> У наступному, 1911 році, Бродський знову опинився в Італії, вже з дружиною і дочкою. Півтора місяця він провів у так полюбилися йому Римі, де проходила велика престижна виставка. На тлі таких маститих живописців, як Олександр Бенуа, Костянтин Богаєвський або Ігор Грабар, Бродський вже не учень, а рівноправний учасник великого європейського співтовариства художників. p> А далі його чекало ціле літо на Капрі поруч з Олексієм Максимовичем Горьким, який не тільки наполегливо кликав його, але і зняв будиночок з великою світлою кімнатою, що стала художнику майстерні.
Напруга попередніх років, прагнення багато чого досягти і багато чого встигнути: десятигодинну щоденна робота з пензлем, змінилося ідилічним спокоєм на острові Капрі. Друга поїздка до Італії, вона ж третя поїздка за кордон, дала поштовх для створення поетичних творів, наповнених символічними ремінісценціями, таких як В«Автопортрет з дочкоюВ» (1911) і В«ІталіяВ» (1911). p> Зображуючи себе з маленькою дочкою Лідою (В«Автопортрет з дочкоюВ», 1911), художник не просто переносить на полотно радість батьківства, але вибудовує складне, як і годиться в епоху модерну, символічний твір. Ошатна лялька, соковиті плоди, яскраві тканини, красивий букет праворуч і квітуче дерево зліва - все несе риси В«розкішноїВ» життя, від якої в Росії художник був вкрай далекий. Така святковість можлива лише на цій обітованої землі, де майже без змін збереглася архітектура середньовічних міст, де неспішно течуть годинник споглядання і відпочинку. p> Композиція картини тільки на перший погляд здається незвичайною. Адже ще зовсім недавно, в 1908 році, зображуючи дружину на терасі, він так само зрушив фігуру моделі в ліву частину полотна, відкриваючи простір для погляду в правій частині полотна. У автопортреті художник має намір вибирає горизонтальний полотно, він ніби розтягує композицію і час. Рівний спокійний світло заливає полотно, але це не спопеляюче сонце, а вічна італійська весна життя. У картині багато золотий охри, червоного, майже пурпурного кольору, ошатного блакитного. Всі тканини прикрашені кольоровими візерунками, що надає портрету ренесансну святковість. Тут поєдналися настільки характерна для мистецтва модерну озирання на художні традиції минулих епох і намітився у Бродського інтерес до багатоцвіттю і декоративності. p> В«На Капрі Ісаак все літо писав Італію, - згадувала дружина художника, Любов Марківна, про роботу над наступним полотном. - У картині він написав в образах італійців мене, Лідочку, сестер Раю і Пашу і себе самого. ... Олексій Максимович з Марією Федорівною часто приходили в майстерню і підбадьорювали Ісаака, коли у нього щось не клеїлося в роботі. Вони дуже тепло ставилися до нас, і наша дружба тривала в Петербурзі В»[16]. У картині В«ІталіяВ» (1911) любов Бродського до предметного світу перетворила це полотно в гімн дарів природи і диву рукотворного майстерності італійських умільців. Ракушки і раковини, намиста з коралів і саами корали, оброблені та необроблен...
