ують "(1872),В« Представляють трофеї В»(1872),В« Торжествують В»(1872),В« У гробниці святого дякують Всевишнього В»(1873) іВ« Апофеоз війни В»(1871-1872), відображені пов'язані один з іншим епізоди з Туркестанської війни, оповідають про її жорстокість. Заключна ж картина серії В«Апофеоз війниВ» зображує піраміду людських черепів, складену в середньоазіатської долині, на тлі зруйнованого війною міста і висохлих садів. Зграї голодних хижих птахів кружляють над пірамідою, сідають на черепа. З великою майстерністю передано розпечений спекою повітря. Виразний сірувато-жовтий колорит як не можна краще передає відчуття висушеної сонцем, померлої природи. У В«Апофеозі війниВ» художник досягає значного тонального єдності, що свідчить про зростанні його майстерності в передачі простору, повітря і світла.
В«Апофеоз війни В»- це суворий осуд художником загарбницьких воєн, несучих смерть, знищення, руйнування. Картина відтворює одну з В«пірамідВ», які за наказом Тамерлана і інших східних деспотів складали з черепів їх повалених ворогів. На рамі картини художник накреслив знаменні слова: В«Присвячується всім великим завойовникам, минулим, сьогоденням і майбутнімВ». Картина повністю зберігає свою викривальну силу і до нашого часу, розкриваючи злочинність сучасної імперіалістичної агресії, прирікає на знищення цілі країни і народи.
Військова живопис 1941-1945рр.
Найважчим випробуванням для країни стала ВВВ з гітлерівською Німеччиною. Коли вибухнула друга світова війна, історія світового мистецтва пережила надзвичайні події. Соціальні рухи тих років викликають революційні течії художнього творчості. Національні рухи збуджують нові ідеї та форми мистецтва. Високорозвинена художня культура стикається в ці роки з елементарним ідеологізмів і грубим популізмом. У цей період державна влада і політичні партії все з більшою наполегливістю виявляють свою зацікавленість у мистецтві.
Все частіше ця зацікавленість виражалася в культурній політиці, в дусі якої проголошуються права на національне і класичну спадщину і отримують ідеологічну, політичну кваліфікацію сучасні художні руху, з чого виникають і практичні висновки. Напруження лютої боротьби народу намагалися відобразити живописці того часу через зображення російської природи, для якої чуже присутність прибульців-загарбників, розкривалося багато чого з подій війни. Літопис скорботних втрат навічно закарбувала російський живопис. Події Великої Вітчизняної війни ніколи не зітруться в пам'яті людській. До неї ще не раз звернутися художники. Найглибша драма, пережита людством за минулі десятиліття 20-го століття, - нашестя фашизму і друга світова війна - поставила історико-художні процеси в саму прямий зв'язок і залежність від неї. Еміграція архітекторів і художників з країн, захоплених фашизмом, внесла чималі зміни до демографію художньої культури світу. Втеча від фашизму, неприйняття його художниками, замкнувшись у своєму внутрішньому світі, зберігаючі образи і ідеали їхньої творчості, стало актом духовного опору фашистської агресії.
У СРСР створюються також капітальні твори станкового мистецтва. У країнах, захоплених фашизмом, утворюється мистецтво Опори - художнє рух політичної дієвістю і виробляє свої власні властивості змісту і стилю. Це мистецтво містить гострий відгук трагедії війни, втілює в алегоричних і конкретно подієвих композиціях кошмари фашизму.
Аркадій Олександрович Пластов
Пластов А.А. народився в1893 в с. Пріслоніха Симбірської губ. Кращі його картини стали класикою російського живопису XX в. Пластів - великий художник селянської Росії. Вона дивиться на нас із його картин і портретів і залишиться у вічності такою, якою зобразив її Пластов.
Він був сином сільського книжника і онуком місцевого іконописця. Закінчив духовне училище і семінарію. З юності мріяв стати живописцем. У 1914 р. зумів вступити до МУЖСА, але його прийняли лише на скульптурне відділення. Паралельно навчався живопису. У 1917-1925 рр.. Пластів жив у рідному селі; як "грамотний", займався різними громадськими справами. Тільки в другій половині 1920-х рр.. він зміг повернутися до професійної художньої роботі.
У 1931 р. у Пластова А.А. згорів будинок, загинуло майже все створене до цього часу. Художнику без малого сорок років, а він виявився практично в положенні початківця. Але ще сорок років невпинної праці - й число його творів наблизилося до 10 000. Одних портретів - кілька сотень. В основному це портрети односельців. Художник багато і плідно працює в 1930-х рр.., але перші свої шедеври він створює в воєнні роки.
Аркадій Олександрович - Природний реаліст. Модерністська гординя, пошуки чогось абсолютно нового і небаченого були йому зовсім чужі. Він жив у світі і милувався його красою. Як і багато російські художники-реалісти, Пластов переконаний: головне для художника - Побачити цю красу і бути гранично щирим. Не треба писати ...
