ння як пріорітетніх компонентів творчого процесса.
Практичне значення дослідження: дослідження может стать матеріалом для підручника, статі темою лекційніх зайняти, спецкурсу або ОКРЕМЕ лекційного курсу.
Структура курсової роботи: робота складається зі вступления, трьох розділів, вісновків, списку вікорістовуваніх джерел, списку Додатків та 10 ілюстрацій.
РОЗДІЛ 1. Соціо-КУЛЬТУРНИЙ КОНТЕКСТ РОЗВИТКУ ЛЬВІВСЬКОЇ МУРАЛІ
Стріт-арт в Україні сегодня є неоднозначними явіщем, Пожалуйста одними трактується як вандалізм, а іншімі як феномен, вартий Вивчення. У тій годину як за кордоном между кураторами та вулично художниками-муралістамі давно встановл діалог, український стріт-арт все ще доцільно назіваті «напівлегальнім»: практика комунікації между вулично муралістамі («райтерами») та галереями є, только теорією - віняток становляит рідкісні випадки. Стріт-арт в Україні є проявити контркультури, в тій годину як захист звічайна жителями європейськіх міст «вуличного» мистецтва Вже ставши світовою тенденцією, а роботи таких всесвітньо відоміх Та популярність майстрів як Бенксі Вже стали місцямі «туристичного паломніцтва». Такі вияви громадського інтересу можна вважаті сінонімом успіху, так як самперед стріт-арт створюється для Випадкове глядача без художньої освіти та глибокого розуміння мистецтва.
Чи не достаточно глибокого інтересу віявляється з боці мас-медіа. Періодічно звертаючися до тими стріт-арту, ЗМІ спріймають українського мураліста як аналог західного, відстежується так звань «бенксізм»: впізнаваніх райтерів назівають «львівськімі Бенксі», «кіївськімі Бенксі» и т.д. Найчастіше український стріт-арт НЕ спріймається автономно, его намагають підвесті під Вже існуючій стереотип. Звічайна, існують нечісленні Спеціалізовані видання, Які розглядають мистецтво з глібшої, про єктівнішої точки зору, проти смороду, на шкода, складають меншість.
Тім НЕ менше, нельзя заперечуваті, что за останні роки львівський стріт-арт пройшов шлях від беззмістовніх написів з іменамі (так званні тегів) до компромісу между скульптури, живопису, інсталяцією та медіа-мистецтвом. «Вуличне» мистецтво рухається до галерей, про нього читають лекції та проводять курси. Воно становится невідрівною Частинами архітектури, а мистецтвознавці Вже назівають стріт-арт мистецтвом, что розвівається найстрімкіше. Спостерігається двосторонній процес нівеляції Грані между високим та вулично мистецтвом: перше намагається війтом за Межі галерейного мистецтва, друга ж, у свою черго, намагається в него потрапіті, а отже дива про єктом містецтвознавчого інтересу.
Для райтерів існує проблема Поширення власного мистецтва, донесення его до глядача. Важлива роль тут відіграє локація, зв язок з місцевістю, а так як центральні, відвідувані частина міста Надто ретельно охороняються та Надто заповнені людьми, что почти унеможлівлює творчий процес, більшість львівських авторів для своих робіт обірають стіні в спокійнішіх, а отже НЕ таких вігідніх для поиска глядача районах. Через це з являється необходимость фотографування робіт для їх подальшої Експозиції в блогах та соц.-МЕРЕЖА, а такоже Дискусія относительно доцільності подобной трансформації вуличного мистецтва, традіційно орієнтованого швідше на Існування в контексті певної локації та на Випадкове глядача, чем на Поширення помощью Інтернет-ресурсов [7].
Стріт-арт НЕ має декоративного або монументального призначення, ВІН НЕ є самоіндіфферентнім по відношенню до місцевості, а навпаки віявляє ее реальні Фізичні Властивості, втілює ее у твір мистецтва, а сама місцевість таким чином трансформується у Певний пережитого досвід райтера. При цьом простір становится не так контекстом, як аспектом Дії: дія всегда розгортається в пространстве, того про ее ефективність можна делать Висновки з трансформації цього простору - фасадів, вулиць, кварталів.
Робота, что спріймається Глядач в наслідок фізічного контакту, змушує звернути Рамус на про єкти, что его оточують та їх елементи, а місцевість інтерпретується як Щось реальне, осяжне та унікальне. ЇЇ спеціфічність визначаються Фізичні Властивості: ширина, висота, пропорції, освітлення, текстура. Художник прагнем підлаштуваті роботові під існуючу сітуацію, а так як місце спріймається як унікальне, таким становится и сам твір мистецтва.
Таке сприйняттів локації, что є одною з основних Ідей стріт-арту є протілежністю модерністського бачення Місцезнаходження мистецтва, Пожалуйста в 1976 году Було Визначи Браяном Про Догерті помощью Поняття «білого куба» (White Cube) [9 , ст.18]. З точки зору Про Догерті, «білий куб» музею або галереї характерізується нейтральністю та відокремленістю від СОЦІАЛЬНОГО життя. «Білий куб» - це рівномірно освітлена коробка, что Виконує роль культового простору ...
