о слідував в зведенні будинків класичним принципам. На Темпьетто у дворі церкви Сан-П'єтро в Монторіо (1503) Браманте надихнули ротонди римських храмів. Також Браманте спорудив палаццо делла Канчеллерія, палац Жиро, двір Сен-Дамазо у Ватиканському палаці, а також склав план Собору Святого Петра в Римі і почав зводити будівлю. Але навряд чи його можна назвати рабом класичних форм; його стиль визначав італійську архітектуру протягом усього XVI століття.
Також розвивалася і венеціанська архітектурна школа, головним представником якої був Якопо Татти Сансовіно, звів бібліотеку святого Марка і палаццо Корнер. З настанням другої половини XVI століття в італійському зодчестві відбувається зміни, виражені бажанням художників все більш точно відтворювати класичні зразки, чому стали присвячуватиметься цілі трактати, проте зводяться споруди продовжують відрізнятися витонченістю і благородством.
Крило Луврського палацу, найстаріша збережена частина будівлі, побудована П'єром Леско в середині XVI століття.
Головними представниками архітектури цього часу були Бароцци Виньола, що побудував церкву єзуїтів у Римі, замок Капрарола у Вітербо, палац Уффіці у Флоренції, Андреа Палладіо, який створив кілька палаців, базилік і олімпійський театр у Віченці, генуезец Галеаццо Алесси , який звів церкву Мадонни да Каріньяно, палац Спинола і палац Саулі в Генуї.
За межами Італії час розквіту Ренесансу настала через півстоліття, італійський стиль поширюється Європою, але при цьому змінюється, вбираючи місцеві архітектурні традиції. У Франції до архітектури високого Відродження можна віднести: створений П. Леско західний фасад Луврського палацу в Парижі, королівський замок у Фонтенбло, замок Ані й Тюїльрі, зведені Філібер Делорм; Екуенскій замок, палац у Блуа; в Іспанії - палац Ескоріал X. де Толедо і X. де Еррера, в Німеччині - частина Гейдельберзького замку, Альтенбургского ратуша, сіни Кельнської ратуші, Фюрстенгоф в Вільмара та інші.
Пізніше Відродження
В архітектурі проводився експеримент з формами, розробкою та комбінуванням античних образів, з'являється ускладнення деталей, вигин, заломлення і прерів архітектурних ліній, вигадлива орнаментація, велика щільність колон, полуколонн і пілястрів в просторі. Підкреслюється більш вільне співвідношення простору і матерії. Згодом з цієї тенденції розвинувся стиль бароко, а потім, в XVIII столітті, стиль рококо. Аж до XX століття поняття «Маньєризм» мало негативну конотацію («манірний», «химерний»), але до теперішнього часу термін використовується тільки для опису відповідного історичного періоду, і, загалом, нейтральний.
Основоположником напряму маньєризму в архітектурі можна назвати Мікеланджело (1475-1564), у творчості яких проявляється тенденція вільної інтерпретації принципів і форм античного мистецтва. Мікеланджело створив усипальницю Медічі при церкви Сан-Лоренцо у Флоренції, купол Собору святого Петра, проект забудови Капітолійського пагорба в Римі. Йому приписують створення «гігантського ордера» - пілястра, який тягнеться від основи до антаблементу фасаду.
Іншим прикладом цього стилю в архітектурі є Палаццо Ті Джуліо Романо в Мантуї, з його величезними лоджіями, інкрустованими стінами, парковими гротами і обширними фресками.
Лоренцо Берніні створ...
