Початківці художники часом скаржаться: писати начебто нічого, пейзажі навколо невиразні, та до того ж всі ці мотиви давно приїлися. Ніколи не чекайте творчого натхнення, змушуйте себе працювати, навіть коли працювати не хочеться. А інтерес, захопленість прийдуть самі, особливо якщо на якомусь етапі досягнута маленька перемога. Виняткової уваги заслуговує досвід майстрів пейзажного живопису: чим керуються вони при виборі мотивів?
І. Левітан. «Доріжка». Масло. 1890.
Справжній пейзажист має здатність бачити образно і відображати навколишній світ, природу самобутньо, вміє знаходити свої теми і сюжети. Їхні твори впізнаються насамперед по своєрідності сприйняття природи. Якщо навіть вони присвячені якій-небудь одній темі. Наприклад, скільки видатних майстрів відобразили золоту осінь. І кожна картина неповторна у своїй образному рішенні. Жодну не сплутаєш з іншого.
Початківці іноді шукають готові композиції в природі. Частіше це робиться під впливом раніше бачених картин. А готових композицій в природі немає, як немає раз встановлених жорстких канонів у практиці реалістичного мистецтва. Навпаки, художник постійно шукає нове - в кожному мотиві і засобах його вираження. Знаходити найбільш цікаве, сприймати світ індивідуально - наскільки цікава ця творча задача!
Л. Туржанський. «Квітневе сонце. Весна на Мурмане ». Масло. 1910.
Вітчизняну школу пейзажу завжди відрізняли простота і скромність мотивів, живописно-тонального рішення, відсутність зовнішньої ефектності, ліричність. Навчаючись у майстрів, виховуйте вимогливість до себе, вміння помічати, здавалося б, в прозовому, рядовій внутрішню змістовність, красу, поетичність. Фіксуйте це в етюдах. Пам'ятайте мудрий заповіт І. Левітана: картину можна побачити в самих простих мотивах і явищах природи. Приклад - полотна С. Жуковського і В. Бялиніцкого-Бірулі, присвячені осені, етюди Л. Туржанського, В. Гаврилова, відтворені на сторінках журналу. Зіставте їх з пейзажем І. Левітана «Доріжка». Скільки в цих роботах близького, спорідненого. Об'єднує їх особлива задушевність, гранична простота вибору мотиву. Все начебто в них буденно, звично, добре знайоме. Але звучать вони як пісні. Свіжістю вкладеного в них почуття хвилюють кожного, хто знає і любить природу.
А. Пластов. «Косовиця». Масло. 1945.
Багато пейзажі майстрів живопису - результат не умоглядних узагальнень або «кабінетного» придумування. Вони помічені в реально існуючої конкретної місцевості, написані з натури, часто прямо в полотно. Це не означає, що їм таки пощастило відшукати «готові композиції». У процесі роботи з натури художник опускає окремі деталі, змінює місце розташування інших, акцентує увагу на третій, посилюючи їх тональний або колірне звучання.
Намагайтеся писати те, що захоплює вас. Справжньому живописцю все навколишнє в повсякденній дійсності п...
