всього XIX століття.
Не можна не погодитися з критиком А. Асарканом, що «потрібна гостра характерність персонажів і музичної мови, на якому вони» висловлюються «, потрібен життєво та літературно значний сюжет, непосильна для старих музичних жанрів - ревю , оперети, потрібна вся техніка класичної та сучасної драматургії, щоб вийшла не п'єса з музикою, і не монтаж музичних і хореографічних номерів, а саме мюзикл ... » [3, с. 6]. І це дійсно так, тому що кожна частина в мюзиклі, хореографічна, вокальна або всі разом повинна бути невід'ємна один від одного. Мюзикл як основна лінія театру. Все має будуватися за законами драматургії, доповнюючи одна дія іншим. І музика і танець доповнюють і виражають основну сюжетну лінію.
Дослідник Е. Кампус, вивчаючи походження мюзиклу, зазначає, що існують різні погляди на його походження серед дослідників різних країн. Одні вважають його походження результатом взаємодії опери та оперети, інші розглядають його як антіоперетту. Це пов'язано з тим, що одна група дослідників розглядає її як Європейську традицію в розвитку мюзиклу, а інші як американську. Наприклад, в Європі пройшло понад чверть століття з часу появи мюзиклу, але всупереч прогнозам до перемоги над оперетою йому далеко. Класична оперета, кращі зразки якої в музичному відношенні задовольняють високому смаком, по - і раніше є репертуарної. Відомий драматург П. Хакс зазначив, що він став по-справжньому поважати оперету тільки після знайомства з мюзиклом. Це висловлювання стає зрозумілим, якщо порівняти багатство музичних форм і стрункість музичної драматургії в класичній опереті з примітивізмом музичного рішення даного, наприклад, в «Людині з Ламанчі». Але ж окрім музики мюзиклу надають багатство багато інших складових постановки.
Музичний критик В. Ланге писав, що становище з легкої сценічної музикою в Європі, якщо і не є абсолютно жахливим, то, у всякому разі, викликає серйозні побоювання. Ряд нових мюзиклів зазнали невдачі. Створено кілька посередніх творів, далеких від ідеалу, як за змістом, так і за художніми якостями. Недоліки намагаються відшкодувати, з одного боку, запозиченням старих випробуваних прийомів, і з іншого боку, включенням до репертуару американських та інших мюзиклів, таких як «Людина з Ламанчі», «Плавучий театр».
В даний час оперети створюються досить рідко, та й ті в чому рівняються на мюзикл. Поява мюзиклу на сцені сучасного європейського театру - більше дорівнювало на американські постановки.
Ця закономірність відокремлює європейський мюзикл від американського, який сформувався як свого роду комерційне підприємство Бродвею, суто розважального характеру. І це закономірно, оскільки музичні традиції різних країн відрізняються один від одного.
Наприклад, німецький теоретик Хорст Зегер розглядає мюзикл ближчим до опери, обгрунтовуючи це інтеграцією музики і сюжету, конспективній формою лібрето, використанні музики для специфічної передачі моменту. Це простежувалося і в оперетах пізнього Штрауса і Легара, хоча вони, на думку дослідника, усунули зі своїх творів та акторську наївність, і розважальність - «естетичні категорії комічного» (Те, що потім розвинулося в мюзиклі). Цим пізня оперета як би «дискредитувала» себе. Мюзикл прилучився до демократичної традиції, яка йде від опери-буф, комічної опери та народного театру. Тому в ...
