ь. Древнє божество - Сатурн - зображений на тлі вугільно-чорної пітьми, його постать зламана і нібито б'ється в конвульсіях, руки, схожі на сплетіння гілок дерев, тримають тіло дитини, якій Сатурн відкушує голову. Червоним тривожним кольором на полотні виділяється кров. Можна говорити про те, що Гойя писав це в пригніченому стані, і, можливо, з думкою про війну в Іспанії - можна порівняти Сатурна з країною, яка знищує своїх власних дітей.
У картині «Юдиф і Олоферн» панує енергія земного діяння, схопленого в його миттєвості. Тільки що зістрибнула з ложа Олоферна (трохи видного праворуч), що не прибравши ще своєї розпатланої, зім'ятої любовними ласками одягу, героїня зметнув меч над головою заснув ассірійського воєначальника і зараз відрубає її (тут виникає перше зорово-смисловий відповідність її і Сатурна-той почав пожирати свою жертву з голови). Падаюче вперед рух Юдифи, її різко висветленія особа, плече, рука з мечем-все це також випирає з просторового поля розпису, як коліна, руки і голова Сатурна.
«Паломництво до Сан-Ісідро» перегукується з більш ранньою роботою Гойї, написаній в 1788 році - «Народне гуляння в день святого Ісидора». Обидві роботи зображують одне з найулюбленіших свят жителів Мадрида. Щороку 15 травня вони відправлялися на берег річки Мансанарес, щоб влаштовувати там пікніки, танцювати і пити цілющу воду з джерела, який, за переказами, знайшов святий Ісидор. І, якщо в 1788 цю сцену живописець представив як барвистий і життєрадісний національне свято, повний безтурботних веселощів, то в пізньому варіанті з «Будинку Глухого» панують тони чорного і панує тривожне відчуття насувається невідворотною біди. За сухої нерівній землі бреде натовп людей, тісно притулившись один до одного. Їх обличчя спотворені страшними гримасами, висловлюють страх, біль, жах, єхидство і звірячу злобу.
Такі ж мотиви з'являються і в «Шабаш відьом». Композиційний центр картини - теж безлика, потворна натовп, зосереджена навколо фігури козла в чернечій рясі, вслухається кожному слову посланника сатани. Обличчя людей - потворні гримаси, які на обличчя людей навіть не схожі - Гойя ніби хотів підкреслити, як людина легко може втратити свій людський вигляд.
У «Поєдинку на ломакою» так само можна знайти відгук на воєнні події, що відбуваються поруч з художником - дві людини, які так схожі один на одного, намагаються покалічити один одного важкими булавами в жорстокому сліпому поєдинку. Не видно, як їх ноги стоять на землі - вони нібито парять в просторі, також, як персонажі картин «Атропос, або Долі» і «Асмодей».
Ці картини сповнені містики, на них немов зображений зовсім інший, нереальний світ, неможливо навіть сказати, хто персонажі картин - люди або якісь фантастичні істоти. Сюжет картини «Атропос» - інтерпретація образів старогрецьких богинь долі - Мойр <# «justify"> Висновок
картина містичний гойя художник
Полотна в «Будинку Глухого» - незвичайне явище в іспанського живопису, що привертає до себе інтерес багатьох до наших днів. З одного боку, написані в ключі течії романтизму, пануючого в період життя художника, вони, з іншого боку, відрізняються від інших полотен своїм змістом, драматизмом, емоційністю, технікою виконання.
Франсіско Гойя - воістину великий іспанський художник, і, вивчивши всі його творчість, можна з упевненістю говорити про т...
