и (в тому числі і для органу) - чисто світські твори, з включенням танцювальних частин. Загалом тонусі переважають святковість, енергійність, контрастність, імпровізаційність.
Працював Гендель і в інших жанрах інструментальної музики: сонатах (тріо-сонатах), фантазіях, капричо, варіаціях, писав розважальну музику (подвійні концерти, "Музика на воді").
все-таки провідну область творчості займають синтетичні жанри: опера, ораторія.
2. Опери
Протягом тридцяти років працював Гендель над оперними творами, написаними в стилі італійської опери (виключаючи перші три, написані для Гамберга), але не обмежуючись рамками опери seria. Його цікавлять різноманітні сюжети: історичні, міфологічні, епос, казки. Основним стрижнем стає ідеал героїчного самопожертви. Конфлікт традиційний. 2 табори, 2 нації, конфлікт у душі героя (боротьба між почуттям і боргом). Вокальні форми близькі інструментальному складу. Гендель об'єднує речитатив і арію в сцені наскрізного дії. Часто виділяє інструментальні номеру. Його оркестр виразний, барвистий, блискучий, динамічний. Увертюра французького типу дуже імпозантна, велична, сповнена мощі.
3. Ораторії
Велике значення має Гендель як великий реформатор ораторій , привнесший новий соціально-патріотичний пафос. Хорова поліфонія Генделя незмінно виразна, дієва, контрастна, зображально-картини, образно-конкретна. Трактує хор як дієву, мальовничу, драматичну фарбу. Основною формою сольного співу залишається арія, яка не завжди персоніфікується. Дуже важлива партія оркестру, диференційована, деталізована. Герой його ораторій - гіперболічний образ, злитий з народної масою. В результаті і біблійний сюжет об'єднується з народною трактуванням. Основні типи: героїчні драми ("Самсон", "Саул"), героїчні дифірамби ("Месія"), ораторії-викриття ("Валтасар"), ліричні (пасторалі, казки, ідилії, утопії).
На відміну від Баха, найближчі покоління не забули Генделя: його слава продовжувала рости в XVIIIв, його твори виконували у Європі. Його музика і нині не застаріла, сприймається як вічно живе спадщину.
IX. Музика бароко (Висновки)
Таким чином, бароко живе в музичному побуті, в інтонаціях і ритмах легкої музики, в горезвісному "під музику Вівальді", в шкільних нормах музичної мови. Живі і розвиваються своїми шляхами жанри, народжені епохою бароко: фуга, опера, кантата, прелюдія, соната, концерт, арія, варіації ... Музика бароко - величезна область виконавської практики: від Баха і Генделя в програмах органних концертів, від клавирной музики, кантат, камерних творів Вівальді, Кореллі до опери Телемана. Численні ансамблі старовинної музики. Справжній бум мистецтвознавчих і музикознавчих публікацій, триває понад сто (з появою в 1888р. роботи Г.Вельфліна "Ренесанс і бароко"). Хвилі стилю бароко - "необароко" - в музиці пізніх романтиків: Брамса, Регера, Стравінського, Шостаковича, Шнітке, в архітектурі Гауді. Епоха бароко задає питання, звернені догори, до людству, в нікуди (недаремно, риторичне питання - улюблена фігура барокової риторики).
"Що смерть благочестивим"
(фон Хоффмансвальгау),
"Що молодість, пошана, майстерність, блиск нагород?"
(Грифиус),
"Що мені це квінтесенція праху?"
(Шекспір)
Антиномии епохи співіснують і в музиці:
1) жанрово-танцювальне, аж до звукоизобразительной програмності ("Пори року" Вівальді) й духовне, звернене до релігійних ідеям (кантати Баха, інші його твори, кантати Букстельхуде);
2) мажор і мінор (заслуга бароко у виділенні цих двох протилежних ладів);
3) гігантські композиції ("Пристрасті", Меси, ораторії ...) і лаконічні номери;
4) чергування різнохарактерних частин (в сюитах, концертах, операх);
5) двоїстість ставлення до художнього простору, ясність, раціональність і одночасно ірраціональність, розмитість. Простір бароко в музиці має вертикальні орієнтири, головні види руху в ньому - підйом до неба або спуск в пекло. У теорії музичної риторики це виражається фігурами підйому і спуску (a-moll прелюдія з IIт ХТК: блукання лабіринтами простору, по викривленим лабіринтах нечистої совісті грішників. Фуга - як вирок, як грізний жест Верховного Судії на Страшний Суд, який би вниз, після чого стрімке падіння, катастрофа). Таким чином, світ фізичний виявляється всередині людини. Людина і світ - одне. "Зупинися, людина! Небеса в тобі! Якщо ти шукаєш Бога в іншому місці, його там немає! "(Ангелиус Сілезіус);
6) час, що відбиває мінливість, мінливість світу. Характерна деталь музики бароко - відлік миттєвостей, незмінно пульсуючий ритм, який часто узгоджується з звивистим ритмічним малюнком. Музика бароко створила і особливий тип контрасту: час поточне, змінюється (час людського життя) і час застигле (час вічності): контраст темпів в багатоприватних творах; жанри варіацій на незмінний бас, хоральні прелю...
