е тлумачення.
Античні памятники в цей час стають ніби прикладом, зразком. У побут входить поняття про В«нову манеріВ», котра протиставила В«манері староїВ», готичної та візантійської.
Зрозуміло, паростки нового пробиваються поступово і в різних місцях. Одним з творів італійського мистецтва, в якому ще в рамках середньовічного мистецтва нові початку виступили дуже ясно, була мармурова кафедра для проповідей у баптистерії (крещальне) в Пізі (1260), створена скульптором Нікколо Пізано (1220/25 - 1278/84). У цьому творі релігійна догматична сторона грає ще більшу роль, але в декоративних рельєфах та круглих фігурах видно вже почала зовсім іншого порядку. Особливо яскраво це виступає в алегоричній фігурі В«СилиВ», втіленої в образі молодого оголеного атлета. Не тільки в анатомічної трактуванні потужного тіла, - у самому сприйнятті зображеного втілено новий світогляд. Це вже не В«грішна плотьВ», якої потрібно соромитися і яку з християнської догматики треба було умертвляти, а захоплене твердження фізичної краси і сили людини. У художньому відношенні це одна з вдалих частин всього комплексу кафедри.
Кінець XIII - початок XIV століття в Італії називають В«ПроторенессансомВ», як би передоднем Відродження, коли нові початку проявилися, але в боротьбі із залишками готичного середньовіччя ще розгорнулися на всю силу. В оцінці явищ цієї епохи ще дуже багато спірного. Однак все ясніше стає значення творчості таких майстрів, як Чимабуе (бл. 1240 - бл. 1303) у Флоренції, Каваллини (бл. 1260 - ок. 1330) у Римі, Дуччо ді Буонінсенья в Сієні (бл. 1255 - 1319). p> Незважаючи на умовну симетрію, застиглість фігур, Чимабуе у своїх мадоннах (зображення богоматері з немовлям) виступає не як безіменний майстер, а як велика творча індивідуальність. Спокійним ритмом, композиційним ладом він досягає враження високої гідності і суворого величі своїх образів. До того ж прагнуть і інші художники. Велика композиція, написана на дошці сіенцем Дуччо, що зображає мадонну зі святими, так і називається В«МаестаВ» - В«ВеличністьВ» (1308 - 1311). Чудовий її колорит - сині, червоні, фіолетові, зелені тони сяють, як дорогоцінні камені. p> У Наприкінці ХШ століття народився справді геніальний художник, чиї творіння зараховуються до вічним цінностям мистецтва. Це Джотто ді Лондоні (1266/76 - 1337). За тематикою своєї творчості Джотто ще людина середньовіччя. Але в його фресках виражається нове світосприйняття. Він створює нові форми в мистецтві. p> Джотто був не тільки живописцем, але й видатним архітектором, чому свідчення струнка і легка, надзвичайно вишукана кампанила (дзвінниця) біля головного собору Флоренції Санта Марія дель Фьоре (завершена Таленті). p> Самим чудовим твором Джотто є розписи в Капелі дель Арена в Падуї, побудованої на місці античного цирку. У трьох рядах композицій на стінах Капели художник зобразив сцени з життя Христа, Марії, Іоакима і Ганни, а також алегоричні фігури чеснот і вад. Іноді - це драма (В«Оплакування Хр...
