В рамках якого чотири російських і п'ять німецьких композиторів складали сучасну музику для терменвокса (Wergo, 2006).
II.2.2 Терменвокс Etherwave, Classic і системи Ковальського. p> Терменвокс Etherwave (додаток 5), розроблений Робертом Мугом, є найпопулярнішим у світі терменвоксом-конструктором. Можна легко побудувати власний Etherwave із спеціального набору деталей. При цьому не потрібно ніяких спеціальних знань з області електроніки. Крім того, Moog Music поставляє і зібрані інструменти серії Etherwave різних модифікацій. Основна плата зібрана і налаштована на фабриці. У комплект входять також нікельовані антени, дерев'яний корпус і зовнішній блок живлення.
Терменвокс Classic, розроблений Андрієм Смирновим, побудований за класичною схемою терменвокса. Завдяки використанню сучасної елементної бази інструмент відрізняється малим вагою, високою стабільністю і лінійністю робочого діапазону, надійністю і витривалістю. Використання оригінальної схемотехніки дозволило, залишаючись в рамках класичного дизайну, вирішити проблему стаккато і швидкої динаміки. Ефективний робочий діапазон інструменту - 6 октав. Плавне регулювання тембру.
У терменвоксі системи Костянтина Ковальського (першого виконавця і асистента Льва Термена) висота звуку як і раніше регулюється правою рукою, в той час як ліва рука управляє загальними характеристиками звуку за допомогою кнопкового маніпулятора, гучність звуку регулюється педаллю. Виконавець грає сидячи. Сам Костянтин Ковальський (1890-1976) віртуозно володів технікою гри на цьому типі терменвокса. Ця модель не отримала такого широкого розповсюдження, як класичний терменвокс, тим не менше, традиція продовжується завдяки учням і колегам К.Ковальского - Льву Королеву і Зінаїді Раневської, який створив в Москві свою школу. Конструктор Лев Корольов протягом багатьох років розвивав і удосконалював терменвокси цієї системи. Ним же був створений інструмент-різновид терменвокса - В«ТершумфонВ», звук якого представляв собою узкополосний шум, з яскраво вираженою звуковисотні. p> II .3 Принцип дії терменвокса.
У чому ж полягає принцип дії цього інструменту? Головною частиною терменвокса є два високочастотних коливальних контура, настроєні на загальну частоту. p> Електричні коливання звукових частот збуджуються генератором на електронних лампах, сигнал пропускається через підсилювач і перетворюється гучномовцем в звук. Назовні "Визирають" антеннообразний стрижень і дуга - вони-то і виконують роль коливальної системи пристрою. Згідно Киеве, виконавець управляє роботою терменвоксом, змінюючи положення долонь. Рухаючи рукою поблизу стрижня, виконавець регулює висоту звуку. "Жестикуляція" у повітрі близько дуги дозволяє підви шать або знижувати гучність звучання. p> "Терменвокс може звучати як скрипка, віолончель, флейта і так далі (тембр звуку визначається режимом роботи генератора) ", - свідчить Велика Радянська Енциклопедія. Грати на такому інструменті чисто, без фальші, було неймовірно важко. Набагато важче, ніж при грі на скрипці і, тим більше, на клавішних інструментах. У фортепіано, органу, акордеона або, на худий кінець, сучасного синтезатора, кожної окремої клавіші відповідає звук чітко встановленої висоти. "Змастити" можна, звичайно, але тільки якщо схибиш по потрібній клавіші. На скрипковому грифі, так само як і на грифі альта, віолончелі, контрабаса і ладовій бас - гітари, наприклад, чітких позначень, в якому місці слід затискати струну, щоб отримати потрібний звук, немає. Тому-то ці інструменти настільки важко освоювати: потрібні довгі роки старанних тренувань (Не кажучи вже про прекрас...