Зародження композиторської школи США
Протягом майже трьох століть - від початку XVII до кінця XIX століття - в Північній Америці не виникло ні єдиного явища, яке можна було б оцінювати як аналог композиторської школи Європи. Основи професійної музичної культури США були закладені в XIX столітті. p> Міська культура США відкинула самобутні національні форми музичної творчості, які складалися далеко від урбаністичних центрів. Музика легкожанровой естради та салону, популярні церковні гімни, марші для духових оркестрів - цим суто провінційним мистецтвом вичерпується все, що виникло на американському грунті в рамках музичної системи, що панувала в Європі з кінця XVII до кінця XIX сторіччя. p> Лише в останній чверті XIX століття в США склалася перша скільки-небудь авторитетна композиторська школа - так звана В«школа нової АнгліїВ», або В«бостонскаяВ». (Джон Пейн, Джордж Чадвик, Дадлі Бак, Артур Фут, Гораціо Паркет та інші). Вона групувалася навколо університетської кафедри композиції, мала суто академічний характер і була до того ж відзначена послідовним, закінченим епігонством по відношенню до німецької музиці романтичного стилю. Ніщо з її продукції не мало резонансу в американської середовищі.
Американська фортепіанна музика XIX століття
Говорячи про американську фортепіанній музиці XIX століття, необхідно насамперед назвати імена Л. М. Готтшалк, Е. Мак-Доуелл. p> Луї Моро Готтшалк (1829 - 1869) - піаніст і один з найцікавіших американських композиторів XIX століття, автор опер і фортепіанних п'єс.
Уродженець французького кварталу Нового Орлеана, Готтшалк отримав освіту в Парижі, де його вчителем і другом був Берліоз. Як піаніст-віртуоз він заслужив похвалу Шопена. p> Багато чого в мистецтві Готтшалк ріднить його з представниками демократичних національних шкіл XIX століття. Музична мова його творів, його лад мислення в основному примикають до естетики європейського романтизму. Улюблений жанр Готтшалк - фортепіанна мініатюра, витримана в блискучому концертному стилі середини століття. Але його найяскравіша, характерна, значна риса - безпосередній зв'язок з іспанським і особливо афро-латинським фольклором. Мотиви, які долинали до нього з майдані Конго (одна з визначних пам'яток Нового Орлеана), пісні і танці, почуті ним у роки перебування в Іспанії, нарешті, афро-іспанський фольклор Антильських островів, де він провів багато років в добровільному вигнанні з міської цивілізації, - все це утворює основний В«тонВ» його музики. Готтшалк перший відкрив для професійного музичного світу чудове багатство ритмів афро-американського фольклору, його незвичайний тембрових колорит. Сьогодні, коли завдяки джазу ритмоінтонації афро-іспанського фольклору стали загальним надбанням, його музика здається зовсім звичайною. Багато латиноамериканські композитори наших днів йдуть по шляху, прокладеному Готтшалк. Але в 40-х роках XIX століття, коли він склав свою першу п'єсу В«La bambulaВ», в основі якої лежав ритм danza (простий і синкопований), то по суті він відкрив у професійній музиці нову В«національну сферуВ». У його В«Кубинському танціВ», написаному для фортепіано, зустрічається цікаве поєднання ритмів кекуока і синкоповані хабанери. Більшість його п'єс має програмні назви, зазвичай пов'язані з образами іспанської Америки: В«Пам'ять про Гавані В»,В« Остання надія В»,В« Пам'ять про Кубу В», ряд кубинських танців і ін
По суті, ще до Дворжака Готтшалк намітив шляху до створення національної американської музики на основі місцевого фольклору. Однак, будучи жителем Сполучених штатів, він за своїми творчим і духовним зв'язках належав цілком Латинській Америці. У середині XIX століття новоорлеанський і кубинський фольклор не володів властивостями загальноамериканського мистецтва. Те, що в музиці Гершвіна, створеної через сто років, прозвучало як своє - національне і сучасне, в часи Готтшалк було сприйняте лише як колоритна екзотика. Майже через півстоліття Дворжак проголосив тезу про можливість створення американської школи на основі негритянських спірічуелс, але цей музичний жанр і справді володів властивостями загальноамериканського мистецтва. А Готтшалк, який творив в епоху далекій передісторії джазу, для США з'явився занадто рано. У ті роки у нього не могло бути наступників на північноамериканської культурної грунті. Сьогодні ж його музика, зрозуміла, доступна і нітрохи не екзотична, сприймається як минулий етап. br/>
Перший, хто вселив американцям віру в можливість появи професійної композиторської школи в США, був Едвард Мак-Доуелл (1861-1908), котрий тяжів до романтичної школі Німеччини. p> За життя Едвард Мак-Доуелл користувався великою популярністю. Критики порівнювали його творчість з поезією Уолта Уїтмена, говорили про нього як про гідному наступнику Бетховена. Бостонський оркестр охоче виконував нові твори молодого композитора, а в міському поб...
