м багатьох років Кореллі займався з учнями. До числа його вихованців належать композитори-виконавці П'єтро Локателлі, Франческо Джемініані, Дж. Б. Соміс. Після нього залишилася велика колекція творів живопису, серед яких були картини італійських майстрів, пейзажі Пуссена і одна картина Брейгеля, вельми ценимая композитором і згадана в його заповіті. Помер Кореллі в Римі 8 січня 1713. 12 його концертів вийшли в світ вже посмертно, в 1714 році. p align="justify"> Всіма своїми коренями мистецтво Кореллі йде у традицію XVII століття, не пориваючи з поліфонією, освоюючи спадщина танцювальної сюїти, розвиваючи далі виражальні засоби і, тим самим, техніку свого інструменту. Творчість болонських композиторів, особливо за зразками тріо-сонати, отримало вже значну силу впливу не тільки в межах Італії: як відомо, воно підкорило свого часу Перселла. Кореллі ж, творець римської школи скрипкового мистецтва, завоював справді світову славу. У перші десятиліття XVIII століття його ім'я втілювало в очах французьких чи німецьких сучасників найвищі успіхи і саму специфіку італійської інструментальної музики взагалі. Від Кореллі веде свій розвиток скрипкове мистецтво XVIII століття, представлене такими корифеями, як Вівальді та Тартіні, і цілою плеядою інших видатних майстрів. p align="justify"> Творча спадщина Кореллі по тому часу не настільки вже велике: 48 тріо-сонат, 12 сонат для скрипки з супроводом і 12 В«великих концертівВ». Сучасні Кореллі італійські композитори, як правило, були набагато більш плідні, створювали багато десятків опер, сотні кантат, не кажучи вже про величезну кількість інструментальних творів. Судячи з самій музиці Кореллі, навряд чи творча робота давалася йому важко. Будучи, мабуть, глибоко зосереджений на ній, не розпорошуючи в сторони, він ретельно продумував усі свої задуми і зовсім не квапився з опублікуванням вже готових творів. Слідів явною незрілості в його ранніх творах не відчувається, як не вбачається і ознак творчої стабілізації в пізніших речах. Цілком можливо, що опубліковане в 1681 році було створено протягом ряду попередніх років, а концерти, видані в 1714 році, розпочаті задовго до кончини композитора. br/>
.2 Творчий внесок А.Вівальді у розвиток інструментального концерту
Видатний скрипаль і композитор Антоніо Вівальді (1678-1741) - один з найяскравіших представників італійського скрипкового мистецтва XVIII століття. Його значення, особливо у створенні сольного скрипкового концерту, виходить далеко за межі Італії. p align="justify"> А. Вівальді народився у Венеції, в сім'ї відмінного скрипаля і педагога, члена капели собору Сан-Марко Джованні Баттіста Вівальді. З раннього дитинства батько вчив його грі на скрипці, брав на репетиції. З 10 років хлопчик став замінювати батька, який працював також в одній з консерваторій міста. p align="justify"> Керівник капели Дж. Легренци зацікавився юним скрипалем і займався з ним грою на органі і композицією. ...
