і неба - відтворення атмосфери і ритму величного трепету природи ".
Сильний вплив на стиль Дебюссі справила творчість найбільших російських композиторів - Бородіна, Балакірєва і особливо Мусоргського та Римського-Корсакова. Найбільше враження справили на Дебюссі блиск і мальовничість оркестрового письма Римського-Корсакова.
Але Дебюссі сприйняв лише окремі сторони стилю і методу найбільших російських художників. Йому виявилися чужі демократичні та соціально-викривальні тенденції у творчості Мусоргського. Дебюссі був далекий від глибоко людяних і філософськи-значних сюжетів опер Римського-Корсакова, від постійної і нерозривному зв'язку творчості цих композиторів з народними витоками.
У 1905 році Дебюссі одружився вдруге. Вона була ровесницею Клода Ашиля, одружена з Сигізмундом бардаком, паризьким банкіром. "Мадам Бардак володіла звабливістю, властивої деяким світським жінкам на початку століття ", - писав про неї один з її друзів.
Дебюссі займався композицією з її сином і незабаром вже акомпанував мадам Бардак, що виконувала його романси. "Це томний екстаз" ... і одночасно це удар блискавки з усіма його наслідками. Незабаром у них народжується чарівна дівчинка Клод - Еммі.
Початок століття - вищий етап у творчій діяльності композитора. Твори, створені Дебюссі в цей період, кажуть про нові тенденції в творчості і в першу чергу про відхід Дебюссі від естетики символізму. Всі більше композитора привертають жанрово-побутові сцени, музичні портрети і картини природи. Разом з новими темами й сюжетами в його творчості з'являються і риси нового стилю. Свідченням цьому є такі фортепіанні твори, як "Вечір в Гренаді" (1902), "Сади під дощем "(1902)," Острів радості "(1904). У цих творах Дебюссі виявляє міцний зв'язок з національними витоками музики. p> Серед симфонічних творів, створених Дебюссі в ці роки, виділяються "Море" (1903-1905) і "Образи" (1909), куди входить знаменита "Іберія".
Темброва оркестрова палітра, ладове своєрідність і інші особливості "Іберії" привели в захват багатьох композиторів. "Дебюссі, який реально не знав Іспанії, спонтанно, я б сказав, несвідомо творив іспанську музику, здатну викликати заздрість у стількох інших, які знають країну досить добре ... "- писав відомий іспанський композитор Фалья. Він вважав, що якщо Клод Дебюссі "скористався Іспанією як основою для розкриття однієї з найпрекрасніших граней своєї творчості, то розплатився він за це так щедро, що тепер Іспанія у нього в боргу ".
"Якби серед усіх творінь Дебюссі, - говорив композитор Онеггер, - Я повинен був вибрати одну партитуру, щоб на її прикладах міг отримати уявлення про його музиці хтось, зовсім незнайомий з нею раніше, - я взяв б з такою метою триптих "Море". Це, на мій погляд, твір наітіпічнейшее, в ньому індивідуальність автора закарбувалася з найбільшою повнотою. Хороша сама музика чи погана - вся суть питання в цьому. А у Дебюссі вона блискуча. Все в його "Море" натхненно: все до найменших штрихів оркестровки - будь-яка нота, будь тембр, - все продумано, відчуте і сприяє емоційному одушевлению, яким сповнена ця звукова тканина. "Море" - справжнє диво імпресіоністського мистецтва ... "
Останнє десятиліття в житті Дебюссі відрізняється безперервної творчої та виконавською діяльністю аж до початку Першої світової війни. Концертні поїздки в якості диригента в Австро-Угорщину принесли композитору популярність за кордоном. Особливо тепло він був прийнятий в Росії в 1913 році. Концерти в Петербурзі та Москві пройшли з великим успіхом. Особисте спілкування Дебюссі з багатьма російськими музикантами ще більше посилило його прихильність до російській музичній культурі.
Особливо великі художні досягнення Дебюссі останнього десятиліття його життя в фортепіанній творчості: "Дитячий куточок" (1906-1908), "Ящик з іграшками" (1910), двадцять чотири прелюдії (1910 і 1913), "Шість античних епіграфів" в чотири руки (1914), дванадцять етюдів (1915). p> Фортепіанна сюїта "Дитячий куточок" присвячена дочки Дебюссі. Прагнення розкрити в музиці світ очима дитини у звичних йому образах - суворого вчителя, ляльки, маленького пастуха, іграшкового слона - змушує Дебюссі широко використовувати як побутові танцювальні та пісенні жанри, так і жанри професійної музики в гротескному, шаржованому вигляді.
Дванадцять етюдів Дебюссі пов'язані з його тривалими експериментами в області фортепіанного стилю, пошуками нових видів техніки і засобів виразності. Але навіть у цих творах він прагне до вирішення не тільки чисто віртуозних, але і звукових завдань.
Гідним завершенням усього творчого шляху Дебюссі слід вважати дві зошити його прелюдій для фортепіано. Тут як би сконцентрувалися самі характерні і типові боку художнього світогляду, творчого методу та стилю композитора. Цикл завершив, по суті, розвиток цього жанру в західноєвропейській музиці, найбільш значними явищами якого були досі прелюдії Баха і Шопена.
...
