лі декорованого виробу, часто розряджають або, навпаки, навантажують центр; б) розташуванням елементів малюнка по убутному чи наростаючому ритму. Цей прийом можна простежити в стародавніх зразках народного мистецтва: у тканих і вишитих фартухах, рушниках, рукавах, подолах жіночих і чоловічих сорочок-з характерним для них надзвичайним багатством ритмічних сполучень орнаментальних смуг. У найпростіших композиціях зі смуг створюється враження поступового витиснення одного кольору іншим; в) симетричною побудовою малюнка. Симетрію слід розуміти не тільки як дзеркальне повторення малюнка щодо вертикальної або горизонтальної осі. Вона може мати і діагональне напрям або довільний нахил. Найчастіше ритмічну організацію малюнка спрощено розуміють тільки як симетричне двох-або чотириразове повторення будь-якого мотиву. Як правило, при такій композиційній побудові виходять механічні стики в місцях з'єднання повторюваних орнаментальних груп. З усіх можливих симетричних побудов найбільш цікава зворотна симетрія, коли орнаментальна група повторюється щодо осі симетрії в переверненому на 180 ° зображенні. Малюнок повинен логічно розвиватися відповідно до задуманого рішення; г) вільним розподілом орнаменту по всій площині украшаемой речі.
У цьому випадку елементи, розташовані на протилежних краях вироби, врівноважені - вони подібні по величині і загальному силуеті. Це не виключає і таких рішень, при яких малюнком може бути заповнений тільки один кут або одна сторона розписного хустки, тканої скатертини, що вийшла серветки. Рівновага композиції в цьому випадку досягається колірним рішенням, Ритмічно організований малюнок легко перетворюється в орнамент - основу композиції.
Не слід думати, що орнамент тільки багаторазове повторення подібних елементів малюнка. На головній хустці або в невеликому килимі, наприклад, може бути зображена одна гілка, вільно вписана в квадрат або прямокутник.
У ній не повторюється жоден квітка, жоден лист, але окремі групи, просвіти тла між ними, сам характер зображення сприймаються як орнамент, тому що вони утворюють ритмічний повтор подібних між собою форм. Дуже важливе значення набувають красива і чітке промальовування деталей, загального силуету і застосування мальовничих чи графічних розробок, що збагачують малюнок.
Наша робота над твором починається з вибору теми відповідно призначенню виробу. На даному етапі особливо важлива не тільки конкретна інформація, що міститься в зображуваних елементах, але і той декоративний образ і емоційний настрій, які ми прагне передати за допомогою різних художніх засобів.
Використовуючи різноманітні художні та технічні прийоми, можна передати як орнаментальними, так і колористичними засобами різні настрої; весняну легкість, бурхливий рух або спокійну врівноваженість.
Добре злагоджена і продумана композиційна схема - основа створення художнього твору. Слід починати з начерку композиційної схеми в натуральну величину або в зменшеному масштабі. Не рекомендується виконувати малюнок для чверті або половини виробу, тому що згодом утворюються некрасиві стики окремих частин.
При розробці декору варто визначити, яка частина виробу буде нести основне орнаментальну і колірну навантаження. Наприклад, в шарфах, тканих і вишитих рушниках, доріжках орнамент може розташовуватися на кінцях. Уздовж краю аб...
