Міністерство Освіти Московської Області
Московський Державний Обласний Університет
В В В В В В В В В В В
Реферат на тему:
Історичні стилі. Ар Деко
В В В В В В В В В В В
Москва 2009
Історичний стиль Ар Деко
Ар Деко можна назвати не тільки перебігом, а, скоріше тенденцією в дизайні. Зараз стиль Ар деко став досить популярним, зокрема у східноєвропейських реаліях, де безліч людей отримали доступ до природного облагороджування свого житла. Паралель із міжвоєнної Європою напрошується сама собою. Але сучасне прочитання Ар Деко - стилю розкоші, багатства і пильної уваги до декорів, привносить в нього і технічні досягнення, і цілком традиційні матеріали, і якісно нові. Вражають такі інтер'єри своїм декоративизмом, де кожна річ повинна виглядати шикарно, що зрозуміло і пробачити для заможної людини - демонструвати свій капітал. Причому капіталом буде й весь інтер'єр, і особливо окремі, часто колекційні декори, чи то картини або скульптура, світильники, штори, покривала, перила, декоративна штукатурка, бабусин комод або екзотичні шпалери. Загальна стилістика. Як і 80 років тому, вельми еклектична, що дозволяє природним чином привносити в інтер'єри і нові типи меблів, і нові, часом досить незвичайні оздоблювальні матеріали, і нову побутову техніку, і особливо насичувати інтер'єри новими декорами. Загальновідомий В«гламурВ», деколи властивий різного роду вечіркам і богемним особистостям, так само можна віднести до певної інтерпретації Ар Деко в сучасних неоднозначних реаліях.
Стилі епох - це проходження історичним традиціям певного часу.
Ар Деко - стилістичне течія в мистецтві, архітектурі і дизайні країн Західної Європи та Америки другої чверті 20-го століття, яке отримало назву від міжнародної виставки декоративного мистецтва в Парижі в 1925 році.
Термін В«Ар ДекоВ» відбувається від назви Exposition Internationale des ПАВІЛЬЙОН ТУРИЗМУ Роберт Малле-Стівенс, 1924 - 1925, перспективний ескіз побудований для виставки 1925 року - Art Dekoratifs et industrieis Modernes. Ця експозиція сповістила про відродження інтересу до декоративних мистецтвам того періоду, коли всі вони процвітали під загальною назвою В«модернВ», але, в силу природного розвитку художніх стилів, були витіснені ще більш популярним і універсальним В«інтернаціональнимВ» стилем безорнаментной архітектурою виразних конструкцій, що укладали динамічне простір у закритому об'ємі маси.
На цій виставці художники з Франції, Англії, Америки. Скандинавії представили свої новаторські твору. Вироби зі скла, металу, тканин, предмети меблів відрізнялися настільки незвичайною красою форм і ліній, що в мить ока завоювали найширшу популярність. Відносна дешевизна цих виробів, досягається за рахунок фабричного виготовлення, дозволила істотно розширити ринок збуту. Якщо про твори, виконаних у майстерні знаменитого художника, більшість покупців могли лише мріяти, то предмети нового стилю були доступні не тільки для багатих, але і для середнього класу.
До того ж, незважаючи на скромні ціни, вироби Ар Деко не програвали красі і функціональності. Мабуть, жодне мистецьке явище 20 століття не викликало настільки суперечливих тлумачень, перетерплювало таких змін в оцінках, як Ар Деко. Особливості еволюції і неймовірні метаморфози цього стилю змушували істориків не раз переглядати своє ставлення до нього. Разом з тим вивчення художнього процесу в роки панування інтернаціонального стилю зводилося переважно до позначення магістральної лінії його руху. Так тривало до тих пір, поки мистецтво вивчалося в параметрах моделей, що змінюють один одного, циклічно чергуються в часі періодів, коли для вирішення актуальні проблем культури, зверталися до В«класичнихВ» системам художньої мови і образів минулого, або, навпаки, активно відторгали спадщина, шукаючи опору в сучасному і майбутньому. Неясна картина художніх процесів сторіччя, їх строкатість і разнохарактерность відбивалися в такій же мозаїчності відокремлених локальних досліджень В«за напрямкамиВ», В«по сторонам В»,В« з політичних регіонам В». І лише до кінця століття частіше стали вживатися спроби розрізнити в цьому багатоголоссі якусь нову цілісність. Особлива увага приділялася рухам, які проходять крізь все сторіччя і розповсюджуючи свій вплив у самому широкому культурному діапазоні.
Цей термін в період між двома світовими війнами більше вживався для позначення декоративного мистецтва. Він позначає стиль, що поєднує в собі класичність, симетричність і прямолінійність. Виник він під впливом різних джерел, крім Ар Нуво і кубізму - Стародавнього мистецтва Сходу, Єгипту, Африки, американських континентів, і досяг розквіту в 1925 - 1935 рр..
Проте сам термін виник ще пізніше - в 1966 році, під час народження виставки в паризькому Musee de Arts Dekoratifs (музеї декоративних мистецтв), присвячена Міжнародній вист...
