еликий творчою удачею художника з'явився портрет калмицької дівчинки Ганнусі, або Ганни Миколаївни, як її називали з раннього дитинства. Вона була улюбленою вихованкою дружини Шереметєва, Варвари Олексіївни. Це один з найбільш проникливих, індивідуалізованих портретів художника. Аннушка, написана з великою теплотою, єдиний що дійшли до нашого часу дитячим портретом Аргунова, не рахуючи В«Дівчинку за читаннямВ» з колишнього зборів Олів (місцезнаходження невідомо). У портреті Ганнусі художник передав чарівність її дитячої безпосередності, її товариський і живий характер і правдиво, без екзотики показав національну своєрідність її вигляду. Це перший в російській образотворчому мистецтві живий і вражаючий портрет дівчинки-килимчики, передбачив Калмичков Баяуста Кіпренського В».
В«Портрет килимчики ГаннусіВ» (Зберігається в музеї-садибі Кусково) прочиняє перед нами цікаву сторінку придворного побуту середини вісімнадцятого століття. Російський уряд використовувало міжусобиці між калмицькими ханами, підтримуючи одних, переслідуючи інших. Вільні козаки налітали на калмицькі кочовища і викрадали дітей, яких потім привозили до Петербурга, в подарунок можновладцям. Викрадені калмицькі діти нарікалися російським ім'ям, нові господарі виховували їх; дівчат потім видавали заміж. Мода на калмичат була великою. p> Взагалі про приватне життя художника відомо небагато, але, мабуть, килимчики Аннушка стала для Аргунова близьким другом.
У 1768 р. Аргунов створює одну з кращих своїх робіт - В«Портрет ТолстойВ». Немолода жінка з розумним спокійним особою зображена з в'язанням в руках, що вносить особливу ноту, притаманну приватним портретів, в парадний по типу портрет.
1760-і рр.. - Час розквіту творчості Аргунова. Але наприкінці їх П. Б. Шереметєв переселяється до Москви, а художника призначає управителем свого Мільйонного будинку в Петербурзі, що накладає на Аргунова масу нових обов'язків.
У 1770 - 80-е rr. він пише мало, але саме в цей час з'являється його чи не найзнаменитіший твір - В«Портрет невідомої селянки в російській костюмі В»(1784) - перше такого роду в російській мистецтві. Ймовірно, зображена дійсно жінка з простолюддя, можливо годувальниця, в етнографічно точному вбранні селянки Московської губернії (а не актриса в театральному В«парадномуВ» костюмі, як вважали деякі дослідника.
Художник не вказав імені тієї, яка позувала йому для цього полотна. Пошуки мистецтвознавців успіху поки не мають. Портрет, що становить гордість Третьяковській галереї, залишається безіменним.
Але хіба мало ми могли б розповісти про жінку, яка дивиться на нас спокійно і строго? .. Ні, це не світська красуня, переодягнувшись у селянський одяг заради маскараду, і не актриса, виконуюча роль пейзанкі в якій-небудь пасторалі з пастухами і пастушками. І в особі її і в костюмі є та справжність, яка для нас очевидніше і дорожче авторських вказівок або документів. Це кріпосна селянка, мабуть, що жила в панському будинку в якості годувальниці. Саме такий високий кокошник і сорочку з великим вирізом по шиї носили годувальниці в панських будинках Москви і Московської губернії. Строкатий пояс, яким підперезаний її сарафан, і дорогі сережки у вухах, ймовірно, панський подарунок ...
З першого погляду красунею не назвеш. Особа не відрізняється особливою правильністю чорт або гармонією ліній. І все ж є в особі цієї селянки щось, що надовго приковує наш погляд. Ми відходимо від портрета, відчуваючи світле, високе почуття. І вже не думаємо, красива чи ця жінка: ми не сумніваємося в тому, що вона прекрасна. Магія чи це мистецтва, чари чи талановитої кисті художника? А може бути, справа відносно художника до своєї моделі, в його особливому розумінні краси?
Портрет відрізняється чіткістю малюнка, строгістю форм, продуманим співвідношенням кольорів, характерними для класицизму, який виразно проявляється у зрілому творчості Аргунова. p> У Росії в другу половину XVIII століття і не такі знатні люди, як Шереметєв, а й поміщики середньої руки мали своїх кріпаків художників. Мода тих років вимагала неодмінного участі живописця в оздобленні будинку. Стіни і стелі парадних кімнат затягувалися полотном і розписувалися фарбою на клею. У залах малювалася іноді полювання, іноді котрі граються амури, у вітальні - ландшафти. У деяких садибах були цілі картинні галереї - тут можна було зустріти копії з італійських, голландських, французьких картин, і обов'язково портрети всієї родини поміщика. Господар будинку похвалявся тим, що В«воно, правда, не дуже добре написано, так писали свої кріпаки художники В».
Дивишся тепер ці безіменні в більшості випадків полотна і дивуєшся майстерні роботі. Адже вишколу, як правило, не було ніякої, писали В«за зразкамиВ». Часто не чули ні про законах композиції ні про закони перспективи, світла і світлотіні, а лише здогадуючись про них, з натхнення розпізнаючи властивості і взаємодії фарб. Втім, не тільки п...
