"карта"), в іншій - з області музики і кольору ("фарбу", "ноктюрн", "Флейта"). За кожною з них стоїть осмислення-поділ: "поетичне" - "Непоетіческое". Кожен світ в житті (поезія - проза) має своїх шанувальників. Ліричний герой - "Я" вибирає вільний, бурхливий океан, у страві холодцю бачить його таємничі обриси, і йому нічого не варто зіграти на водостічній трубі ноктюрн. "ЯВ» не відгороджений від буденного життя - просто він вміє її перетворювати, розцвічувати, збагачувати. А ось "Ви" живуть інакше, бачать речі такими, які вони є.
Це вірш - мікрокосм раннього Маяковського. Воно дає рух двом найголовнішим образам творчості: "Я" з його "гострим зором" і тяжінням до яскравого, сонячного світу океану, кораблів, зірок, дивовижних птахів, страусів і "Ви", наділеного "куцим зором", обирає будинку-шкарлупки, дачки, рахунок в банку, холодець, борщ. Перший образ майже завжди героїзувати у протистоянні світу вульгарності, другий - гостросатиричні.
Конфлікт "Я" і "Ви" носить поки романтичний характер, хоча обумовлений розмежуванням реальним.
Період першої світової війни позначив нову віху в творчості Маяковського. Його ліричний герой відчуває самотність, нерозуміння. Його спроби достукатися до обивателя трагічні. Він хоче врятуватися гумором і пропонує перукаря причесати йому вуха, а гладкий перукар стає раптом "хвойним", злим ("Не розуміють!"). Хоче розірвати самотність і кричить:
Послухайте!
Адже якщо зірки запалюють -
Значить, це комусь потрібно?
Ліричний герой Маяковського НЕ хоче ізоляції від великого людського оркестру. Наскрізна метафора "люди-оркестр" у вірші "Скрипка і трошки нервово" виявляє позицію "Я", якому хочеться подолати надісланий усіма, побрататися з будь-яким, хто йому повірить, хоч з ніжною скрипкою, "виплакував" свою самотність без слів, без такту. Розпач своє ліричний герой висловлює різко, грубо, іронічно. У вірші "Нате!" Іронія переходить у гротеск: "Ви" - не люди, а "брезклий жир", у чоловіків - "у вусах капуста", "Жінки дивляться устрицею з раковин речей". Зате своє серце поет порівнює з тендітною, трепетною метеликом ("метелик трепетного серця"), яку натовп, "стоглавая воша", може легко розчавити.
Вірш "Мама і убитий німцями вечір "наповнене співчуттям до жертв війни - безногим, безруким калікам, до матерів і "зіркам у хустинках з синього ситцю, верещати: "Вбито, дорогий, любий мій!" Антивоєнні настрої поглиблюють конфлікт між ліричним героєм і "ними". Існує легенда, що гостросатиричні, гнівне "Вам!" Маяковський прочитав у кафе "Бродячий собака", припечатавши артистичну молодь аж ніяк не поетичними словами: "ванна", "клозет", "бездарні", "Нажертися", "хтиво". "Грубий гун", а він цього не приховує, готовий громити всіх, хто байдужий до соціальних катастроф, сховавшись у "футлярних" життя, - незалежно від професії. У знаменитих "гімнах" дістається і вченому, і адвокату, і салонному поетові. "Гімн обіду" - гротеск, пародія на урочисту пісню. Ліричний герой обурюється: людство занадто багато уваги приділяє шлунку, забуваючи про своє "внутрішнім", про свою духовної сутності. /p> Поет був переконаний, що він любить людини, і позначив пафос своєї творчості так: громада любов і громада ненависть. Крайнощі в сприйнятті світу і людини часто носили епатажний характер, Маяковський, "красивий, двадцятидворічний", "безцінних слів марнотратів і мот ", кидав виклик слабкому людству і Богу:" Гей, ви, небо, зніміть капелюх! Я йду! ", Створивши з себе кумира.
Поема "Хмара в штанах" (1915). Назва поеми явно іронічний, що містить глузування: прозаїзм "штани" в сусідстві з характерним чином поета - "хмарою" працює знову ж на конфлікт: ви хочете з мене, чоловіки, зробити "міняє свої тони хмара ", щоб я відступився від наміру робити соціалістичне мистецтво з його ідеями руйнування старого в ім'я нового, де будуть торжествувати "Свобода, рівність і братерство". Але я не хмара, я "тринадцятий апостол "(як було заявлено в первісному назві), пророк, глашатай нової віри, аж ніяк не християнською.
Вступ до поему виявляє улюблене Маяковським конфлікт "Я" - "Ви": "Я", нахабний, їдкий, свіжий, молодий, вміє любити, а "ВИ", зношена, порочні, "перегортає губи, як сторінки куховарської книги". Любовний сюжет тут буде найголовнішим. Експресивні, схвильовані рядки поеми чудово передають нетерпіння, тривогу ліричного героя. Маяковський використовує улюблений художній прийом - метафору, - малюючи образи похмурого грудневого вечора, який пішов у нічну жуть, супроводжуваного реготом і реготом канделябрів, ліричного героя, "уткнувшись дощу в обличчя рябоє", "В стеклах дождинки сірі", своїми обрисами нагадують химер собору Паризької богоматері. Психологічно точно описано стан людини, який нервує, перебуває в ситуації відчайдушного очікування:
Чую:
тихо,
як хворий з ліжка,
зістрибнув нерв.
...
