чною мірою стилю пропагандистського, прийнято пов'язувати з зміцненням абсолютистських монархій, з Контрреформацією як головним курсом тодішнього папського престолу. Дійсно, найбільші його майстри, законодавці смаку, такі (якщо говорити тільки про образотворче мистецтво і архітектурі), як Л. Берніні і Ф. Борроміні в Італії, Д. Веласкес і Х. Рібера в Іспанії, П. П. Рубенс і А. Ван Дейк у Фландрії, працюють в католицькому середовищі, а проте релігійні та політичні програми їх образів анітрохи не пригнічують силу творчої особистості, що являє свою гуманістичну мудрість в строгих умовах придворного етикету або церковного ритуалу.
Свій, більш скромний і камерний варіант бароко, складається в країнах протестантського культу, наприклад, у Голландії, де італійські впливу служать - як і в цілому ряді інших місць - лише зовнішнім стимулом національної самобутності.
Сам по собі стиль ідейно і пластично багатовимірний: в Італії та Голландії, але в першу чергу у Франції всередині нього народжуються більш суворі і раціоналістичністю риси раннього класицизму, по праву званого В«бароковим класицизмомВ» (Найбільш знаменитий приклад його - Версаль). У 17-18 століттях бароко інтенсивно поширюється в Латинській Америці, породжуючи найбільш декоративно-пишний варіант в мексиканському В«ультрабароккоВ», а також у Східній Європі, в тому числі в Білорусії і на Україні.
1.2 Витоки іспанського мистецтва
Коріння іспанського бароко йдуть глибоко в епоху реконкісти - національно-визвольної боротьби іспанців з арабами, з VIII століття начавшими завоювання Піренейського півострова. Яка тривала вісімсот років реконкіста визначила виключне своєрідність історичного розвитку нації.
Історія середньовічної Іспанії - це величезною мірою історія війни, що не могло не позначитися на всіх сферах життя іспанського суспільства. Реконкіста була причиною особливо різко вираженою в Іспанії внутрішньої роз'єднаності, економічної, політичного і культурного розрізненості її областей, оскільки В«різні провінції самостійно звільнялися від панування маврів, утворюючи при цьому маленькі незалежні держави ... В».
Нерівномірність розвитку окремих областей країни - спадщина реконкісти, відгомони якої продовжують відчуватися в житті Іспанії навіть нового і новітнього часу. З другої половини XV в. Іспанія вже була єдиною державою; на початку XVI ст. це абсолютистська держава досягла найвищого політичного і економічного могутності в Європі. Триваюче завоювання Нового Світу, відкриття нових торгових шляхів перетворили Іспанію в найсильнішу морську державу, що володіє гігантськими колоніями. Колосальні багатства були сконцентровані в руках земельної аристократії, двору і церкви, могутньої в Іспанії, як ні в одному іншій європейській державі. Однак, реакційна внутрішня і зовнішня політика іспанських королів, руйнівні війни, постійні релігійні переслідування привели Іспанію до втрати своєї могутності.
У першій половині XVII століття іспанська живопис вступає на шлях реалістичних завоювань. Початок цьому процесу було покладено цілим поколінням художників, працювали в місцевих художніх центрах, далеко від придворного мистецтва, головним чином в Севільї та Валенсії. Ці живописці, до яких насамперед слід віднести Ф. Рібальта і X. де Роеласа, Ф. Ерреру Старшого і X. Санчеса Котанов, зверталися до різних жанрів, але головні їх шукання зосередилися на портреті і релігійних композиціях. Тут вони, натхненні нововведеннями Караваджо і його послідовників, заглиблювалися у внутрішній світ людини, осягали різноманіття реального світу, відкривали для себе найпростіші явища дійсності, далекі від тих ідеальних уявлень, якими жило мистецтво попереднього сторіччя. Реалістичний метод досяг свого розквіту у Рібери і Сурбарана, а дещо пізніше - у великого Веласкеса.
Розквіт іспанської культури: літератури і театру (освячених іменами Сервантеса і Лопе де Бега), а потім живопису - не співпав з періодом найвищого економічного і політичної могутності Іспанії і настав дещо пізніше. Золотим століттям іспанського живопису є XVII століття, а точніше - 80-ті роки XVI - 80-ті роки XVII сторіччя.
Для іспанського мистецтва було характерне існування традицій не класичний, а середньовічних, готичних. Роль мавританського мистецтва у зв'язку з багатовіковим пануванням арабів в Іспанії безсумнівна для всього іспанського мистецтва, який зумів надзвичайно цікаво переробити мавританські риси, сплавивши їх з споконвічно національними. У іспанських художників було два основних замовника: перший - це двір, багаті іспанські гранди, аристократія, і другий - церква. Роль католицької церкви у додаванні іспанської школи живопису була дуже велика. Під її впливом формувалися смаки замовників. Але суворість долі іспанського народу, своєрідність його життєвих шляхів виробили специфічний світогляд іспанців. Релігійні ідеї, якими, по суті, освячене все мистецтво Іспанії, сприймають...
