нким блискучим есеїстом, але після зустрічі з великим французьким актором Жуве цілком присвятив себе театру. Його п'єси вельми різноманітні: сучасні та античні, трагічні і фантастичні, жахливі і викликають посмішку. На античні сюжети написані знаменита Електра і Троянської війни не буде .
Творчість П. Валері
За теоретика французького театру в період між двома війнами був видатний поет і мислитель Поль Валері ( 1871-1945). Він писав про два типи театру: про висхідному до Храму і театрі типу Гиньоль. Другий тип - це урочиста містерія raquo ;, здатна передати жар і свіжість миті, що зберігає в собі магію становлення" . Такий театр вже існував у Франції, тому Валері спробував створити театр подоби літургії.
У співпраці з композитором Онеггера він написав балет Амфион raquo ;, прем'єра якого відбулася в Паризькій опері 23 червня 1931 Балет був поставлений Ідой Рубінштейн (1885-1960) і, за словами самого Валері, з'явився воскресінням літургійної умовності raquo ;. Таку умовність Валері називав умовністю вищого порядку, відзначаючи, що в театрі-Храмі все рухоме величними законами.
У п'єсі Душа і танець Валері вустами героїв розкриває своє розуміння балету, відзначаючи, що його сила в тому, що танець, виконаний танцівницею-балериною, проникає в гущу наших думок, поволі їх одну за одною, пробуджує, викликає їх з мороку наших душ до світла в найкращому порядку, який тільки можливий.
Бог створив все з нічого, але це ніщо проглядає звідусіль, - писав Валері в Нехороших думках .
Драматургія Ж. - П. Сартра і А. Камю
драматургії були філософи Ж.- П. Сартр і А. Камю, екзистенціалістські погляди яких проявилися і в драматичній творчості. У п'єсах Мухи raquo ;, Мертві без поховання raquo ;, Брудні руки raquo ;, Диявол і добрий Бог та інших Сартр представляє нову трагедію, трагедію людини, зануреного в свободу raquo ;.
Альбер Камю (лауреат Нобелівської премії, 1957), що заснував Театр Праці і грав сам в театральній трупі Радіо Алжиру перед Другою світовою війною, половину своїх творів написав для сцени; уявлення Непорозуміння в 1945 р і Калігули в 1944 р зробили його знаменитим. Камю не бачив ліки від абсурду і страждань світу. На його думку, існує тільки скромна мудрість raquo ;, яку потрібно поступово набувати і яка полягає в тому, щоб любити обмежений і чудовий світ. працювати, культивувати, подібно Кандиду свій сад день за днем, відмовлятися вбивати, щоб не бути співучасником абсурдною долі, шукати, навпаки, засоби зменшення світових страждань, вірити в те, що підйом загального благополуччя не може бути здійснений ціною життя одну дитину.
П'єси Б. Брехта
Після Другої світової війни театральні експерименти в Європі продовжив німецький драматург Б. Брехт ( 1898-1956), який запропонував концепцію епічного театру. За цією концепцією спектакль повинен впливати не на почуття, а на розум глядача і вселити йому активне і критичне ставлення до подій на сцені. Він повинен бути публіцистично і соціально спрямованим. Його п'єси Тригрошова опера (інсценізація Опери жебраків Дж. Гея, 1 728), Життя Галілея (1939), Кар'єра Артуро Уї (1941), Матінка Кураж (1971), Кавказьке крейдяне коло (1949) та інші - приклад гротескної, антивоєнної спрямованості критики сучасного суспільства.
Новий театр
Починаючи з 1950 р у Франції з'являється так званий Новий театр , спочатку проігнорований публікою. Це театр драми абсурду , створений С. Беккетом, Е. Іонеско, А. Адамовим, жили в Парижі і писали по-французьки. Це була, з одного боку, спроба оновити структуру і мова театру, а з іншого, - Новий театр з'явився віддзеркаленням жаху, викликаного жестокостями війни і страхом атомних руйнувань. П'єса Беккета В очікуванні Року , поставлена ??в 1952 р, - найвідоміша п'єса театру абсурду, що представляє життя позбавленої сенсу. У більшості п'єс Йонеско проводиться ідея марності мови як засобу спілкування.
Викладене, на наш погляд, дає підставу с...
