романський пізньоантичний архітектура живопис
3. Романська монументальна скульптура і живопис
У 11 - 12 століттях одночасно з архітектурою і в тісному зв'язку з нею розвивалася монументальний живопис і відродилася монументальна скульптура після декількох століть майже повного його забуття. Образотворче мистецтво романського періоду було майже повністю підпорядковане релігійному світоглядові. Звідси його символічний характер, умовність прийомів і стилізація форм. У зображенні людської фігури пропорції часто порушувалися, складки убрань трактувалися довільно, незалежно від реальної пластики тіла.
Однак як у живописі, так і в скульптурі поряд з підкреслено площинним декоративним сприйняттям фігури широке поширення отримували зображення, в яких майстри передавали матеріальну вагомість і об'ємність людського тіла, - правда, в схематична і умовних формах. Фігури типово романської композиції знаходяться в просторі, позбавленому глибини; немає відчуття відстані між ними.
Впадає в очі їх разномасштабность, причому розміри залежать від ієрархічної значущості того, хто зображений: так, фігури Христа набагато вище фігур ангелів і апостолів; ті, у свою чергу, крупніше зображень простих смертних. Крім того, трактування фігур знаходиться в прямій залежності від членувань і форм самої архітектури. Фігури, поміщені в середині тимпана, крупніше знаходяться по кутах; статуї на фризах зазвичай приосадкуваті, а у статуй, розташованих на стовпах і колонах, пропорції подовжені. Таке пристосування пропорцій тіла, сприяючи більшій злитості архітектури, скульптури і живопису, разом з тим обмежувало образні віз?? ожності мистецтва. Тому в сюжетах оповідального характеру розповідь обмежувався лише найістотнішим. Співвідношення дійових осіб і місця дії розраховане не на створення реального образу, а на схематичне позначення окремих епізодів, зближення і зіставлення яких часто носить символічний характер. Відповідно до цього різночасові епізоди поміщали пліч-о-пліч, часто в одній композиції, а місце дії давалося умовно.
романського мистецтва властива підчас груба, але завжди гостра виразність. Ці найхарактерніші риси романського образотворчого мистецтва часто приводили до утрировку жесту. Але в рамках середньовічної умовності мистецтва несподівано з'являлися і вірно схоплені живі деталі - своєрідний поворот фігури, характерний тип особи, іноді побутової мотив. У другорядних частинах композиції, де вимоги іконографії сковували ініціативу художника, таких наївно реалістичних деталей досить багато. Однак ці безпосередні прояви реалізму носять приватний характер.
В основному в мистецтві романського періоду панує любов до всього фантастичного, часто похмурій, жахливому. Вона проявляється і у виборі сюжетів, наприклад в поширеності сцен, запозичених з циклу трагічних видінь Апокаліпсису. У галузі монументального живопису фреска переважала всюди, за винятком Італії, де зберігалися і традиції музичного мистецтва. Широко поширена була книжкова мініатюра, що відрізнялася високими декоративними якостями. Важливе місце займала скульптура, особливо рельєф. Основним матеріалом скульптури був камінь, в Центральній Європі - переважно місцевий піщаник, в Італії та деяких інших південних областях - мармур. Лиття з бронзи, скульптура з дерева і стуку також застосовувалися, але далеко не повсюдно. Твори з дерева, стукоту і каменю, не виключаючи монументальної скульптури на фасадах церков, зазвичай розфарбовувалися. Про характер розмальовки судити досить важко внаслідок упокоренні джерел і майже повного зникнення первісної розмальовки збережених пам'яток. Певне уявлення про враження, виробленому такий розфарбуванням, дає скульптурна капітель з Іссуар (див. Рис. 16), що зображає таємну вечерю.
Суперечки у сфері теології в XI-XII ст. (номіналістів і реалістів, наприклад), вплив антицерковного і антифеодального руху, який брав в ту епоху форму єресей (Альбигойская єресь, проти якої Папа 1210 р оголосив навіть хрестовий похід, і т. д.), - все це призвело до того, що, як вимагала церква, мистецтво прагнули зробити не тільки євангелієм для неписьменних і наставником у вірі, але й засобом залякування. Звідси нові сюжети: обов'язковий Страшний суд raquo ;, апокаліптичні святих - мучеників за віру, зарахованих до святих за вірність їй, повчальні притчі. Сцени страждань і мучеництва сусідять з фантастичними. Так, в скульптурі виникає страхітливе зображення риса. Боротьба за людську душу між ангелами і сатаною стає улюбленим мотивом романського мистецтва. На стіни богослужбових будівель проникає і багато нерелігійних мотивів: сюжетів з стародавньої та середньовічної історії, байок, навіть світських романів, зображень реальних людей і фантастичних істот, вигляд яких почерпнуть з середньовічних хронік і бестіаріїв або створений народн...
