ів'єн Лі (1913-1967); за запевненням деяких критиків, завдяки її виконанню акценти в театрі змістилися і трагедія Гамлета і Офелії стала трагедією Офелії і Гамлета. Вів'єн Лі незабаром зайняла міцне місце в англійському театрі і в кіномистецтві. Створені нею образи морально чистих, люблячих жінок пронизані гуманістичним оптимізмом, вірою в добрі начала, панівні в людині, - тим самим вони протистоять декадентському презирства до людини.
Громадський підйом 30-х років позначився і на долях англійського кіно. Поряд з незліченними фільмами-одноденками (за кількістю вироблених фільмів Англія в 1937 р. займала друге місце в світі) з'явилося кілька значних фільмів. Угорська емігрант А. Корда, не ставлячи перед собою високих ідейно-художніх цілей, заснував в Англії студію «Лондон-філмз» і спробував боротися з Голівудом, створюючи «голлівудські» постановочні фільми. Вони дійсно означали крок вперед для англійського кіно, але лише в технічному відношенні. Перший фільм, поставлений А. Корда в Англії, - «Приватне життя Генріха VIII» мав величезний комерційний успіх завдяки пишності постановки; але історія безжально извращалась в ньому, стаючи лише фоном для вельми довільного зображення інтимного життя короля. Все ж одна обставина додало фільму і чисто художню цінність - блискуче виконання головної ролі чудовим актором Чарлзом Лоутоном.
Актор-гуманіст, який зіграв до того часу чимало ролей з класичного репертуару (головним чином російської - він грав Осипа в «Ревізорі», Епиходова у «Вишневому саду», Солоного в «Трьох сестрах»), Лоутон бачив у своє герої в монарха, а просто людини епохи Відродження, люблячого життя в її найбільш безпосередніх, «земних» радощах.
Серйозний слід в історії англійського кіно залишив режисер Антоні Асквит, син колишнього лідера ліберальної партії і прем'єр-міністра. Асквит прагнув до проблемного реалістичного мистецтва. У 1938 р., будучи вже зрілим майстром, він випустив фільм «Пігмаліон» за відомою п'єсою Бернарда Шоу, який отримав високу оцінку великого драматурга.
До екранізації добротного літературного матеріалу звернувся наприкінці 30-х років і режисер Керол Рід. Він поставив фільм за талановитому і - з точки зору глибини соціального аналізу - найбільш сильному романом Арчібальда Кроніна «Зірки дивляться вниз» (1935). В основі роману (і фільму) - гострий соціальний конфлікт, пряме зіткнення вуглекопів з підприємцями.
Історичний оптимізм, впевненість у кінцевій перемозі робітничого класу були властиві соціальним романам, вийшов з-під пера тих письменників, які ідейно (а деякі і організаційно) прийшли до комунізму, - Льюїса Гіббона, Джона Саммерфілд і др . На сторінках їхніх романів вперше в англійській літературі з'явилися образи комуністів.
Посилення прогресивних тенденцій в англійській культурі, істотне зрушення вліво в настроях творчої інтелігенції був очевидний для багатьох сучасників. Цей процес спробував проаналізувати прогресивний письменник і громадський діяч Джек Ліндсей (р. 1900). Наприкінці 20-х років він виступив зі статтями, спрямованими проти модерністського мистецтва.
Беручи участь в антифашистській боротьбі, Ліндсей написав у ці роки вірші, розраховані на масову декламацію. Театр «Юніті» включив у свій репертуар дві його поеми - «На варті Іспанії» і «Хто такі англійці». Випущений в 1938 р. новий історичний ...
