етра, що йде по водіВ» (1596, Галерея Уффіці, Флоренція), В«Зняття з хрестаВ» (1590-і, Музей Прадо, Мадрид), "Два ангела у тіла ХристаВ» (Близько 1600, Музей витончених мистецтв, Будапешт), В«Алегорія Людської життяВ» (1570-1590, Галерея Уффіці, Флоренція), В«Сусанна і старціВ» (Музей Магнін, Діжон); і картину, написану безперечно під впливом Аньоло Бронзіно, В«Венера і Купідон В»(1570-і, Музей Фабра, Монпельє). Протягом довгого творчого життя у Алессандро Аллори було багато співробітників і студентів, включаючи Джованні БУТТЕР, Кристофоро дель Альтіссімо, Джованні Біццелі, Чезаре Дандіні, Ауреліо Ломи, Джона Мосніра, Джованні Баттіста Ванни і Лодовіко Кіголі. Вклад Аллори під флорентійське мистецтво не закінчився цим, оскільки художник був батьком живописця Крістофано Аллори, (1577 - 1621). Крістофано брав свої перші уроки живопису у батька, навчався і допомагав йому в майстерні, але пізніше відійшов від подібної мармуру, маньеристической живопису батька, схиляючись до більш природною і барвистою живопису венеціанців. Крістофано став одним з провідних флорентійських живописців, працюючим в більш натуралістичному стилі. Широко відома його робота, В«Юдиф з головою ОлофернаВ» (Палаццо Пітті, Флоренція, 1615). У наступних століттях це була одна з найвідоміших картин у Італії. p> Алессандро Аллори крім своїх картин на міфологічні та релігійні теми, був прекрасним портретистом. В Оксфордському музеї знаходиться безліч портретів кисті Алессандро і Крістофано Аллори. p> У середині 1570-х років Аллори був призначений директором флорентійської фабрики гобелена. Живопис художника Алессандро Аллори, на картинах якого зображені оголені міфологічні герої в різних складних і неймовірних позах, типова для флорентійського маньєризму останній чверті 16 століття, впливала на художній стиль в Тоскані протягом майже п'ятдесяти років після смерті живописця. Аллори був одним з останніх відомих живописців маньєризму, період якого закінчився разом з його смертю. Помер Алессандро Аллори 22 Вересень 1607.
Бронзино (Bronzino; власне ді Козімо ді Маріано, di Cosimo di Mariano) Анджело або Аньоло (1503-1572), італійський живописець флорентійської школи.
Народився 17 Листопад 1503 в Монтічеллі поблизу Флоренції. Бронзино був учнем і помічником Якопо Понтормо, випробував вплив Мікеланджело Буонарроті. З 1540 придворний художник флорентійського герцога Козімо I Медічі. Представник маньєризму, Бронзино Анджело створив тип аристократичного портрета, в якому відчужена замкнутість образів підкреслена урочистій застиглість композиції, гострим вивіреним малюнком, холодним висветленним колоритом, безпристрасної точністю в відтворенні деталей (портрет Козімо I Медічі, 1545).
Репрезентативні, віртуозні по виконанню портрети Анджело Бронзино належать до числа самих яскравих сторінок мистецтва зрілого маньєризму. Бронзино чудово вміє побудувати імпозантну композицію, ввести аксесуари, що підкреслюють станове положення моделі, додати своїм героям зарозумілу недбалість, витончений аристократизм і - при всій ідеалізації - зберегти переконливе портретне подібність. Але в портретах Бронзино чітко позначається і вплив жорстких вимог придворної культури, обмежила завдання портретиста відображена офіційно-парадного вигляду людини, його станового величі. Композиціям Анджело Бронзино властива також перебільшена експресія, пози його персонажів переускладнений, їх руху напружені. Безпристрасність, пихата замкнутість, статуарного портретів Бронзино тісно пов'язані з їх парадно-офіційним характером і в той же час свідчать про наростаючому байдужості майстра до людини. Недарма в багатьох його портретах блискуче, з натуралістичної ілюзорністю виписані аксесуари залучають більше пильну увагу художника і стають більш виразними, ніж особа; таке чудове парчеве плаття в портреті Елеонори Толедський з сином Джованні або віртуозно написана прозора смугаста тканина в жіночому портреті з Туріну (1550-ті роки). Після 1540 Бронзино виконав фрески в Палаццо Веккьо у Флоренції (В«Поклоніння хреста з бронзовою змієюВ», В«Мойсей січуть воду зі скелі В»,В« Архангел Михаїл В»,В« Гірлянда з ангелами В»та інші). У творчості Анджело Бронзино маньеризм досягає найвищого розквіту. Картини заповнені фігурами, створюючими своїми контурами красивий, складний малюнок; вони розташовані фризами, паралельними картинній площині; при цьому майстер не прагне передати реальне тривимірний простір. Вертикалі і діагоналі підкреслені, фігури штучно подовжені, їх моделювання жорстка, скульптурна. Ці риси добре помітні в картинах В«П'єтаВ» і В«Зішестя в АдВ» (Галерея Уффіці, Флоренція). p> Літературні пристрасті і теоретичні погляди, характерні для епохи маньєризму, знайшли відображення в картинах Бронзино, написаних на складні алегоричні сюжети, В«Алегорія тріумфу ВенериВ», В«АмурВ», В«ДурістьВ» і В«ЧасВ» (1544-1545, Лондон, Національна галерея). У портретах, особливо таких, як В«Елеонора Толедські з сином В»(1545),В« Молода люди...
