ь більше за все як творця чудових В«МадоннВ». Споглядаючи їх, щоразу ніби заново відкриваєш для себе Рафаеля. p> Всі його мистецтво гранично гармонійно, дихає внутрішнім світом, і розум, найвищий, з'єднується в ньому з людинолюбством і душевної чистотою. Бо його мистецтво - радісне і щасливе. Адже воно висловлює якусь моральну задоволеність, примирення людини зі своєму тлінному долею, прийняття життя у всій її повноті і приреченості. У відміну від Леонардо, Рафаель томит нас своїми таємницями, чи не розтрощує своїм всі баченням, а ласкаво запрошує насолодитися земної красою разом з ним. У відміну від Леонардо, він прожив набагато менше - але встиг висловити у живопису, ймовірно, все, що міг. А це значить - повне царство гармонії, краси та добра.
Рафаель не відчиняв нових світів, на відміну від Леонардо і Мікеланджело, він не бентежив сучасників дерзостностью своїх пошуків: він прагнув до вищого синтезу, до променистому увінчанню всього, що було досягнуто до нього, і це синтез він знайдений і втілений.
Хоча Рафаель і не мав серед своїх учнів гідних наступників, його мистецтво довгий час зберігало значення незаперечного авторитету і зразка (його прикладом надихалися Н. Пуссен, А. А. Іванов та ін.) Однак на спадщину Рафаеля спиралися і захисники академізму, які бачили в його творах вищі зразки идеализирующего мистецтва; тому противники академізму нерідко виступали проти Рафаеля, недооцінюючи при цьому дійсні, глибоко реалістичні основи його творчості.
Сам Рафаель вважав себе представником умбрийской школи, спиралася на римську античність. Дослідники вважали, що він схильний до наслідування, але сам художник завжди вчився - у Перуджіно - ідеального типу краси, у Леонардо - просторовому мисленню, Все життя він змагався з титанами свого часу - Леонардо да Вінчі і Мікеланджело. Він не володів ні інтелектом першого, ні міццю другого, але був щасливим учнем, багато і напружено працював. Зрозумівши, що перевершити Мікеланджело у зображенні оголеного тіла неможливо, він став красиво драпірувати свої фігури; композиційні прийоми Леонардо він з'єднав з характерними рухами Джорджоне. Величезна популярність Рафаеля пояснюється тим, що він створив стиль, зрозумілий і приємний всім без винятку. Його мистецтво - це в повному розумінні слова "золота середина" в порівняно з його вічно шукають, неспокійний, страждаючими від неможливості досягти ідеалу побратимами по живопису. У завзятій роботі Рафаель поступово досягав ідеального досконалості форми, ясності, врівноваженості, властивим римським класицизму. Він був блискучим майстром композиції, в які завжди входили архітектурні форми, які купували стилеобразующее значення ("Заручини Марії "," Афінська школа "). Найбільш відомі рафаелевской мадонни, які під його пензлем стали символом ідеальної гармонії. "Мадонна Конестабіле" - композиція в колі - тондо, улюблена художником; "Мадонна на луці" - класичний трикутник. Сама знаменита з них - "Сікстинська мадонна" (1515-1516) ...
