Бажання (в початковій редакції), потім повільну частину фа-мінорного концерту, про який ми будемо говорити далі, і згадуваний у листі в Войцеховському вальс ре-бемоль мажор, посмертно виданий лише в 1855 р Більше, ніж який-небудь інший з згадуваних нами вальсів, цей наділений рисами поемності raquo ;, походження їх неважко зрозуміти зі змісту цитувати листи Шопена. У його творчості вальс перетворювався на ліричну мініатюру; імпульсом для її створення служили інтимно-романтичні переживання, з поетичною піднесеністю втілені вже в перших тактах цього твору.
Перед смертю Гладковськая спалила всі листи Шопена, і нам важко судити про їхні стосунки, про які багато пишуть, по-різному висвітлюючи їх, автори романів і повістей про композитора. Але наведені нами юношески захоплені слова з листа самого Шопена дозволяють судити про щирість і чистоту його почуття. Деякі риси характеру, та й зовнішній вигляд Гладковській викликають симпатію і, вдивляючись в її трохи сумне обличчя і задумливі очі, в головку з простою зачіскою, так не схожою на пишні куафюри артисток того часу, починаєш розуміти те почуття, яке 19-річна Констанція викликала в її геніального ровесника, бути може, вже тоді інстинктивно спіткало формулу французького мудреця: Не слід торкатися до богам руками, бо на пальцях залишається позолота raquo ;. У всякому разі, Фридерик спочатку тримався далеко від Констанції, яка з'являлася в суспільстві і ад'ютант цесаревича, і інших шанувальників. Можна сказати, що тоді у Варшаві існували дві Констанції: одна була талановитою, чуйною та музичної співачкою, ценившей обдарування Шопена і вже засмагала навколо його голови ореол слави, інша, як би безсмертна кохана raquo ;, жила в його уяві. Зближення Фридерика з Констанцією почалося з того, що він акомпанував їй, а потім на її прохання грав свої твори і імпровізував. За трактуванні жанру, а також по загальній ліричної забарвленням концерти Шопена близькі до концертів Моцарта. Це не драматичні змагання соло інструменту з оркестром, як концерти Бетховена; це не фортепианно-оркестрові симфонічні поеми, як концерти Чайковського і Рахманінова. По суті, це камерно-віртуозні п'єси, в яких провідна роль належить фортепіано raquo ;, - пише А. А. Соловцов. Звичайно, з усіх зарубіжних майстрів Моцарт був найближче Шопену. Але, благоговійно шануючи геній Моцарта raquo ;, як засвідчив Лист, Шопен найвищою мірою своєрідно сприймав музику великого зальцбуржців і, як ми можемо здогадатися, прозрівав в ній ті риси поемності, якими насичував свої твори. Втім, те, що в творчості Моцарта вже пробиваються паростки романтичного напряму, зрозумів не тільки Шопен, але і російський поет, що писав Моцарта і Сальєрі приблизно тоді ж, коли Шопен завершував роботу над наступним фортепіанним концертом: то була болдинская осінь Пушкіна і остання варшавська осінь Шопена ...
Повертаючись до питання про поетику Шопена, можна вже зробити деякі висновки. Приватне початок грає в сфері образів, обумовленої етичними і естетичними прагненнями композитора, значну роль. Але тут правильніше говорити про романтично облагородженому втіленні цього особистого початку, а не про індивідуалістичної замкнутості. У музиці Шопена звучить романтична мрія про почуття, піднесене людини, розкриваються образи поетичної схвильованості, народженої його особистими переживаннями, думками про любов, спогляданням природи, удаваній особливо прекрасної саме тоді, коли він знаходиться у владі цієї любові. Але герой шопеновських творів не відгороджується від навколишнього його дійсності, тому що він любить рідний народ, пишається ним і ніколи не протиставляє йому себе (на відміну від загадкових і незрозумілих персонажів реакційної романтики), а навпаки, в єднанні з ним знаходить джерело своєї сили і життєлюбства, сприйманого в музиці Шопена як національна риса польського народу, - і про це ми маємо право говорити, роблячи спробу визначити своєрідність шопенівської поетики.
березня 1830 Шопен вперше виступив у варшавському Національному театрі, виконавши фа-мінорний концерт (диригував Курпіньского) і Фантазію. 22 березня відбулося його другий виступ в театрі. Зал був переповнений ( знову зібралося близько 900 осіб raquo ;, - повідомляли газети на наступний день). У силу існуючої тоді, але в даний час абсолютно незрозумілою нам традиції, виконання окремих частин великого твору чергувалося з виконанням музики інших авторів. Так, після зіграної Шопеном першій частині концерту прозвучали Варіації Беріо, лише потім Шопен дограв свій концерт. Друге відділення почалося Rondo a la Krakowiak raquo ;, після чого виступила Майерова, заспівала арію, написану Солівой. Закінчився вечір імпровізацією Шопена, яке обрало, як було сказано в одній з рецензій, улюблені народні пісеньки raquo ;, (насправді ці народні пісеньки булискладені польськими композиторами Яном Стефані і Курпіньского).
На обидва ...
