пофарбованому тлі.
Цей спосіб прикраси тканин був відомий на Русі, у Вірменії, Азербайджані; в Індонезії він існує і до цих пір. Китайський манускрипт VIII в. розповідає нам про розпис тканин за допомогою воскового малюнка.
Всі ці способи отримали назву батик. Походження і значення слова В«батикВ» точно невідомо. На Яві є в побуті слово В«амбатикВ», яке перекладається як В«гравіруватиВ», В«писатиВ», В«МалюватиВ». p> Крім такого способу нанесення малюнка на тканину, також з незапам'ятних часів відомі друковані малюнки на тканинах, одержувані за допомогою різьблених дощок, а в даний час сітчастих шаблонів - так званих набойок (від слова В«набиватиВ», коли змочену фарбою різьблену дошку накладали на тканину, її пристукували дерев'яним молотком для кращої пропечатки малюнка).
1.1. Розвиток набійки.
Особливо широке мистецтво набойки було розвинене на Русі. Російська набійка прикрашала селянський одяг, скатертини, сарафани та сорочки. В Історичному музеї і Музеї народного мистецтва (Москва), в Ермітажі та Російському музеї (Ленінград), у музеях Іванова, Горького, Ярославля, Загорська, Костроми й інших міст зберігається безліч прекрасних зразків цього виду народного мистецтва, датованих XVII-XIX ст. Там можна побачити тканини, а також самі різьблені дошки, з яких друкувалися малюнки.
Обидва описаних способу прикраси тканин існують до цих пір.
Старовинна російська набійка по своїх технічних прийомах була дуже близька батику - розігрітий резерв (різні суміші бджолиного воску, смол і інших компонентів) наносився уручну на тканину за допомогою так званих квачів (тампонів), штампиків або різьблених дощок. Після застигання резерву тканина опускали в чан, як правило, із синьою фарбою - індиго. По закінченні процесу фарбування тканина просушували, видаляли резерв, після чого на синім тлі залишався білий візерунок. Чан, в якому забарвлювалася тканина, називався кубом, звідси і спосіб цей одержав назву кубової набійки.
Нерідко наносили олійною фарбою яскраво-червоний горох. Ці тканини використовувалися головним чином для шиття сарафанів, а нерідко і чоловічого одягу.
Пізніше, наприкінці XVII в., навчилися виконувати так звану білоземельну набійку. Малюнок у цьому випадку друкувався різьбленими дошками по нефарбованої тканини. Кіль-кість дощок відповідала кількості квітів, що утворять малюнок. Різьблений візерунок на дошках часто доповнювався металевими вставками у виді цвяшків без капелюшків, друкували В«дрібний горохВ», або металевих смуг, вигнутих відповідно малюнку, за допомогою яких візерунок збагачувався тонким контурним малюнком, додає тканини добірність.
Полотна, прикрашені описаним вище способом, застосовувалися не тільки в костюмі, але і в інтер'єрі.
У кінці XIX - початку XX в. набивні тканини виготовлялися на фабриках і широко використовувалися не тільки в сільському, але й у міському інтер'єрі. Малюнки стали різноманітніше і багатше за колірною гамі. Придбали популярність чудові івановські і костромські набійки. p> Майстри-малювальники і гравери Протягом багатовікового шляху розвитку набойки відбирали і відшліфовували візерунки, головним мотивом, що прикрашає яких ставали квіти і листя. У кожному рослині ці майстри вміли знайти головну декоративну характеристику, промальовувати і сколорирувати візерунок таким чином, що він зливався воєдино з тканиною, не руйнуючи її площини.
У декоративних набойках непоодинокими були зображення сцен сільського і міського життя, птахів і звірів. Вражає майстерність малювальників і граверів, що створювали декоративні композиції, надзвичайно злагоджені, ритмічні, де навіть тло між елементами орнаменту сприймався як візерунок. Тому так настійно ми рекомендуємо вивчати
старовинні зразки набійки, без збагнення декоративних закономірностей яких, по суті, неможливо опанувати мистецтвом прикраси тканин.
1.2. Мистецтво батику.
У нашій країні художній розпис тканин існує приблизно з 30-х рр.. XX в. і за час свого існування отримала широкий розвиток і визнання. Способами художнього розпису оформляються головним чином виробу, доповнюють костюм (головні і шийні хустки, косинки, шарфи, краватки), а також купони жіночих і дитячих суконь, речі для прикраси інтер'єру - занавіски (великі і маленькі), скатертини, серветки і т. д.
Займаючись художнім розписом тканин, необхідно пам'ятати, що це один з видів декоративно-прикладного мистецтва, тому викладання не слід обмежувати освоєнням технічних прийомів, вивчення предмета повинне сприяти розвитку смаку.
Як і всі види декоративно-прикладного мистецтва, текстиль має свої принципи оформлення виробів, які визначаються місцем даного мистецтва в житті людини, відомим колом художніх завдань, засобів і прийомів, що дають можливість художнику найбільше повно виразити свій задум у речі певного призначення, розкрити красу і в...
