лю ямато-е, тобто старого японського стилю.
Центрами культури і мистецтва пізнього середньовіччя (воно затяглося в Японії практично до XIX століття) стають поряд з древніми містами Нара і Кіото нова столиця Едо (сучасний Токіо), Осака, Нагасакі та ін Розквіт специфічної міської культури та супутніх видів мистецтва визначив основний напрямок розвитку японського мистецтва в XVII-XIX століттях. При цьому піддалися зміні як форми В«побутуванняВ» мистецтва, так і його суспільна функція. Наприклад, в архітектурі втратило свою провідну роль культове зодчество, зате була створена чітка відпрацьована форма житлового будинку, що має не тільки практичний, але і безсумнівний мистецький зміст. Відповідно в живопису зросла роль декоративних інтер'єрів, розписів. Найвищого рівня досягла також гравюра на дереві, стала в XVIII-XIX століттях головних виглядом японського мистецтва.
Взагалі мистецтво епохи Едо (1615-1868) характеризується особливим демократизмом (споживачами його є найширші круги городян - третього стану) і поєднанням художнього та функціонального. Прикладом такого поєднання є живопис на ширмах. Ширма - річ, що має точне функціональне призначення в інтер'єрі японського житла, предмет побуту. Одночасно це - картина, витвір мистецтва, визначальне емоційний тонус житла, предмет естетичного споглядання. Саме на парних ширмах написані В«Червоні і білі квіти сливиВ» - саме значне і знамените зі збережених творів великого художника Огата Коріна (1658-1716), шедевр, по праву зараховує до кращих створінь не тільки японської, але й світового живопису. Одним з найбільш популярних жанрів японської дрібної пластики були нецке. Походження їх чисто практичне: оскільки традиційний одяг японців не знає кишень, всі необхідні дрібні предмети прикріплювалися до пояса за допомогою невеликих брелоків - нецке. Разом з тим, зберігши своє функціональне призначення, нецке перетворилися в силу неминущі естетичних потреб народу в різновид тонкої мініатюрної скульптури.
У нецке заломився художній канон середньовіччя в поєднанні з ренесансної розкутістю мистецтв в епоху Едо. Ці твори мініатюрної пластики як би сфокусували в собі тисячоліття пластичного досвіду Японії: від дикуватих догу дземон, ханіва Пізніх Курганов до канонічної культури середньовіччя, кам'яних будд і живого дерева Енку. З класичної спадщини запозичували майстра нецке багатство експресії, почуття заходи, завершеність і точність композиції, досконалість деталей. Матеріал для нецке був самим різним: дерево, слонова кістка, метал, бурштин, лак, фарфор. Над кожною річчю (як правило, не більше 10 см у висоту) майстер трудився іноді цілі роки. Тематика їх варіювалася безмежне: зображення людей, тварин, богів, історичних осіб, персонажів народних повір'їв. Розквіт цього чисто міського виду прикладного мистецтва припадає на другу половину XVIII століття.
Цікава доля згаданої вище гравюри на дереві - Укійо-е. У свій час, в минулому сторіччі, Європа, а п...
