, з підкреслено дуже широкими плечима, сильними міцними ногами. Але корпус і стегна непропорційно вузькі, що особливо ясно виступає при погляді на статуї в фас, або зі спини, в профіль корпус виглядає досить округло і об'ємно. Така побудова фігури обумовлено прийомом роботи скульптора. Останній відтинав від прямокутного блоку каменю, тому руки були завжди опущені. Підняті руки важко було зробити. Особи статуй передані великими гладкими площинами. Особливо характерні малюнок сильно опуклих очей і своєрідна декоративна зачіска у вигляді округлих опуклостей. Приклад такого куроса: статуя оголеного юнака, курос з Аттики.
З часом площинність фігур змінюється об'ємністю, округлістю форм, більш вільним стає рух. Більша увага приділяється зачісці, моделировке особи. Приклад атлетичної фігури початку 6 ст до н.е. є статуї Клеобиса і Битона роботи Полімед Агросского, поміщені в дельфийське святилище.
Надгробна статуя Кройсоса - наступний крок у розвитку типу куроса. Фігура стрункішою, гнучкі форми, м'якше передана мускулатура, пластічнєє форми обличчя.
Жіночі скульптури архаїчного періоду, кори, знизу до пояса виліплені у вигляді круглого стовпа; пластично промодельовані лише плечі, груди, руки. Складки хітона строго паралельні, позначені гравіюванням, плоскі і розташовані декоративно, не погодившись з формами тіла. Приклад «Кора в пеплос».
акропольських статуї, виконані з мармуру, чудово оброблені; гладкі площині злегка поліровані, поглиблення складок, локони оброблені буравом і різцем. Волосся, очі, губи розфарбовані червоним. Одяг прикрашена строкатою облямівкою і дрібними візерунками синього, червоного і зеленого кольорів. Всі кори стоять прямо, фронтально, однією рукою церемонно піднімаючи хітон, інший простягаючи квітка. Кори Акрополя сповнені вишуканої грації, навіть деякої манірності. Це зображень дівчат аристократичного кола.
Метопи. Фронтони. Зофорний фриз. У 6 ст. до н.е. храми будували з каменю, з кам'яними рельєфними фронтонами, виконаними багатофігурними скульптурними композиціями. Сюжетом для храмової скульптури служили грецькі міфи і гомерівський епос. Сцени з легенд про богів, про подвиги Геракла, Тезея, героїв «Іліади» та «Одіссеї» втілювалися в композиціях на фронтонах, фризах, метопах. Метопи храму в Пестуме (південь Італії), що датуються 560 р до н.е. присвячені подвигам Геракла.
важким завданням розташування багатофігурної композиції є трикутне поле фронтону. Поступово художники домагаються равномасштабності фігур, виділяють центр композиції і заповнюють кути. Так фронтон доричного храму Артеміди на острові Керкіра (близько 585 р до н.е.) виконаний на окремих плитах і шви перерізають фігуру. У центрі поміщена величезна фігура Горгони в схематичне позі уклінно бігу. По боках її, займаючи більшу частину фронтону, дві пантери, а по кутах - сцени битви богів з гігантами. Композиція розпадається на три частини і тематично і масштабно. Фігури по кутах різко зменшуються в розмірах, таким чином Зевс виявився крихітним в порівнянні з Медузою. (3, стор. 5)
Живопис 7 - 6 ст. до н. е. Ще з 2-3 тис. До н.е., крито - мікенський період, греки опановують мистецтво вазопис. Тоді з'явився так званий стиль «камарес». Це декоративний в Вазова розпису, являє собою закінчену систему орнаментального мистецтва. З часом розширюється різноманітність видів грецьких ваз (див. Додатки на стор. 22), вводиться в орнамент зображення людини, тільки дуже схематичне, у вигляді піктограми. У 7-6 ст. до н.е. відбувається розширення тематики Вазова розпису, стає більш реалістичний малюнок, фігури передаються в різних ракурсах, в русі; також поліхромно вирішуються розпису.
У перебігу майже всього 6 в. до н.е. панує в Вазова розпису Силуетна, чернофигурная техніка. Чорнофігурний розпис дуже декоративна, чудово прикрашає посудини, зроблені з жовтої, рожевої, помаранчевої глини. Аттические керамісти вдосконалили якість чорного лаку. Лак мав блискучу, глибокого чорного або злегка оливкового відтінку. Фоном розпису служили яскрава помаранчева аттическая глина, біла і пурпурна (коричневого відтінку), фарби вживалися дуже помірно. (3, стор. 6)
Відомий чернофігурний кратер Франсуа, 570 р до н.е., названий по імені археолога, який відкрив цю вазу. (Див. Додатки на стор. 21). Його автори гончар Ерготім і художник Клітій. Посудина прикрашений розписом, що з п'яти поясів з дев'ятьма міфологічними сценами: майже у кожної з двохсот фігур напис, що пояснює хто тут намальований. Сцени зображують хід богів на весілля Пелея і Фетіди, битву лапифов з кентаврами, корабель Тезея, Каледонією полювання. Тут представлені різні образи: боги, сильні герої, прості веслярі, гумористичні персонажі - сильний з хутром. Навіть є архітектурні споруди - будинок Пелея, портик над ...
