багато сфер мистецтва - літературу (наприклад, італійський письменник Умберто Еко), живопис (тут дуже прославився Енді Уорхол) і в кіно. У кінематографі, однак, він виникає пізніше, ніж в інших видах мистецтва. Це відбувається в другій половині 70-х рр.. Одним з найяскравіших представників постмодернізму, що досконало опанував усіма прийомами цього напрямку, я вважаю американського режисера, художника, музиканта і продюсера Девіда Лінча. br/>
Девід Лінч - від сюрреалізму до постмодернізму
Творчість режисера Девіда Лінча займає, як я вважаю, особливе місце в мистецтві сучасного світу. Віднести Девіда Лінча до абсолютно постмодерністським творцям неможливо, він поєднує у своїх роботах ціле безліч жанрів, напрямків та ідей. Плюс, ранні його роботи, такі як перші короткометражки, повністю відносяться до напрямку сюрреалізму. Лінч створював за допомогою своїх власних образів і переживань невеликий маленький світ по той бік екрану, маленький світ, який повністю ірраціональний і нелогічний, який відштовхував своїми істотами і логічними конструкціями. Наприклад, абсолютно безсюжетна короткометражна робота В«Шестеро блюють шість разівВ» (так само зустрічається варіант перекладу В«Шість блювання чоловіківВ»). У даному ролику шість разів під звук сирени показується один і той же відеоряд - у шести намальованих фігур, схожих на розрізаних манекенів, починаються ознаки нудоти. При цьому Лінч фігурально показує неприємні відчуття в шлунку появою у манекенів закручених спіральок в області живота, поява блювоти - піднімається червона маса навколо фігур. Цей невеликий мультик є своєрідним символом ранніх його робіт. Вони безсюжетні і засновані виключно на баченні автора тієї чи іншої ситуації. Такий принцип Девід Лінч зберігає навіть у першій повнометражній роботі В«Голова-ластикВ», де всі півтори години фільму автор не демонструє нам майже нічого конкретного - одні лише образні фігури. Головний герой, Генрі Спенсер, дізнається, що його колишня дівчина, з якою він розлучився кілька місяців тому, чекає від нього дитину. Однак, коли дитя з'являється на світ, виявляється, що це скоріше якийсь мутант, абсолютно неймовірне істота, яка символізує наш страх перед народженням дитини-інваліда. Не маючи жорсткої структури, фільм показує мізансценами всі побутові страхи звичайної людини. Безумовно, май Лінч здатність безпосередньо направляти свої думки в голови людей, то він навіть не доторкнувся до відеокамери, проте технології дозволили йому передавати свою свідомість лише у формі відео/звукового ряду. При цьому, фільм дуже тісно перетинається зі знаменитим В«Андалузький псомВ», який був знятий за сценарієм Сальвадора Далі. Аналогії тут відбуваються на рівні відчуттів - обидва фільми лише судини для думок і переживань власних авторів. p align="justify"> Другий фільм Девіда Лінча - В«Людина-СлонВ». Тут Лінч демонструє себе не людиною-со-безліччю-образів, а тонким психологом. Фільм несподів...
