ється будь-який метод наукового дослідження, як теоретичної (при якому використовуються різного роду знакові, абстрактні моделі), так і експериментальний (використовує предметні моделі).
Проектування - процес створення проекту - прототипу, прообразу передбачуваного або можливого об'єкта.
Модельєр - фахівець з виготовлення моделей одягу, творець експериментальних зразків, що визначає образ і стиль, загальне конструктивне рішення, що винаходить нові технологічні рішення і розробляє декор, що вибирає колір і матеріали, продумує аксесуари і доповнення.
1.2 Історія американської моди
З 1930 по 1950 рр. інтерес до Нью-Йоркської моді, привезеної з Парижа, був дуже великий, що призвело до сформованій системі замовлень поштою та поширенню модних журналів з викрійками. На західному узбережжі рекламі споконвічно американського стилю сприяв Голлівуд, тут превалював визначень тип високою, витонченої краси і елегантності. Фільми та церемонії нагороджень залишалися основними джерелами інформації про панівних модних тенденціях.
Під час другої світової війни дефіцит контактів з Парижем привів до переосмислення модною стратегії: доводилося розраховувати на власну винахідливість. Деякі талановиті європейські дизайнери, кравці і виробники в пошуку притулку переїхали до США, де зайняли найвищі посади на «верхніх поверхах» торгового ринку в жадібно до моди Нью-Йорку і Голлівуді. На ринку жіночої білизни та одягу відбулися найбільші зміни. Розвиток індустрії домашньої бавовняної, а також робочою та спортивного одягу сприяло появі повсякденного спрощеного стилю одягу, що довело значимість внеску США у розвиток модної індустрії. Американська техніка, створення нових волокон і тканин і низькі ціни на масове виробництво - все це зміцнило чільну позицію США на новій арені спортивного і повсякденного одягу. Цей новий стиль воістину відповідав духу того часу.
Коли війна закінчилася і міжнаціональні контакти поновилися, американки неохоче слідували диктату месьє Діора з Парижа і його «новому образу» пишними спідницями і утянуть в корсети таліямі. Вони прагнули змін, і американські дизайнери, зокрема Клер МакКардел і Бонні Кешін (Мал. 1), дали свій власний оригінальний дизайнерський відповідь на вплив нової ери. У 1953 році Бонні, спільно з Филлипом Сілзом (Phillip Sills), відкрила власну компанію. Бонні відразу стала створювати колекції, які відрізнялися інноваційним підходом в крої і формі моделей. Варто відзначити, що одяг від Бонні Кешін (Bonnie Cashin) завжди відрізнялася функціональністю і лаконічним дизайном. Вона орієнтувалася на створення максимально зручною, без зайвих деталей моделі одягу.
У 1981 році модельєр заснувала «Innovative Design Fund». У 1997 році, моделі, розроблені Бонні Кешін (Bonnie Cashin), були представлені в «Metropolitan Museum of Art». (Мал. 2)
У 1960-і роки в США знайшли ідеальний представниці сучасного американського стилю в особі Жаклін Кеннеді - дружини президента Джона Кеннеді. Вона пропагувала дизайни Мейнбохера і Нормана Норелл, а потім Холстона, Ральфа Лорена, Кельвіна Кляйна, Пері Елліс, Ліз Клейборн і Донна Каран (Мал. 3). Норелл Норман (Мал. 4) був одним з провідних дизайнерів в США, розробив більше двадцяти стилів, деякі з них вже стали класикою. У 1922 році працював на студії Paramount, де створював одяг для зірок німого кіно. Дотепер сукні цього дизайнера користуються попитом. У 2010 році перша леді США, Мішель Обама на різдвяний вечір одягає стильне чорне плаття від Норелл Норманна. (Мал. 5)
Дизайн чоловічого одягу активно розвивався рівним чином, і суворий повсякденний вигляд, підкреслений поло Ральфа Лорена (Мал. 6), користувався великим попитом в Європі. Радою дизайнерів США Ральф Лорен удостоєний титулу «Легенда моди», а також тричі отримував звання «Дизайнер року».
Можна сказати, що не дивлячись на перспективний американський ринок, мода була практично повністю євроцентричним до 1980-х років. У сфері вечірніх туалетів американської індустрії не вистачало впевненості, щоб зрівнятися з європейськими конкурентами. Аж до міленіуму Париж ігнорував загрозу з боку американських дизайнерів, таких як Оскар де ла Рента, Джеффрі Бін і Холстон. Однак колекції і лінії одягу, виставлені Кельвеном Кляйном і Донною Каран, не тільки були визнані багатьма знаменитостями, але і досягли високого рейтингу продажів в результаті усвідомленого вибору американців в новому тисячолітті. Марк Джекобс і Річард Тайлер продовжують рости в статусі. Дизайнери Том Форд і Майкл Корс були визнані європейськими кутюр'є і компаніями-виробниками повсякденного одягу, в той час як європейці Хельмут Ланг, Макс Азріа і Катаріна Маландріно відкрили філії...
