певному сенсі В«ГебрідиВ» - твір більш новаторське, ніж В«Сон в літню нічВ», так як в його образах немає типових для классицистськой увертюри зовнішніх конфліктів або протиставлень. Музика висловлює не дія, а настрій. У її головних темах підкреслені барвисто-емоційні елементи. Увертюра набуває В«поемногоВ» риси. p> Ці тенденції отримують ще більш послідовне вираження в увертюрі В«Прекрасна МелузінаВ» (1833). Програма цього твору була навіяна старовинної легендою про фею-русалку Мелузіна - сюжет, який отримав широке відображення в німецької романтичної літературі (Тік, Грільпарцер). У увертюрі образи німецької природи пофарбовані казковим колоритом. Образотворчі елементи - течія річки, лісової ріг - явно передбачають деякі чарівні сцени з опер Вагнера. p> Серед увертюр Мендельсона до вистав драматичного театру виділяється стримана, велична музика В«АталіїВ» Расіна. У увертюрі В«Рюї БлазВ», написаної до театральній постановці драми Гюго, характер п'єси, насиченою драматичним пафосом, пробудив композитора вийти за коло її звичайних ліричних образів. Навіть інтонаційно-виразні засоби багато в чому нагадують тут патетичний мова увертюр Глюка, Керубіні, Бетховена.
Кожна увертюра Мендельсона відрізняється яскраво індивідуальними рисами. Вони утворюють саму новаторську і романтичну область симфонічного творчості композитора.
З п'яти симфоній Мендельсона дві - В«ІталійськаВ» і В«ШотландськаВ» - утрималися в світовому симфонічному репертуарі. Обидві тісно пов'язані з классицистськими традиціями. p> В«Італійська симфоніяВ» (1833) була створена під безпосереднім враженням поїздки композитора по Італії. Для Мендельсона характерно, що в Італії він насамперед побачив її живе народне творчість (на відміну від багатьох романтичних художників, яких Італія приваблювала як В«музей РенесансуВ» або країна В«розбійницької романтикиВ»). Симфонія пройнята світлими, теплими тонами італійського фольклору. p> У першій частині втілилися образи веселого танцю. Своєрідне з'єднання італійських народних інтонацій з прийомами віденської класичної симфонії утворює характерну рису Allegro vivace. Італійські народно-пісенні теми набувають у Мендельсона форму В«квадратнихВ» періодів, типових для віденського классицистского стилю XVIII століття. У сонатної схемою Allegro також немає відступів від усталеною форми. Ясна угруповання тематизму, цілеспрямована мотивная розробка витримані в дусі віденської танцювальної симфонії. Друга частина - елегічна, з відтінками меланхолії - близька німецьким пісенним і хоровим традиціям. Неповний менует променистістю і ідилічністю нагадує музику Моцарта. В«СкерцозністьВ», віртуозно інструментованого фінал написаний на основі народного італійського танцю - запаморочливого saltarello.
Серед симфоній послебетховенского періоду В«ІталійськаВ» виділяється своєю гармонійністю, мелодійної свіжістю, пластикою формою. Ніжна, В«акварельнийВ» інструментування, багата безліччю тонких нюансів, надає їй...
