бразів, показує неповторну здатність Ахматової передавати та розкривати у своїх віршах незрозумілу життя. p> Горе і смуток знаходимо ми у вірші В«За озером місяць зупинилася ...В» (1922г.): В«(...) місяць зупинилася// (...) притихлий будинок// Де щось недобре сталося В». Вже в перших рядках припинення дії, яка є життям, лякає настороженість, яка пояснюється в другій строфі:
Господаря чи мертвим привезли
Іль маленька дівчинка пропала.
У цих рядках мовчання передає жах і холод смерті, несучої з собою сльози, тугу:
(...) Страшну біду
Відчувши, ми відразу замовкли
заупокійні пугачі кричали.
Далекий, ледве чутний звук, як передчуття якогось страшного і неминучого події, яка поет зумовлює. У цьому вірші, пронизаному далекими, немов випадковими шерехами, майже нечутними в мертвому мовчанні стогонами і голосами, Ахматова показує, що В«мовчанняВ» в її творчості - провісник страждань, болю, смерті, адже вона народжується з туги, самотності, болю і зберігає в собі жах, холод. Також вона нагадує про особливу чутливості поета, здатного відчувати те, що непідвладне іншим людям.
У ранній ліриці домінує тема любові, зображена як біль, страждання, трагедія. Як зазначив К. І. Чуковський в 1921 році: "Вона перша виявила, що нелюбимої бути поетично ... В». У В«дитячих поезіяхВ», як називала їх сама Ахматова, В«відбитий складний внутрішній світ жінки переломною епохи, натури, не терпить компромісів в любові, що прагне до повноти життя В», а всередині неї - боротьба, злам. Саме їх відображає голос, що є зберігачем почуттів. Вже в перших віршах видно, що поет сприймає світ дещо по-іншому, ніж всі інші люди, розкриваючи цю особливу здатність відчувати у своїх творах парадоксальністю образів. У ранній ліриці яскраво проявляється тема смерті, починають зароджуватися образи В«голосиВ», В«тишіВ», В«мовчанняВ», проявляється їх багатогранність і яскравість, усвідомлюється особливість поета і значення його творчості - все це в пізніх творах досягає найвищої точки свого розвитку, набуваючи нову силу і значення.
2. Образ В«голосуВ» в пізніх творах Ганни Ахматової
Пізні твори Ганни Ахматової - це своєрідний підсумок її творчості. У них піку свого розвитку досягли теми й образи, що проходять через всі її творчість, так, наприклад, образ В«ГолосиВ», що з'явився в ранніх віршах і змінює свою силу і глибину протягом усього поетичного шляху по-новому розкривається в пізніх віршах і поемах. Мовчання передає важкі, похмурі почуття, а тиша набуває голос і здатна співати, наповнюючись емоціями ліричних героїв. У творах з'являються більш глибокі виразні засоби, які розкривають особливу силу поетичних рядків і, можна помітити, що Ахматова стала ще чувствительней і мудрішими. Сама Ганна Андріївна писала: В«... в 1936-му я знову починаю писати, але почерк у мене змінився, але голос вже звучить по-іншому. (...) Повернення до першої манері не може бути В». Все інше: сприйняття, відчуття, життя, а значить і творчість.
Вірші циклу В«Таємниці ремеслаВ» (1936-1959гг.) Присвячені створенню віршів, яке є нез'ясовним, піднесеним, божественним. Перше в циклі вірш В«ТворчістьВ» (1936г.), в ньому Анна Ахматова говорить про височини і непояснимості написання віршів:
І просто продиктовані рядки
Лягають в білосніжну зошит.
В«Білосніжна зошитВ» - символ чистоти, навіть святості поетичної творчості, його незайманості і божественності. У цьому вірші Ахматова показує здатність поета по-особливому чути і передавати відчуття своїм голосом - В«голосом поетаВ» - через В«просто продиктованіВ» рядка. Однак другий вірш В«Мені ні до чого одичні раті ... В»(1940р.) повністю змінює уявлення про поетичну творчості, тут поет представляє його як щось темне і приземлене:
Коли б ви знали з якого сміття
Зростають вірші, не відаючи сорому
Як жовтий кульбаба у паркану.
У цих рядках вже немає краси і таємничості, немає світлого голоси, що диктує вірші, вони з'являються з В«сміттяВ». Таким чином, поет показує, що створення віршів - це поєднання непоєднуваного. Використовуючи такі протилежності, поет показує подвійність і неоднозначність таємничого процесу народження твору. У інших віршах циклу Анна Ахматова також те звеличує творчість і здатність поета відчувати, передавати: В«Інша, в опівнічної родясь тиші,// Не знаю звідки крадеться до мене (...)// Неначе майже що не бачачи мене,// ​​Струменіють по білому папері (...)// Пішло, і його простяглися сліди// До якогось крайнього краю// А я без нього ... вмираю В», то принижує, позбавляє незвичайності:В« Це - вичавки безсонь,// ​​Це - свічок кривих нагар// (...) Це пил, і морок, і спеку В». Можна помітити, що Анна Ахматова, говорячи про світлості поетичної творчості, створює як особливе піднесене простір, де і народжується В«голосВ», просто диктує рядки, які вона записує в В«біл...
