ті. В "Лоції живописця" наводиться наступний діалог Веласкеса з Сальваторе Розою: "Чи сподобався вам наш великий Рафаель? "-" Якщо ви хочете знати правду, то Рафаель мені не подобається ". - "Але тоді в Італії немає, мабуть, жодного художника, який відповідав би вашим смаком і якого можна було б увінчати короною ". - "Краса та досконалість знаходяться у Венеції, кисті венеціанців я віддаю перше місце, і Тіціан є їх прапороносцем "(Магс Bosquini. La carta del navegar pittoresco. Venezia, 1660, p. 58). br/>
Ні в кого з художників не було стільки дозвілля, як у Веласкеса. У його діяльності живописця частка, відведена придворної посади, зводилася до мінімуму, і він міг займатися живописом заради самого мистецтва, не піклуючись ні про думці публіки, ні про смаки замовника, вирішуючи всі нові технічні проблеми. Якщо уважно вивчати картини Веласкеса, ми виявимо, що в більшості з них стимулом до створення була нове завдання в мистецтві живопису. Звідси не тільки їх нечисленність, але також їх особливий характер - багато картин слід розглядати як етюди, часто навіть не завершені. Разюча ясність, з який Веласкес вже в юності бачить значення живопису у своєму подальшому житті. Оскільки він був людиною, не любили патетичні жести, дуже мовчазним, і зумів прожити життя без пригод і судомних поривів, ми схильні забувати про свідомої революційності його таланту. І тут доречно навести слова Паломіно про це першому етапі його життя після опису створених в Севільї бодегонес: "У такому ось дусі були всі речі, які Веласкес робив у цей час, щоб відзначитися від усіх і йти новим шляхом; усвідомлюючи, що Тіціан, Альберті, Рафаель та інші захопили до нього лаври першовідкривачів і що, оскільки вони вже померли, слава їх зросла, він, рухомий своїм химерно винахідливим натхненням, заходився зображувати сценки з життя простолюду в новій, сміливою манері, з незвичайними фарбами і освітленням. Дехто дорікав його, що він не пише картин на серйозніші сюжети і не прагне до приємності і красі, в чому міг би змагатися з Рафаелем де Урбіно, на що він чемно заперечував, кажучи, що вважає за краще бути першим у цьому грубому жанрі, ніж другим у витонченому ". br/>
Гойя - складний і дуже нерівний художник. Своєрідність і складність його мистецтва складаються значною мірою в тому, що, в відміну від мистецтва Давида, воно позбавлене чіткої політичної програмності і більш безпосередньо пов'язано зі стихією реальному житті, що служила для Гойї джерелом різноманітних творчих імпульсів. Сприйняття життєвих протиріч носило у Гойї характер стихійного протесту проти соціальної несправедливості, заломлюючись через призму глибоко особистого, суб'єктивного переживання художника. Значне місце у творчості майстра займають гротеск, алегорія, іносказання. Проте твори, насилу піддаються розшифровці, в такій же міру овіяні, гарячим подихом життя, як і його роботи з активно вираженим соціальним початком. Як жоден з великих майстрів Іспанії, Гойя втілив у с...
