и російської культури. Світ дитинства, чарівність краси, ліричний контакт людини з природою також були втілені художником з переконливою силою почуття. p align="justify"> Творчість Сєрова невіддільне від його часу. Поруч з ним, взаємно збагачуючи один одного, працювали такі талановиті майстри, як М. Врубель і К. Коровін, К. Сомов і В. Борисов-Мусатов, а трохи пізніше К. Петров-Водкін, І. Машков, М. Сарьян. Створювалися оригінальні концепції простору, нові уявлення про колір, про можливості композиції і фактури - все це розширювало традиційні уявлення про мистецтво. І Сєров-автор "Юсуповій" і "Єрмолової", "Іди Рубінштейн", "Орлової", "Голіцина" (а не тільки "Викрадення Європи") виявляється тут рівним серед перших. Його індивідуальна стилістика і особливо рішення проблем композиції стали предметом вивчення як для його учнів, так і для багатьох інших майстрів, справили вплив, що виходить за межі живопису. p align="justify"> Але найважливішою для Сєрова завжди залишалася та сторона портретної проблематики, яка була пов'язана з етичними, психологічними, моральними установками, з необхідністю виявляти соціальні основи особистості, стверджувати гуманістичні норми і ідеали. І робив він це з величезною силою, бо ніс у собі високе уявлення про людину, про мистецтво, співвідносив те, що є, з тим, що повинно бути, реальне - з ідеальним, сучасне - з класичним. p align="justify"> Ось вже без малого сто років в залі Третьяковській галереї висить полотно В. А. Сєрова - біля стовбура старої липи сидить дівчина. Спокійним поглядом променистих блакитних очей, затишній позою відпочиваючого людини і ніжним рум'янцем симпатичного, доброго обличчя вона начебто б вселяє глядачам: "Все добре! Бачите, як ласкаво світить сонечко, які славні зайчики пробиваються від нього крізь листя, чуєте тишу старого парку? Дуже мені добре тут, і ви, що стоять переді мною, мені дуже милі ". p align="justify"> І глядач відходить від портрета з приємним почуттям - ось побачився з хорошою, доброю людиною ... Друг художника - Ігор Еммануїлович Грабар згадував, як незадовго до кончини Сєров, будучи в галереї, довго стояв перед цією своєю картиною, "пильно її розглядав і не говорив ні слова, потім махнув рукою і сказав, що не стільки мені, скільки в простір: "Написав ось цю річ, а потім все життя, як не пнувся, нічого вже не вийшло, тут весь видихався". І додав: "І самому мені чудно, що це я зробив. Тоді я ніби як з глузду з'їхав. Треба це часом - ні-ні та дещицю і спятить. А то нічого не вийде ". Грабар, вже після смерті Сєрова, написав про цю картину: "Ця річ до такого ступеня досконала, так свіжа, нова і" сьогоднішніх ", що майже не віриш її датою-1888 році ... Ця річ була створена в хвилину надзвичайного підйому, в рідкісному і справжність творчому екстазі ... "Про достоїнства, художньому значенні, манері, стилі цього чудового мальовничого полотна написано і опубліковано безліч робіт - популярних, навчальних, мистецтвознавчих. Особа цієї дівчини стало знайомим...
