> Створюючи свій балет як самостійне мистецтво, яке живе партнерством музики і танцю, Люллі і Бошан недаремно співпрацювали з найбільшим драматичним поетом XVII століття Мольєром. Новий балет не тільки запозичив у словесній драматургії сюжети, але вчився у неї композиції, навчався осмислено зв'язувати і зіставляти окремі епізоди сюжету. Деякі комедії Мольєра - це комедії-балети, де драматичні сцени чергуються з танцями. Такі В«НадокучливіВ», В«Шлюб мимоволіВ», В«Пан де ПурсоньякВ», В«Міщанин у дворянствіВ» і В«Уявний хворийВ». Хоча Мольєр зберіг пристрасть до балету до кінця днів, балет продовжував жити так, як його влаштували Люллі і Бошан.
І так тривало більше ста років. Відкриття Люллі і Бошана, починаючи з класичного танцю, затвердженого ними під назвою В«СерйозногоВ» або В«благородногоВ», навіть піддавалися потім нападкам як перешкода драматичному змісту і відображенню життя. Французький балет XVII століття поклав початок поняттям про канонічних основах, про непорушних правилах сценічного танцю, без яких самостійний балетний театр не міг би існувати.
Розквіт балету пов'язаний з романтизмом, починаючи зі другої третини 19 століття, з видатних балетмейстерів - Ф.Тальоні, що ставив балети для своєї дочки Марії (З 1828 року провідні солістка Паризької опери. У 1837 - 42 рр.. виступала в Петербурзі. Гастролювала в багатьох містах Європи. У історію театру увійшла як видатна романтична балерина, вперше використала танець на пуантах як засіб художньої виразності), Ж.Перрен, А.Бурнонвіля, А.Сен-Леона. p> У Росії 19 столітті вищі досягнення балету пов'язані з балетмейстерами Ш.Л.Дідло, М.І.Петіпа і Л.І.Івановим. p> Петіпа в 1847 році перебрався до Петербурга, в якому жив до кінця життя, з 1869 по 1903 рр.. був головним балетмейстером петербурзької балетної трупи. p> Хоча Петіпа почав ставити ще за кордоном (серед його ранніх балетів В«Кармен і її тореадорВ»), серйозною балетмейстерської діяльністю він зайнявся тільки в Росії. Довгі роки співпрацюючи зі штатними балетними композиторами, тільки в 1890 році Петіпа вперше стикнувся з серйозної симфонічною музикою. За бажанням директора імператорських театрів И.А.Всеволожского (за його сценарієм і з його костюмами) Петіпа поставив В«Сплячу красуню В»П.І.Чайковського. Вже після смерті композитора разом з балетмейстером Л. І. Івановим Петіпа створив канонічний варіант В«Лебединого озера В», який згодом став символом російського балету. У віці 80 років він поставив свій останній шедевр - В«РаймондуВ» А. К. Глазуновим. Творчість пізнього Петіпа, великий стиль В«імператорського балетуВ» із захопленням сприйняв його послідовник - найбільший класик 20 століття Дж. Баланчин.
Петіпа не тільки видатний хореограф, який створив золотий фонд класичної спадщини, який до цих пір складає основу репертуару найбільших балетних труп світу. Він також вдихнув нове життя в балети своїх попередників, зберігши їх для нащадків: постановки Ф. Тальоні, Ж. Перро, Ж. Мазілу, А. Сен-Леона. Серед них: В«Марна пересторогаВ», В«ЖізельВ», В«ЕсмеральдаВ», В«КорсарВ», В«КоппеліяВ» та ін Завдяки Петіпа російський балет до початку 20 століття був найкращим у світі, а Маріїнський театр досі називають В«будинком Петіпа В», хоча його балети і зараз йдуть в Парижі, Лондоні, Токіо, Нью-Йорку. Вони записані на відеокасетах у виконанні кращих балерин і танцівників світу.
Найбільш відомі російські артисти 1-ої половини 19 століття: А.І.Істоміна, Е.І.Андреянова, Е.А.Санковская, кінця 19 століття - М.Ф.Кшесінская, О.О.Преображенская та ін
Кшесинская в 1890 році закінчила балетне відділення Петербурзького театрального училища. На випускному вечорі з нею познайомився спадкоємець російського престолу, майбутній імператор Микола II, з яким у Кшесинської виник нетривалий, але бурхливий роман. У 1890-1917 танцювала в Маріїнському театрі. Прославилася в ролях Аврори в В«Сплячої красуніВ», Есмеральди, Терези в В«привали кавалеріїВ» та ін Її танець відрізняла яскрава артистичність, життєрадісність. На початку 1900-х рр.. була учасницею балетів М.М.Фокіна: В«ЄвнікаВ», В«Шопеніана", "ЕросВ». Після Лютневої революції змушена була покинути свій особняк, який зайняв Петроградський комітет більшовиків, завдяки чому він увійшов в радянську історію. У 1920 році емігрувала з Росії. У 1929 році відкрила свою студію в Парижі, де у неї брали уроки класичного танцю такі знамениті танцівниці, як І.Шовіре і М.Фонтейн. p> Початок 20 століття ознаменований реформаторської діяльністю балетмейстерів М.М.Фокіна, А. А. Горського. Величезний вплив на світовий балет надали В«Російські сезониВ» за кордоном, організовані С. П. Дягілєвим. p> Дягілєв народився в дворянській сім'ї, яка захоплювалася музикою, театром, мистецтвом. Сам Дягілєв добре співав, грав на фортепіано, малював, хоча був просто аматором в різних галузях мистецтва. У 1896 закінчив юридичний факультет Петербурзького університету, паралельно займаючись в консерваторії. Був одним з творців ...
