ТЕМА
АНАЛІЗ ХУДОЖНІХ КАРТИН СВІТУ ЕПОХИ ВІДРОДЖЕННЯ
ЗМІСТ
Введення
1. Ранній Ренесанс (треченто і кватроченто) - середина XIV - XV в
2. Високий Ренесанс (чінквеченто) - до другої третини XVI в
3. Пізній Ренесанс - друга третина XVI - перша половина XVII в
Висновок
Список використаної літератури
Введення
Епоха Ренесансу - дуже складна епоха. Тут перед нами постають сотні імен, десятки трактатів про мистецтво, і тільки частина з них присвячена безпосередньо естетиці.
Возрожденческая культура багата іменами, особливо відомі імена художників Мікеланджело Буонаротті (1475-1564), Рафаеля Санті (1483-1520), Леонардо да Вінчі (1452-1519), Тиціана Вецелліо (1488-1576), Ель Греко (1541-1614) та ін
Художники прагнуть до узагальнення ідейного змісту, синтезу, їх втіленню в образах. При цьому їх відрізняє бажання виділити основне, головне в образі, а не деталі, зокрема. У центрі стоїть образ людини - героя, а не божественної догми, яка прийняла людську подобу. Ідеалізований людина все частіше трактується як громадянин, титан, герой, тобто як сучасний, культурна людина.
Багато художників цього часу творять одне, а думають зовсім інше. Вони часто створюють дійсно нові художні форми, так що можна аніскільки не сумніватися в їх новизні, але ці ж майстри в той же самий час у своїй внутрішній і духовного життя буквально розриваються на частини, не знають, що робити, нескінченно каються і поперемінно кидаються від однієї художньої позиції до іншої. p> Власне епоху італійського Відродження умовно поділяють на ряд етапів:
В· Ранній Ренесанс (треченто і кватроченто) - середина XIV - XV ст.;
В· Високий Ренесанс (чінквеченто) - до другої третини XVI в.;
В· Пізній Ренесанс - друга третина XVI - перша половина XVII в.
Ці ж етапи іноді називають, вдаючись до художньо перетвореним образам. У такому випадку можна перший етап назвати В«гуманістичнимВ», другий етап - В«героїчнимВ», В«титанічнимВ», третій етап - В«ТрагічнимВ». p> 1. Ранній Ренесанс (треченто і кватроченто) - середина XIV - XV ст. br/>
У ранньому Ренесансі висувається на перший план вільна людська індивідуальність і що ця індивідуальність звичайно виражена тут досить сильно.
1. Джотто ді Бондоне (ключова фігура в ранньому Ренесансі, першим наділив почуттям фігуру, визначальну композицію, і індивідуалізував простір і подія. Його стиль живопису був для XIV століття обов'язковим.
З ім'ям Джотто ді Бондоне (1266/1267 - 1337) пов'язаний рішучий поворот до реалістичного мистецтва. Найбільш відомими творами Джотто, що дійшли до нашого часу, вважаються розпису на євангельські сюжети в капелі дель Арена в Падуї та розпису на теми з життя Франциска Ассизького в церкві Санта Кроче у Флоренції. p> У цих шедеврах майстер відмовляється від площинного характеру іконописних зображень на основі синтезу обсягу і площини. Одним з найбільш зворушливих образів, створених Джотто, по праву вважається образ Христа в сцені В«Поцілунок ІудиВ» (фрески капели дель Арена в Падуї, 1304-1306). Майстру вдалося передати високий драматизм сцени через пильний і багатозначний погляд Христа, звернений на зрадника. При цьому Джотто зумів передати спокій Христа в поєднанні з ясним усвідомленням визначеної йому долі. p> Тема фрески В«Христос і ІудаВ» проходить лейтмотивом через весь падуанський цикл (В«Зустріч Марії та ЄлизаветиВ», В«Втеча в Єгипет В»,В« Оплакування Христа В»тощо). Новаторство Джотто зробило колосальне вплив на образотворче мистецтво епохи Відродження. p> 2. Видатним майстром Раннього Ренесансу вважається Сандро Боттічеллі (1445-1510). Серед його робіт найбільшу популярність придбала картина В«Народження ВенериВ». Його твори побудовані на релігійних і міфологічних сюжетах, вони відзначені одухотвореною поезією, грою лінійних ритмів, тонким колоритом. p> У творчості Боттічеллі НЕ проявляє інтересу до розвитку розповіді, до мотивів побутовим, драматичним колізіям або героїчним подвигам. Його картина В«Смерть ОлофернаВ», написана в 1472 - 1473 рр.., - зображення моменту, коли вже все відбулося і Юдіф покинула намет, несучи відрубану голову царя. У холодному сутінках світанку наближені Олоферна застигають в заціпенінні перед обезголовленим тілом свого ватажка. В основі двох самих прославлених картин Боттічеллі лежать образи міфології і поезії - це В«ВеснаВ» і В«Народження ВенериВ» (1480-і рр..). У творах зрілої пори творчості художника переважає поєднання яскравості образів з внутрішньою тривогою і надломленістю; картини Боттічеллі наповнені якимось прихованим трепетом при їх барвистості інарядності, створені, щоб радувати погляд: і Мадонни, і квітуча флора, і Венера овіяні смутком, погляд їх видає затаєну біль при наявності рис витонченого декоративизму. Подовжені, злегка злама...
