раховані хвороби і удари долі, що наклали на них незгладимий відбиток.
Характерним явищем цього періоду може бути своєрідний напрям в поп-культурі - графіті - настінні написи і малюнки, що виникло в молодіжному русі 1960-х років у Франції, але отримало найбільший розвиток лише навесні 1972 року в США. Цей феномен міської культури, що несе в собі пласт архаїчних значень і смислів, заявив про себе дещо пізніше і в Росії
Розкид в оцінках цього феномена культури досить великий. Одні розглядають графіті як зразок важливого і характерного явища в популярному мистецтві 70-х, створюваному молоддю, інші намагаються інтерпретувати їх у термінах боротьби за відновлення нонконформізму.
На цьому етапі зростаючий інтерес до нових технологій - відео, комп'ютерам - сприяв їх застосування у сфері створення нових форм художньої творчості. Як свого часу виник на початку століття кінематограф стурбував багатьох теоретиків мистецтва, так і нова ситуація стала об'єктом рефлексії, оскільки в тотальному наступі техніки побачили загрозу різноманітності, множинності. Проте дійсність підказала нові несподівані можливості поєднання традиційних форм художньої діяльності і досягнень техніки, починаючи з телебачення і закінчуючи комп'ютеризованими інтерактивними технологіями.
Другий етап розвитку постмодерністського мистецтва пов'язаний з його поширенням у 1970-ті роки в Європі. Відмінними рисами цього періоду є еклектизм і плюралізм. Ключовою фігурою стає У. Еко, будучи не тільки теоретиком, але і практиком постмодерністського мистецтва. Його відомі романи «Ім'я Рози», «Маятник Фуко», «Острів Напередодні» стали класичними зразками постмодерністської літератури. Так, останній роман, як, втім, і попередні, містить безліч цитат: у ньому змонтовані шматки наукових і художніх текстів з творів авторів в основному XVII століття; широко використовуються сюжети живописних полотен від Д. Веласкеса до Н. Пуссена, П. Гогена і ін
Третя фаза розвитку постмодерністського мистецтва почалася наприкінці 1970-х років і знаменує собою еру «постмодерністського класицизму». Цей період ознаменований поширенням постмодернізму в країнах Східної Європи і в Росії. Для нього характерні тяжіння до епічності, метафізиці, монументальності, інтерес до класичної античності і Ренесансу.
Отже, мистецтво в постмодерністської ситуації принципово неоднорідне. Воно являє собою цілий спектр інновацій і повторень, відбувається виникнення нових і одночасно розпад старих, традиційних мистецтв, або ж вони піддаються істотної трансформації. Ці паралельні процеси - зародження нових художніх форм і розпад старих в сучасному мистецтві - невиразні. У мистецтві другої половини ХХ століття відбуваються порушення цілісності, єдності художнього феномену, розмивання його меж, радикальна дезінтеграція самої образотворчої системи - все це свідоцтва небувалої за глибиною і масштабами трансформації уявлення.
Як тип відчування, як особливе умогляд у фарбах постмодернізм знайшов свою маніфестацію в мистецтві живописного авангарду, а в нашій країні в мистецтві андеграунду, другий культури, які виявилися цілком ефективним способом деконструкції стереотипів минулого і плідної маніфестацією плюралістичності сучасного мислення.
Центр Жоржа Помпіду
Центр...
