станніх відносяться швидко прийшли в занепад розкопки I і II кварталів, де роботи проводилися поспішно. Зате Маюри вперше звернув увагу на шари, що відносяться до більш раннього періоду, ніж 79 г.н.е.- часу загибелі Помпей.
При ньому також були досліджені Нуцерійскій некрополь, Велика палестра, безліч житлових кварталів I і II районів, Морські ворота і Приміські терми.
1961-1976. Керуючий розкопками А. де Франчішіс
Наступник Маюри де Франчішіс займався практично тільки одними реставраційними роботами на всій території Помпей. При ньому був досліджений лише один будинок - Юлія-Полібія.
Керуючі розкопками Л. д'Аморе (1976-1977), Ф. Дзева (1977-1982), Дж. Черуллі Іреллі (1982-1984), Б. Контічелло (1984-1994)
Через серйозного землетрусу 1980 двом останнім керуючим довелося всі сили кинути на усунення руйнувань, заподіяних стихійним лихом. Крім того, за цей період були відкриті ще два будинки в так званій Insula Occidentale (Західної інсуле) - Будинок Золотого Браслета і Будинок Фабія Руфа.
тисячу дев'ятсот дев'яносто чотири -.... Керуючий розкопками П.Дж. Гуццо
При Контічелло в Помпеях займалися завершенням робіт Маюри та наукової реставрацією спадщини попередніх археологів, однак він почав розкопки Будинки Непорочних Закоханих та Будинку Літнього тріклінная. Теперішній керуючий - П'єтро Джованні Гуццо - вирішує здебільшого організаційні та фінансові питання музею, ну і, зрозуміло, веде всю ту ж реставрацію. За останнє десятиліття в Помпеях реалізована маса культурних проектів, здійснені програми з висвітлення міста та інші подібні заходи.
Вплив на мистецтво
Катастрофа справила приголомшливе враження на сучасників. Марціал запам'ятав у коротких і сильних віршах контраст між колишнім квітучому краєм і теперішній випаленої пустелею, що лежить «під похмурим попелом». Тацит, починаючи свою «Історію» перерахуванням лих, що випали на долю його сучасників, згадує «провалилися або засипані міста на благословенному кампанских березі», а Стацій меланхолійно запитує: «Чи повірять прийдешні покоління, коли ця пустеля знову зазеленіє, що під нею ховаються міста і люди! »
У 1829 році співаючивилася опера італійського композитора Паччини, в 1834 році - історичний роман англійського письменника Бульвер-Літтона Останні дні Помпеї raquo ;. Брюллов раніше інших звернувся до цієї теми: етюдні начерки його майбутньої картини відносяться до 1827-1828 років.
При одночасному і цілісному сприйнятті картини ясно виступає органічний зв'язок складових її епізодів. Виражені в них відтінки почуттів і різноманітних душевних станів, акти доблесті та самопожертви поруч з проявами відчаю і страху наведені в Останньому дні Помпеї до стрункого, гармонійному і художньо цільному єдності.
Думка про красу, торжествуючої над загибеллю, з особливою ясністю виражена в групі фігур, стовпилися на ступенях гробниці в лівій частині картини. Брюллов навмисно з'єднав тут образи квітучої сили і юності. Ні страждання, ні жах не спотворюють їх ідеально прекрасних рис; на обличчях можна прочитати лише вираз подиву і стривоженого очікування. Титанічна міць відчувається у фігурі юнака, з пристрасним поривом пробивающегося через натовп. Характерно, що в цей світ прекрасних класичних образів, навіяних античною скульптурою, Брюллов привносить помітний відтінок реалізму; багато його персонажі, безсумнівно, написані з живої натури, і серед них виділяється автопортрет самого Брюллова, який зобразив себе у вигляді помпеянського художника, який, рятуючись з міста, забирає із собою ящик з кистями і фарбами.
У головних групах правій частині картини основними є мотиви, що підкреслюють душевний велич людини. Тут Брюллов зосередив приклади мужності і самовідданого виконання боргу. На першому плані розташовані три групи: два молоді помпеяніна, що несуть на плечах своїх хворого старого батька raquo ;, Пліній з матір'ю і молоде подружжя - Юнак-чоловік підтримує падаючу в знемозі дружину, вінчану шлюбним вінком. Втім, остання група психологічно майже не розроблена і має характер композиційної вставки, необхідної для ритмічного рівноваги картини. Набагато змістовніше група синів, несучих батька: в образі старого, велично простершего руку, виражена горда непохитність духу і суворе мужність. У зображенні молодшого сина, чорноокого хлопчика-італійця, відчувається точний і безпосередній етюд з натури, в якому виразно проявляється живе реалістичне відчуття Брюллова.
Реалістичні почала з особливою силою виражені в чудовій групі Плінія з матір'ю. У начерках і ранніх ескізах цей епізод розроблений в класичних формах, що підкреслюють історичніст...
