рямок відобразив у своєму мистецтві Пракситель, молодший сучасник Скопаса. Статуї його роботи відрізнялися гармонією і поетичністю, витонченістю настрою. За свідченням знавця і цінителя прекрасного Плінія Старшого, особливою популярністю користувалася "Афродіта Книдская". Щоб помилуватися цією статуєю, багато робили подорож на Книд. Книдяне відкидали всі пропозиції купити її, навіть ціною касації їх величезних боргів. Краса і натхненність людини втілені Праксителем також у фігурах Артеміди і Гермеса з Діонісом. [13]
Прагнення показати різноманіття характерів було характерно для Лісиппа. Пліній Старший вважав, що головна, найбільш вдала робота майстра - статуя Апоксиомена, атлета з стрігілем (скребком). Різцю Лісіппа належали також "Ерот з цибулею", "Геракл, бореться зі левом ". Згодом скульптор став придворним художником Олександра Македонського і створив кілька його портретів. br/>
Назва афінянин Леохара пов'язано з двома хрестоматійними творами: "Аполлона Бельведерського" і "Ганимедом, викрадає орлом ". Вишуканість і ефектність Аполлона приводили в захоплення художників Відродження, вважали його еталоном класичного стилю. Їхня думка потім було підкріплено авторитетом теоретика неокласицизму І. Винкельманом. Однак у XX ст. мистецтвознавці перестали розділяти захоплення своїх попередників, знаходячи у Леохара такі недоліки, як театральність і вилощенность.
3. Давньогрецька вазопис
3.1. Вазопис Еллади
Протягом XX-XII ст. швидко розвивалося мистецтво Вазова розпису. Вже на початку II тис. до н. е.. традиційний геометричний орнамент критян був доповнений мотивом спіралі, блискуче розробленим кикладскими майстрами ще в попередньому столітті. Надалі, в XIX-XV ст., Під усіх областях країни вазописці звернулися і до натуралістичних мотивів, відтворюючи рослини, тварин і морську фауну. Повинно відзначити, що в деяких районах склалися яскраві локальні художні традиції, чітко характеризують вазопис кожного центру.
3.2. Вазопис архаїчного періоду (VIII-VI ст. До н. е..)
Найбільш масовим і доступним видом архаїчного грецького мистецтва була, безумовно, Вазова живопис. У своїй роботі, орієнтованої на самого широкого споживача, майстри-вазописці набагато менше, ніж скульптори або архітектори, залежали від освячених релігією або державою канонів. Тому їхнє мистецтво було набагато більш динамічним, різноманітним і швидше відгукувалося на різноманітні художні відкриття і експерименти. Ймовірно, саме цим пояснюється незвичайне тематичне різноманітність, характерне для грецької вазопису VII-VI ст. Саме в Вазова живопису раніше, ніж у будь-якої іншої галузі грецького мистецтва, за винятком, може бути, тільки коропластики та різьблення по кістці, міфологічні сцени почали чергуватися з епізодами жанрового характеру. При цьому не обмежуючись сюжетами, запозиченими з життя аристократичної еліти (сцени бенкетів, арен на колісницях, ...
