тровського, що брали участь у постановках своїх п'єс. У захист і підтримку реалістичних устремлінь виступали критики В.Г. Бєлінський, Н.А. Добролюбов.
На початку XX ст. театр прагнув відобразити життя в її складних динамічних структурах, виявити і загострити приховані насправді конфлікти між духовними запитами людини і станом життя в цілому. Боротьбу за нові форми реалізму здійснювали так звані вільні театри, керовані режисерами А. Антуаном (Франція), О. Брам, М. Рейнхардтом (Німеччина), Стриндбергом (Швеція). У Росії, спираючись на досягнення реалізму, режисери Московського Художнього академічного театру К.С. Станіславський і В.І. Немирович-Данченко всіма засобами нової постановочної виразності, боролися з соціальною несправедливістю. У цей період почала складатися і застосовуватися як метод виховання актора і створення сценічного образу так звана система Станіславського, розробка якої тривала в радянський час. Експериментальний характер придбала режисерська діяльність В.Е. Мейєрхольда, синтезировавшего у своїй творчості новаторські устремління сучасного театру з демократичною традицією старовинних народних театрів (балагану, комедією масок). В акторському мистецтві позначилися два напрямки: найтонший психологізм (В.Ф. Комиссаржевская, П.Н. Орленев, М.А. Чехов) і театральність, синкретичність сценічної майстерності (А.Я. Таїров, А.Г. Коонен). Ідейна боротьба в передреволюційному російською Театр носила гострі і складні форми, їй супроводжували репертуарний криза, поширення декадентських, формалістичних тенденцій.
Жовтнева революція відкрила нові перспективи розвитку. Класичні традиції були поставлені на службу соціалістичної революції, її ідейним і просвітницьким завданням. У 20-і рр. народилася радянська драматургія, в якій відбилися героїчна боротьба народу за перемогу Радянської влади, процеси класової боротьби і становлення нової моралі. Виникнення сатиричного жанру в радянському театр пов'язано з драматургією В.В. Маяковського. Майстерність акторів - В.Н. Рижової, А.Д. Турчанінової, В.Н. Пашенної, І.М. Пєвцова, Ю.М. Юр'єва, творча ініціатива режисерів і акторів молодого покоління - Ю.О. Завадського, А.Д. Дикого, А.Д. Попова, Н.П. Хмелева, Б.Г. Добронравова, А.К. Тарасової та інших - визначили високі досягнення радянського театр, пов'язані з розвитком методу соціалістичного реалізму. Розвинулася театральна культура народів, які раніше не мали свого театр чи мали його лише в зародковому вигляді.
У роки Великої Вітчизняної війни головне місце в репертуарі зайняли п'єси, присвячені подвигу радянського народу на фронті і в тилу. Образ радянського патріота, борця за мир, був у центрі уваги і в перші повоєнні роки.
У 1960-70-і рр. радянський театр з новою силою звернувся до розкриття великих суспільно-моральних проблем сучасного життя. Важливе значення в сучасному театрі має творчість режисерів: Ю.А. Завадського, Р.Н. Симонова, МО. Кнебель, Г.А. Товстоногова, В.Н. Плучека, О.Н. Єфремова, І.М. Туманішвілі, А.В. Ефроса, Ю.П. Любимова; акторів: Б.Н. Ліванова, Н. К. Симонова, Н.К. Черкасова, М.А. Ульянова, І.М. Смоктуновського, Е.А. Лебедєва, К.Ю. Лаврова, А.Б. Фрейндліх і інших. Складно, різноманітне йшов процес розвитку нових форм театру в країнах Європи та США. Режисери Ш. Дюллен, Л. Жуве, Г. Баті, Ж. Пітоєв, Ф. Жемье (Франція), Ю. Остерва, С. Ярач, Л. Шиллер (Польща), Е. Ф. Буріан, І. Гонзль (Чехословаччина ), Е. Пискатор, Б. Брехт (Німеччина) очолили новаторські пошуки в період між двома світовими війнами. Широко розвернувся фронт політичних, антифашистських театрів.
Перемога народів над фашизмом в 2-й світовій війні викликала потужний підйом демократичних тенденцій. Почався інтенсивний розвиток театру в європейських соціалістичних країнах - Польщі, Чехословаччини, Угорщини, Румунії, Болгарії, НДР, Югославії. Важливі соціально-виховні та політичні функції здійснює створений Б. Брехтом в Берліні в 1949 театр «Берлінер ансамбль», на сцені якого він ставив свої п'єси.
У сучасному театрі проводиться синтез дуже багатьох видів мистецтва, суспільних проблем і емоцій - психологічного аналізу, високої моральної проблематики, безпосередності емоційного стану, достовірність і гротеск, переживання і відсторонення, лірика і сатира. Все це представлено в найсміливіших і несподіваних поєднаннях і формах.
Таким чином, театральне мистецтво за тисячоліття виконало довгий еволюційний шлях від обрядів та ігор до самодостатнього художнього явища, вінцем якого з'явився театр, як особлива форма пізнання і відображення світу. Необоротні процеси, що відбуваються на кожній стадії розвитку суспільства, впливають не тільки на його політичний устрій, але зачіпають і перетворять культуру. Театральне мистецтво не є винятком. Виникаючі нові ідеї, форми, що виражають якісні зміни суспільної свідомості,...
